Мировая республика литературы - [134]
Синг и сам относил свое творчество к разряду умеренного театрального реализма. Он отказывался как от эстетизма и абстракции в духе Малларме, так и от ибсенизма, если понимать последний как социальную критику: «В современной городской литературе только и богатства, что сонеты, стихотворения в прозе, две — три отшлифованные книги, очень далекие от глубоких и общих жизненных интересов. С одной стороны, у нас есть Малларме и Гюисманс, которые пишут такую литературу, с другой — Ибсен и Золя, которые описывают жизненную реальность в бесцветных и безрадостных произведениях. В театре нужно уметь найти реальность, но найти также и радость […] она лишь в том блеске и в той дикости, которые таит в себе реальность»[592].
О’Кейси, реалистическая оппозиция
Эстетический выбор Йитса критиковали не только сторонники гэльского языка. Его осуждало и подрастающее поколение писателей — католиков, пишущих по — английски, — противников поэтической драмы и сторонников эстетики реализма. С самого начала, с момента создания ирландского литературного театра, Йитс встречал сопротивление со стороны приверженцев театрального реализма (прежде всего ибсенистов), таких, как Эдуард Мартин и Джордж Мур. Ирландский Национальный театр рождается после их отъезда. И, несмотря на существенное влияние эстетики символизма, которую Йетс насаждал в театре Аббатства, эстетическая двойственность остается законом этого театра: одновременно с творениями Йитса в нем будут ставиться пьесы Патрика Клума и леди Грегори, относящиеся к жанру фарса, комедии нравов или крестьянской драмы.
Позднее, уже в 1912–1913 годах, но особенно после восстания 1916 года, в театре Аббатства устанавливается эстетика реализма. Йитс в это время отдаляется от дублинского театра и ограничивает свои интересы иератической драматургией, далекой от реальности, навеянной японским театром Но в поэзии он воспевает прошлое и одиночество. Новое поколение писателей — католиков сначала просто избирает эстетику, противоположную тому сельскому миру легенд, который воспевают Йитс и его кружок, и выбирает «крестьянский реализм». Например, «реалисты из Корка», Т. С. Мюррей и Леннокс Робинсон, много лет руководивший театром Аббатства, поддерживают крестьянскую линию. Затем, не без влияния Шона О’Кейси, они обращаются к городскому реализму, более политизированному. И здесь мы подходим к промежуточному периоду, периоду трансформации «народного» языка, эволюцию которого мы можем проследить почти экспериментально. В 20‑е годы еще сохраняется старый, гердеровский смысл слова «народ», связанный с национальными и крестьянскими ценностями, но в то же время оно приобретает новую ценность, связанную с «пролетарским» пониманием этого слова, с русской революцией и с ростом мощи коммунистических партий в Европе. Основные положения гердеровской эстетики начинают трансформироваться.
Этот новый тип народного реализма укореняется в Ирландии с творчеством Шона О’Кейси. Он был протестантом[593], но из очень бедной семьи, и был поэтому и социально, и эстетически ближе к ирландским католическим кругам, чем к протестантской буржуазии. Самоучка, активный синдикалист, в 1914 году вступивший в парламентскую группу социалистов (Ирландская гражданская армия), он в том же году отстраняется от политической деятельности. Он начинает писать пьесы, в которых воспевает ирландскую нацию, но в то же время отмечает опасность и двусмысленность национальной героической мифологии. Он также один из первых ирландских писателей, признавшихся в своей коммунистической принадлежности[594]. Его первые пьесы, «Тень убийцы» и «Катлин подслушивает», созданные в 1923 г., а также «Юнона и Павлин», сыгранный годом позже, принесут автору грандиозный успех. Его творчество приветствует Йитс «как новую надежду и новую жизнь театра». «Плуг и звезды», поставленный в 1926 году, т. е. всего через три года после признания независимости Ирландии, подвергает безжалостной и насмешливой критике лжегероев сопротивления английскому давлению. Спектакль имел скандальный эффект, и Шону О’Кейси пришлось покинуть Англию. В этой пьесе воспроизводятся события знаменитой Пасхи 1916, событие легендарное, основополагающее для национального мифа. Автор бичует одновременно и спонтанность, импровизированность революционной борьбы, и давление католической церкви, готовое прийти на смену давлению Англии. Несмотря на колоссальные скандалы вокруг его творчества, за «школой О’Кейси» с ее городским и политическим реализмом последовало подавляющее большинство ирландских драматургов. Переход от неоромантизма, с его идеализацией и эстетизацией крестьянства, или «народной души», к реализму, сначала крестьянскому, затем более близкому к городской жизни и к литературной и политической современности, стал как бы схемой исторической последовательности народных эстетик.
