Парижская мода. Культурная история - [98]
Buck, Anne. Victorian Costume and Costume Accessories. London: Herbert Jenkins, 1961.
Bullard, E. John. Mary Cassatt: Oils and Pastels. New York: Watson-Guptill, 1972.
Burchell, S. C. Imperial Masquerade: The Paris of Napoleon III. New York: Atheneum, 1971.
Butazzi, Grazietta. La Mode: art, histoire, et société. Paris: Hachette, 1983.
Carlano, Marianne, and Larry Salmon, eds. French Textiles from the Middle Ages through the Second Empire. Hartford: Wadsworth Atheneum, 1985.
Carter, Ernestine. The Changing World of Fashion. New York: G. P. Putnam’s Sons, 1977.
Chaleyssin, Patrick. Robert de Montesquiou, mécène et dandy. Paris: Somogy, 1992.
Chaleyssin, Patrick. La peinture mondaine de 1870 à 1960. Paris: Bibliothèque de l’Image, 1999.
Chantrell, Lydie. Les Moires, 1895–1920. Mesdames Callot Soeurs. Paris: Presses du Palais-Royal, 1978.
Charles, Christophe. Théâtres en Capitales. Naissance de la société du spectacle à Paris, Berlin, Londres et Vienne, 1860–1914. Paris: Albin Michel, 2008.
Charles, Christopher and Daniel Roche, eds. Capitales Culturelle Capitales Symboliques: Paris et les expériences européennes XVIIIe–XXe siecles. Paris: Publication de la Sorbonne, 2002.
Charles-Roux, Edmonde. Chanel: Her Life, Her World – and the woman behind the legend she herself created. New York: Alfred A. Knopf, 1975.
Charles-Roux, Edmonde. Theatre de la Mode. New York: Rizzoli in cooperation with The Metropolitan Museum of Art, 1991.
Chatwin, Bruce. What Am I Doing Here? New York: Viking, 1989.
Chaumette, Xavier. Le Costume tailleur. Paris: Éditions M.P.G.L., 1992.
Chrisman-Campbell, Kimberley, Fashion Victims: Dress at the Court of Louis XVI and Marie Antoinette. New Haven; London: Yale University Press, 2015.
Cicolini, Alice, ed. 21st Century Dandy. London: British Council, 2003.
Clark, T. J. The Painting of Modern Life. Princeton University Press: Princeton, 1999.
Cobb, Richard. Death in Paris. New York: Oxford University Press, 1978.
Cobb, Richard. French and Germans, Germans and French: A Personal Interpretation of France Under Two Occupations, 1914–1918/1940–1944. Hanover; London: University Press of New England, 1983.
Coffin, Judith G. The Politics of Women’s Work: The Paris Garment Trades, 1750–1915. Princeton: Princeton University Press, 1996.
Colas, René. Bibliographie générale du costume et de la mode. Paris: René Colas, 1933.
Coleman, Elizabeth Ann. The Opulent Era: Fashions of Worth, Doucet and Pingat. New York: The Brooklyn Museum in association with Thames and Hudson, 1990.
Coles, William A. Alfred Stevens. Ann Arbor: University of Michigan Museum of Art, 1977.
Colomer, José Luis. Black and the Royal Image // José Luis Colomer and Amalia Descalzo, eds. Spanish Fashion at the Courts of Early Modern Europe. Madrid: Centro de Estudios Europa Hispánica, 2014. Vol. 1. P. 78.
Costumes du temps de la Révolution 1790–1793. Paris: A. Lévy, 1876.
Clark, T. J. The Absolute Bourgeois. Greenwich, Conn.: New York Graphic Society, 1973.
Crowston, Clare Haru. Fabricating Women: The Seamstresses of Old Regime France, 1675–1791. Durham; London: Duke University Press, 2001.
Davis, Fred. Clothing and Fashion as Communication // Michael R. Solomon, ed. The Psychology of Fashion. Lexington, MA: D. C. Heath and Company, 1985. Pp. 15–26.
Davis, Fred. Fashion, Culture, and Identity. Chicago: University of Chicago Press, 1992.
Dejean, Joan. How Paris Became Paris: The Invention of the Modern City. London; New York: Bloomsbury, 2014.
Delbourg-Delphis, Marylène. Le Chic et le Look: Histoire de la mode féminine et des moeurs de 1850 a nos jours. Paris: Hachette, 1981.
Delbourg-Delphis, Marylène. La Mode pour la vie. Paris: Éditions Autrement, 1983.
Delpierre, Madeleine. L’Élégance à Versailles au temps de Louis XV // Versailles. 1974. 55. 2nd trimester. Pp. 6–14.
Delpierre, Madeleine. Ingres et la mode de son temps // Bulletin du Musée Ingres. 1975. 37. July. Pp. 21–26.
Delpierre, Madeleine. Marie Antoinette, reine de la mode // Versailles. 59. 1975. 3rd trimester. Pp. 37–46.
Delpierre, Madeleine. Dress in France in the Eighteenth Century. New Haven; London: Yale University Press, 1997.
Delpierre, Madeleine, et. al. Modes et Révolutions, 1780–1804. Paris: Musée de la Mode et du Costume, Palais Galliera, 1989.
Donovan, Carrie. The Bubble and Bounce of Paris // New York Times Magazine. 1986. September 7. P. 78.
Drake, David. Paris at War, 1939–1944. Cambridge; London: The Belknap Press of Harvard University Press, 2015.
Dufresne, Jean-Luc and Olivier Messac, eds. Femmes Créatrices des Années Vingt. Paris: Éditions Arts & Culture, 1988.
Dupuis, André. Un famille d’artistes. Les Toudouze – Colin – Leloir, 1690–1957. Paris: Gründ, 1957.
Erlanger, Philippe. The Age of Courts and Kings. London: Weidenfeld and Nicolson, 1967.
Etherington-Smith, Meredith. Patou. London: Hutchinson, 1983.
Farwell, Beatrice. The Cult of Images: Baudelaire and the 19th Century Media Explosion. Santa Barbara: University of California at Santa Barbara Art Museum, 1977.
Fausch, Deborah, Paulette Singley, Rodolphe El-Khoury, and Zvi Efrat, eds. Architecture in Fashion. Princeton: Princeton Architectural Press, 1994.
В своей новой книге видный исследователь Античности Ангелос Ханиотис рассматривает эпоху эллинизма в неожиданном ракурсе. Он не ограничивает период эллинизма традиционными хронологическими рамками — от завоеваний Александра Македонского до падения царства Птолемеев (336–30 гг. до н. э.), но говорит о «долгом эллинизме», то есть предлагает читателям взглянуть, как греческий мир, в предыдущую эпоху раскинувшийся от Средиземноморья до Индии, существовал в рамках ранней Римской империи, вплоть до смерти императора Адриана (138 г.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
На основе многочисленных первоисточников исследованы общественно-политические, социально-экономические и культурные отношения горного края Армении — Сюника в эпоху развитого феодализма. Показана освободительная борьба закавказских народов в период нашествий турок-сельджуков, монголов и других восточных завоевателей. Введены в научный оборот новые письменные источники, в частности, лапидарные надписи, обнаруженные автором при раскопках усыпальницы сюникских правителей — монастыря Ваанаванк. Предназначена для историков-медиевистов, а также для широкого круга читателей.
В книге рассказывается об истории открытия и исследованиях одной из самых древних и загадочных культур доколумбовой Мезоамерики — ольмекской культуры. Дается характеристика наиболее крупных ольмекских центров (Сан-Лоренсо, Ла-Венты, Трес-Сапотес), рассматриваются проблемы интерпретации ольмекского искусства и религиозной системы. Автор — Табарев Андрей Владимирович — доктор исторических наук, главный научный сотрудник Института археологии и этнографии Сибирского отделения РАН. Основная сфера интересов — культуры каменного века тихоокеанского бассейна и доколумбовой Америки;.
Грацианский Николай Павлович. О разделах земель у бургундов и у вестготов // Средние века. Выпуск 1. М.; Л., 1942. стр. 7—19.
Книга для чтения стройно, в меру детально, увлекательно освещает историю возникновения, развития, расцвета и падения Ромейского царства — Византийской империи, историю византийской Церкви, культуры и искусства, экономику, повседневную жизнь и менталитет византийцев. Разделы первых двух частей книги сопровождаются заданиями для самостоятельной работы, самообучения и подборкой письменных источников, позволяющих читателям изучать факты и развивать навыки самостоятельного критического осмысления прочитанного.
Исследование является продолжением масштабного проекта французского историка Мишеля Пастуро, посвященного написанию истории цвета в западноевропейских обществах, от Древнего Рима до XVIII века. Начав с престижного синего и продолжив противоречивым черным, автор обратился к дешифровке зеленого. Вплоть до XIX столетия этот цвет был одним из самых сложных в производстве и закреплении: химически непрочный, он в течение долгих веков ассоциировался со всем изменчивым, недолговечным, мимолетным: детством, любовью, надеждой, удачей, игрой, случаем, деньгами.
Исследование доктора исторических наук Наталии Лебиной посвящено гендерному фону хрущевских реформ, то есть взаимоотношениям мужчин и женщин в период частичного разрушения тоталитарных моделей брачно-семейных отношений, отцовства и материнства, сексуального поведения. В центре внимания – пересечения интимной и публичной сферы: как директивы власти сочетались с кинематографом и литературой в своем воздействии на частную жизнь, почему и когда повседневность с готовностью откликалась на законодательные инициативы, как язык реагировал на социальные изменения, наконец, что такое феномен свободы, одобренной сверху и возникшей на фоне этакратической модели устройства жизни.
Почему общества эпохи Античности и раннего Средневековья относились к синему цвету с полным равнодушием? Почему начиная с XII века он постепенно набирает популярность во всех областях жизни, а синие тона в одежде и в бытовой культуре становятся желанными и престижными, значительно превосходя зеленые и красные? Исследование французского историка посвящено осмыслению истории отношений европейцев с синим цветом, таящей в себе немало загадок и неожиданностей. Из этой книги читатель узнает, какие социальные, моральные, художественные и религиозные ценности были связаны с ним в разное время, а также каковы его перспективы в будущем.
Красный» — четвертая книга М. Пастуро из масштабной истории цвета в западноевропейских обществах («Синий», «Черный», «Зеленый» уже были изданы «Новым литературным обозрением»). Благородный и величественный, полный жизни, энергичный и даже агрессивный, красный был первым цветом, который человек научился изготавливать и разделять на оттенки. До сравнительно недавнего времени именно он оставался наиболее востребованным и занимал самое высокое положение в цветовой иерархии. Почему же считается, что красное вино бодрит больше, чем белое? Красное мясо питательнее? Красная помада лучше других оттенков украшает женщину? Красные автомобили — вспомним «феррари» и «мазерати» — быстрее остальных, а в спорте, как гласит легенда, игроки в красных майках морально подавляют противников, поэтому их команда реже проигрывает? Французский историк М.