История и культура индийского храма. Книга I. Рождение храма - [43]
Кумбаконам, еще один важный город танджавурского царства, тоже располагает многочисленными памятниками храмовой архитектуры. Несмотря на то, что все эти постройки относятся в основном ко времени правления Чолов, своим нынешним обликом они обязаны наякам. Именно в период Виджаянагара и наяков многие храмы Южной Индии были превращены в обширные храмовые комплексы, включающие в свой состав святилища и алтари различным божествам, многочисленные павильоны и колонные залы, уютные дворики, гопурамы впечатляющих размеров, пруды и водоемы. В это время обустраивались, как правило, внешние части храмовых комплексов, когда новые постройки возводились большей частью на периферии. Хотя немалая часть строительной деятельности была сосредоточена на замене центральных, а значит, более ранних построек, и при этом заполнялось открытое пространство между ранними строениями. Пик строительной активности приходится на середину XVII века, когда храмовая архитектура достигла наивысшего развития, и наглядным примером тому служит комплекс Минакши-Сундарешвара, являющийся величайшим архитектурным проектом наяков Мадурая.
Проекты XIV и XV веков, как правило, были проще и скромнее по своим масштабам, нежели проекты XII и XIII веков, но в XVI веке, начиная с виджаянагарской династии Тулува и ее преемников, храмовая архитектура постепенно начинает превосходить образцы предшествующих веков. С этого времени строители и заказчики храмов стремятся произвести как можно больший эффект, и акцент делается на взметающиеся ввысь гопурамы и просторные павильоны-мандапы. Именно на примере гопурамов, павильонов и огромных колонных залов более всего заметен стиль эпохи. Гопурамы, построенные в период XVI–XVII веков, отличаются гораздо большими размерами, нежели гопурамы предыдущих столетий.
Еще одной характерной особенностью той эпохи являются свадебные павильоны, или кальяна-мандапа, с обилием скульптурных украшений в виде фигур людей и различных животных. Особенно много такого рода украшений бывает на многочисленных колоннах, которыми украшены такие павильоны и длинные коридоры. Одним из лучших примеров свадебного павильона рассматриваемой эпохи может служить храм Варадараджи в Канчипураме (Michell, 2008: 76). Примерно до XVI–XVII веков павильоны имели более скромные размеры, но во времена наяков благодаря техническим достижениям они приобрели масштабность и грандиозность, превратившись в огромные помещения с сотнями или даже тысячами колонн.
В то время как при создании виманы, высящейся над гарбхагрихой, старались сохранять традиционный стиль, при возведении павильонов и гопурамов применяли инновации, используя новые техники, создавались новые формы и воплощались новые образы. Гранитные фундаменты и кирпичные конструкции на деревянных каркасах становились все выше и сложнее, достигнув кульминации в одиннадцатиэтажных гопурамах Шрирангама и Шривиллипуттура (Michell, 2008: 272).
Заказчики, стремясь удовлетворить свои амбиции через храмовую архитектуру, оказывали влияние и давление на архитекторов, которые проектировали все более высокие и более величественные сооружения. Даже если амбиции спонсоров превосходили их возможности и средства. В таких случаях строительство на долгие годы оставалось незавершенным, как это произошло, например, с некоторыми проектами Тирумалы в Мадурае и Алагарковиле.
Храм Кайласанатха в Канчипураме (685–705) – старейший храм города
История Тамилнаду всегда была тесно переплетена с историей соседних регионов, испытывая на себе влияние соседних культур и оказывая влияние на них. Длительное присутствие представителей других культур у власти не могло не сказаться на тамильской культуре. К тому же, индуизм – это мир эклектики. Расстояние от терпимости к усвоению элементов другой культуры не столь большое, и рано или поздно происходит синтез. Цари Виджаянагара (1335–1600) и наяки Мадурая (1600–1700) наряду с тамильскими династиями Паллава (325–897), Чола (846–1173) и Пандья (590–920 и 1190–1310) внесли выдающийся вклад в развитие тамильской храмовой архитектуры, которая имеет огромную художественную ценность для всего человечества.
Стиль дравида обязан своим появлением как Паллавам, контролировавшим северную часть Тамилнаду, так и Чалукьям из соседней Карнатаки [53]. Это во-первых. Во-вторых, во время существования империи Виджаянагар управление тамильскими землями осуществлялось с помощью специально назначенных наместников – наяков, которые преимущественно принадлежали к телугуязычной и каннадаязычной знати. А это означает, что люди, от которых во многом зависела судьба тамильских храмов, являлись носителями культуры соседних регионов. В-третьих, во второй половине XVII века на политическую арену Тамилнаду вышли новые силы – маратхи: в 1674 году брат Шиваджи – Экоджи I (1676–1683) – основал свою династию в Танджавуре, который он захватил. При маратхах город превратился в культурную столицу Тамилнаду и влиял на развитие храмовой жизни. Далее маратхи самостоятельно правили Танджавуром до конца XVIII века, пока не стали данниками карнатикского наваба Мухаммада Али. Несмотря на отсутствие политической самостоятельности, маратхи правили Танджавуром вплоть до 1856-го года, когда княжество было ликвидировано англичанами
