Национальный музей Индии - [5]
Горельеф был найден в шиваистском храме города Ачичхатра. Исследователи полагают, что он демонстрирует расцвет гуптского искусства.
В гуптское время доминирующие позиции в идеологии населения Индии вновь заняли боги индуизма, среди которых Вишну. Вместе с Брахмой и Шивой они составляют божественную триаду — тримурти. Процесс возвращения к индийской религии коснулся и искусства, на его формирование сильное влияние оказало искусство Матхуры.
Данная скульптура изображает создателя Вселенной хорошо сложенным юношей с немного крупными чертами лица. Во всем его облике прослеживается матхурская иконография: миндалевидные глаза, дуговидные брови, полные губы. У божества высокая прическа с длинными локонами, спадающими на плечи. На его волосах — богатые ювелирные украшения, образующие своеобразную корону. Длинные уши с крупными серьгами и три складки на шее — канон классической индийской красоты. На Вишну — массивные бусы, многорядное ожерелье и, как положено представителям высшей касты, священный шнур брахмана, который проходит через плечо и крепится на витом поясе. На предплечьях божества — браслеты с накладками в виде макар (морских чудовищ), на бедрах складками драпируется дхоти, его поддерживает витой пояс с пряжкой в виде розетки. Вероятно, за спиной Вишну — цветочная гирлянда, она видна только около локтей.
В эпоху правления династии Гуптов культ древнего индуистского божества Шивы занял одно из лидирующих положений в религиозной жизни индийцев. В это время сложились основные черты иконографии бога.
Данный скульптурный фрагмент, найденный в Центральной Индии, в местечке Барейли, вместе с другим — женской головой, невзирая на отсутствие некоторых обязательных иконографических черт, считают изображением Шивы.
Перед зрителем — лицо, имеющее чуть удлиненную овальную форму. Миндалевидные глаза с тяжелыми веками, высокие дугообразные брови, правильный нос и полные губы — типичные элементы гуптской иконографии. На голове бога — высокая прическа, в ушах — массивные серьги.
Керамическая скульптура, как и рельефные панели, является яркой составляющей гуптского искусства Индии. Несмотря на доступность и традиционный характер керамического производства, в более позднее время скульптуру из этого материала перестали изготавливать, сделав выбор в пользу каменных, бронзовых и деревянных изделий.
Вамана — пятая аватара (воплощение) Вишну в виде карлика-брахмана. Именно в этом облике Вамана получил право от царя Бали на исполнение любого желания. Тогда карлик-брахман стал быстро расти и тремя шагами покрыл всю Вселенную. Традиционно Вамана изображается многоруким существом с благодушным выражением лица.
В данном случае у него округлое лицо с крупными чертами: большими миндалевидными глазами, широким носом, пухлыми губами. На голове Ваманы — высокая прическа, чуть съехавшая набок, она украшена лунницей (полумесяцем) и другими ювелирными изделиями. На шее карлика — ожерелье, в ушах — массивные серьги, через плечо проходит шнур брахмана, на запястьях и щиколотках — браслеты. Его пухлое тело обнажено, на бедрах — прозрачное дхоти, скрученное на животе. В руках у Ваманы — четки, цветы, в левой верхней — стебель лотоса, нижняя покоится на колене. Весь облик скульптуры говорит о веселом нраве и добром характере карлика, для которого проход (создание) Вселенной укладывается в три шага (тривикрама).
Шива входит в триаду основных богов индуизма наряду с Вишной и Брахмой. Одним из главных символов и объектов почитания в шиваизме является лингам (фаллический символ). Традиционно он устанавливается в центре храма, считается, что лингам символизирует потенциальную жизненную силу Шивы, а вместе с тем и йогическую самодисциплину, управляющую ею. Он — знак присутствия невидимой реальности Шивы. Однако существует вариант видимого воплощения образа бога в лингаме — Экамукхалинга. По сути, это лингам, на одной из сторон которого имеется изображение головы Шивы.
На данном лингаме персонаж представлен в классической гуптской иконографии. У Шивы правильное овальное лицо с крупными чертами, на лбу — вертикально расположенный третий глаз. Одной из черт иконографии божества является высокая прическа (джатамукута), украшенная в верхней части традиционным полумесяцем. В ушах бога — массивные серьги, на шее — короткое ожерелье с крупными бусинами.
Несмотря на то что во времена правления династии Гуптов буддизм начал постепенно утрачивать свое влияние, именно тогда произошел новый расцвет буддийского искусства. В целом он объясняется высоким уровнем мастерства художников и формированием изобразительного канона, опиравшегося на предшествующие достижения.
Государственный музей Востока является одним из крупнейших культурно-просветительских центров, в котором наиболее полно отражено искусство Дальнего и Ближнего Востока, Средней Азии, Кавказа, Закавказья, Казахстана, Бурятии, Чукотки. Указом президента РФ от 18 декабря 1991 года музей отнесен к особо ценным объектам культурного наследия России. В постоянных экспозициях, посвященных искусству Кореи, Китая, Японии, Юго-Восточной Азии (Вьетнам, Бирма, Лаос, Таиланд, Камбоджа, Индонезия), Кавказа (Северный Кавказ, Грузия, Азербайджан, Армения), Ирана, Индии, Средней Азии и других стран, представлено свыше 147 500 произведений.Обложка: «Сосуд в виде рога с протомой Пегаса».
У истоков многих крупных музейных собраний нередко стоит единственный человек, чья увлеченность и страсть к коллекционированию со временем перерастают личные интересы и становятся всеобщим достоянием. Таким пассионарным собирателем по праву может считаться француз Эмиль Гиме. Собственный музей, созданный им в 1889 на основе личной коллекции, затем превратился в одно из лучших в мире собраний произведений искусства Востока, поэтому сегодня он продолжает носить его имя.Обложка: Два Будды на троне. Фрагмент.
Музей Изабеллы Стюарт Гарднер уникален. В уютных залах здания, напоминающего венецианский дворец XV века, представлена роскошная коллекция изобразительного и декоративно-прикладного искусства — всего более 2500 произведений. Среди шедевров галереи — полотна Тициана, Рембрандта, Рафаэля, Боттичелли, Мане, Дега, Уистлера, Сарджента и многих других художников. В музее нередко проводятся концерты классической музыки, что создает здесь особую атмосферу.Обложка: Я. Вермер. «Концерт». Фрагмент.
Художественный музей Фудзи — один из лучших музеев Японии, его коллекция включает в себя около 30 000 работ, среди которых картины, гравюры, фотографии, скульптуры, керамика, предметы декоративно-прикладного искусства, а также доспехи, мечи и медальоны, представляющие различные периоды и культуры. Особой гордостью музея является собрание западноевропейской живописи, охватывающее около пятисот лет развития этого вида искусства.Обложка: Кацусика Хокусай. «Победный ветер. Ясный день». Из серии «36 видов горы Фудзи».
Среди жителей Джакарты распространены два названия Национального музея. Одно из них — «Дом слона», которое музей получил из-за бронзовой скульптуры животного, стоящей перед зданием, второе — «Дом статуй» — более точно отражает содержание его коллекции, в которой собраны разнообразные предметы искусства, в том числе множество изваяний, представляющих как буддизм или индуизм, так и анимистические верования коренного населения. В настоящее время в музее хранится более 100 тысяч экспонатов, характеризующих яркую и богатую историю, культуру и искусство Индонезии.Обложка: Ковш.
В Коллекции Филлипс, расположенной в центре Вашингтона, хранится более 3000 произведений искусства — живопись, графика, фотография. В его экспозиции прекрасно представлены импрессионисты и постимпрессионисты — от Э. Мане до А. Матисса, а также американское искусство — полотна У. Гомера, В. Чейза, Ч. Гассама, Э. Хоппера и других. Музей гордится богатым собранием графических работ выдающихся европейских мастеров, среди которых Рембрандт, Ф. Гойя, О. Домье, Э. Делакруа, В. Ван Гог.П. О. Ренуар. «Завтрак гребцов». Фрагмент.
Архитектура – это декорации, в которых разворачивается история человечества. Она чутко откликается на изменения, происходящие в обществе, науке и искусстве. Архитектурный критик Мария Элькина написала книгу, которая за несколько вечеров даст читателю представление об архитектуре от истоков цивилизации до наших дней. Автор делится наблюдениями, расширяя восприятие этой важнейшей сферы, сочетающей в себе функциональность и красоту, социальное и эстетическое, уникальное и безликое. Откуда берутся архитектурные формы? Как конструкции становятся выражением мировоззрения? Чем города отличаются друг от друга, и что делает их особенными? Созданные средневековыми каменщиками причудливые капители, мощные римские своды, мелькающие экраны в токийских кварталах, утопические проекты городов будущего – в первую очередь, зримые отпечатки своего времени. «Архитектура.
В центре внимания Роберто Калассо (р. 1941) создатели «модерна» — писатели и художники, которые жили в Париже в девятнадцатом веке. Калассо описывает жизнь французского поэта Шарля Бодлера (1821–1867), который отразил в своих произведениях эфемерную природу мегаполиса и место художника в нем. Книга Калассо похожа на мозаику из рассказов самого автора, стихов Бодлера и комментариев к картинам Энгра, Делакруа, Дега, Мане и других. Из этих деталей складывается драматический образ бодлеровского Парижа.
Билл Каннингем — легенда стрит-фотографии и один из символов Нью-Йорка. В этой автобиографической книге он рассказывает о своих первых шагах в городе свободы и гламура, о Золотом веке высокой моды и о пути к высотам модного олимпа.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Книга выходит в авторской редакции, с сохранением орфографии и пунктуации оригинала. С. Горцев. «Глядя в «ЦЕНТР». Продолжение истории рок-группы «Центр» после отъезда в Америку ее лидера.
Галерея Боргезе — музей в Риме, расположенный в парке Боргезе и занимающий часть одноименной виллы, принадлежавшей когда-то могущественной семье Боргезе. На первом этаже музея представлена экспозиция скульптуры, на втором — картинная галерея. Здесь хранятся работы таких великих итальянских художников XVI–XVII веков, как да Винчи, Веронезе, Корреджо Рафаэль, Тициан, Рени, Рубенс, а также самая большая коллекция полотен Караваджо. Здесь находится шесть его картин, в то время, когда остальные музеи владеют лишь одной работой.
Амстердамский Рейксмузеум — один из крупнейших художественных музеев мира. Сегодня помимо картин здесь хранятся произведения скульптуры, графики, предметы декоративно-прикладного искусства, большой отдел занимает искусство Азии. Более миллиона экспонатов охватывают период от Средневековья до XX века. Безусловно, наибольший интерес у посетителей вызывает собрание голландской живописи, которое считается лучшим в мире. Высшую ступень в ее развитии знаменуют произведения мастеров XVII в. и прежде всего Рембрандта.
Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».
Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.