Парижская мода. Культурная история - [97]
Uzanne, Louis Octave. L’Art el les artifices de la beauté. Paris: Felix Juven et Bibliothèque Femina, 1902. Vingt-cinq ans d’élégance à Paris (1925–1950). Album composed at the request of Marcel Rochas. Paris: Tisne, 1951.
Vigée-Lebrun, Louise-Elisabeth. The Memoirs of Mme Elisabeth Louise Vigée-Lebrun, 1755–1789, transl. Gerard Shelley. London: John Hamilton, 1926.
Why Paris Is the Capital of Fashion // The Delineator. 1907. September.
Wilson, Robert Forrest. Paris on Parade. Indianapolis: The Bobbs-Merrill Company, 1924, 1925.
Worth, Gaston. La Couture et la confection de vêtements de femme. Paris: Chaix, 1895.
Worth, Jean Philippe. A Century of Fashion / Transl. by Ruth Miller. Boston: Little, Brown & Co., 1928.
Zola, Émile. Au bonheur des dames. Originally published in 1883. Paris: Le Livre de Poche, 1980.
Zola, Émile. Nana, transl. George Holden (1880). Harmondsworth: Penguin Books, 1972.
Zola, Émile. The Kill. Originally published in 1871 / Transl. by Arthur Goldhammer. New York: The Modern Library, 2004.
Periodicals Accent. The Magazine of Paris Style.
L’Art et la Mode. Journal de la Vie Mondaine.
Art, Goût, Beauté.
Colliers.
Comœdia Illustré.
La Corbeille. Journal des Modes.
The Dandy.
Fashion-Théorie.
Fémina.
Le Figaro-Modes.
La Galerie des modes et costumes français, dessinés d’après nature [1778–1787].
La Gazette du Bon Ton.
La Gerbe.
Le Génie de la Mode. Journal d’Élégance Parisienne.
Harper’s Bazaar.
Holiday.
Les Idées Nouvelles de la Mode.
L’Illustration.
Le Journal des Dames et des Modes [1797–1839].
Le Journal des Dames et des Modes [1912–1914].
Le Journal des Demoiselles.
Le Journal des Modes d’hommes.
Ladies Home Journal.
La Mode.
La Mode en Peinture.
La Mode Illustrée.
La Mode Pratique.
Les Modes.
Moniteur de la Mode.
New York Times.
Newsweek.
La Pandore. Journal des Spectacles.
Petit Courrier des Dames.
Scribner’s Magazine.
La Sylphide.
T-Magazine.
Time.
Town and Country Magazine.
Très Parisien.
La Vie Élégante.
La Vie Parisienne.
Vogue.
Women’s Wear Daily.
The 1915 Mode as Shown by Paris.
Agins, Teri. The End of Fashion. New York: Harper Collins, 1999.
Agron, Suzanne. Le Costume masculin. Paris: Librairie Jacques Lanore, 1969.
Allan, Tony. Paris: The Glamour Years, 1919–1940. New York: Bison Books, 1977.
Alsop, Susan Mary. To Marietta from Paris, 1945–1960. Garden City, NY: Doubleday & Co., 1975.
Amann, Elizabeth. Dandyism in the Age of Revolution. Chicago; London: University of Chicago Press, 2015.
D’Aurevilly, Barby. Dandyism / Transl. by Douglas Ainslie. New York: PAJ Publications, 1988.
L’Anglade, Emile. Rose Bertin, the Creator of Fashion at the Court of Marie Antoinette / Transl. by Angelo S. Rappoport. London: John Long, 1913.
Assouly, Olivie, ed. Vingt ans de système de mode. Paris: Institute Français de la Mode, 2010.
Barret, Cristina and Martin Lancaster. Napoleon and the Empire of Fashion, 1795–1815. Milan: Skira, 2010.
Batterberry, Michael and Ariane. Fashion, The Mirror of History. New York: Greenwich House, 1982.
Battersby, Martin. Art Deco Fashion: French Designers, 1908–1925. New York: St Martin’s Press, 1974.
Beaulieu, Michelle, and Jeanne Bayle. Le Costume en Bourgogne de Phillippe le hardi à la mort de Charles le téméraire (1364–1477). Paris: Presses Universitaires de France, 1956.
Behling, Dorothy. French Couturiers and Artist-Illustrators: Fashion from 1900 to 1925. Ph. D. dissertation, Ohio State University, 1977.
Bell, Quentin. On Human Finery. 2nd ed. New York: Schocken Books, 1978.
Benaïm, Laurence. Yves Saint Laurent. Paris: Grasset, 1993.
Bender, Marilyn. The Beautiful People. New York: Coward-McCann, 1967.
Benjamin, Walter. The Arcades Project / Transl. by Howard Eiland and Kevin McLaughlin. Cambridge, Mass.; London: The Belknap Press of Harvard University Press, 1999.
Berlanstein, Lenard R. Daughters of Eve: A Cultural History of French Theater Women from the Old Regime to the Fin-de-Siècle. Cambridge, Mass.; London: Harvard University Press, 2001.
Bernier, Olivier. The Eighteenth-Century Woman. New York: The Metropolitan Museum of Art in association with Doubleday & Co., 1982.
Blum, André. Histoire du costume. Les Modes au XIIIe et au XVIIIe siècle. Foreword by Maurice Leloir. Paris: Hachette, 1928.
Blum, André, and Charles Chasse. Histoire du costume. Les modes au XIXe siècle. Paris: Hachette, 1931.
Boucher, François. Histoire du costume en occident de l’antiquité à nos jours. Paris: Flammarion, 1965.
Boucher, François. Alfred Stevens. Paris: Les Éditions Rieder, 1930.
Breward, Christopher. The Culture of Fashion. Manchester; New York: Manchester University Press, 1995.
Breward, Christopher and David Gilbert, eds. Fashion’s World Cities. Oxford; New York: Berg, 2006.
Bricker, Charles. Looking Back at the New Look // Connoisseur. 1987. April.
Brook, Timothy. The Confusions of Pleasure: Commerce and Culture in Ming China. Berkeley: University of California Press, 1998.
Bruzzi, Stella and Pamela Church Gibson, eds. Fashion Cultures: Theories, Explorations and Analysis. London; New York: Routledge, 2000.
В своей новой книге видный исследователь Античности Ангелос Ханиотис рассматривает эпоху эллинизма в неожиданном ракурсе. Он не ограничивает период эллинизма традиционными хронологическими рамками — от завоеваний Александра Македонского до падения царства Птолемеев (336–30 гг. до н. э.), но говорит о «долгом эллинизме», то есть предлагает читателям взглянуть, как греческий мир, в предыдущую эпоху раскинувшийся от Средиземноморья до Индии, существовал в рамках ранней Римской империи, вплоть до смерти императора Адриана (138 г.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
На основе многочисленных первоисточников исследованы общественно-политические, социально-экономические и культурные отношения горного края Армении — Сюника в эпоху развитого феодализма. Показана освободительная борьба закавказских народов в период нашествий турок-сельджуков, монголов и других восточных завоевателей. Введены в научный оборот новые письменные источники, в частности, лапидарные надписи, обнаруженные автором при раскопках усыпальницы сюникских правителей — монастыря Ваанаванк. Предназначена для историков-медиевистов, а также для широкого круга читателей.
В книге рассказывается об истории открытия и исследованиях одной из самых древних и загадочных культур доколумбовой Мезоамерики — ольмекской культуры. Дается характеристика наиболее крупных ольмекских центров (Сан-Лоренсо, Ла-Венты, Трес-Сапотес), рассматриваются проблемы интерпретации ольмекского искусства и религиозной системы. Автор — Табарев Андрей Владимирович — доктор исторических наук, главный научный сотрудник Института археологии и этнографии Сибирского отделения РАН. Основная сфера интересов — культуры каменного века тихоокеанского бассейна и доколумбовой Америки;.
Грацианский Николай Павлович. О разделах земель у бургундов и у вестготов // Средние века. Выпуск 1. М.; Л., 1942. стр. 7—19.
Книга для чтения стройно, в меру детально, увлекательно освещает историю возникновения, развития, расцвета и падения Ромейского царства — Византийской империи, историю византийской Церкви, культуры и искусства, экономику, повседневную жизнь и менталитет византийцев. Разделы первых двух частей книги сопровождаются заданиями для самостоятельной работы, самообучения и подборкой письменных источников, позволяющих читателям изучать факты и развивать навыки самостоятельного критического осмысления прочитанного.
Исследование является продолжением масштабного проекта французского историка Мишеля Пастуро, посвященного написанию истории цвета в западноевропейских обществах, от Древнего Рима до XVIII века. Начав с престижного синего и продолжив противоречивым черным, автор обратился к дешифровке зеленого. Вплоть до XIX столетия этот цвет был одним из самых сложных в производстве и закреплении: химически непрочный, он в течение долгих веков ассоциировался со всем изменчивым, недолговечным, мимолетным: детством, любовью, надеждой, удачей, игрой, случаем, деньгами.
Исследование доктора исторических наук Наталии Лебиной посвящено гендерному фону хрущевских реформ, то есть взаимоотношениям мужчин и женщин в период частичного разрушения тоталитарных моделей брачно-семейных отношений, отцовства и материнства, сексуального поведения. В центре внимания – пересечения интимной и публичной сферы: как директивы власти сочетались с кинематографом и литературой в своем воздействии на частную жизнь, почему и когда повседневность с готовностью откликалась на законодательные инициативы, как язык реагировал на социальные изменения, наконец, что такое феномен свободы, одобренной сверху и возникшей на фоне этакратической модели устройства жизни.
Почему общества эпохи Античности и раннего Средневековья относились к синему цвету с полным равнодушием? Почему начиная с XII века он постепенно набирает популярность во всех областях жизни, а синие тона в одежде и в бытовой культуре становятся желанными и престижными, значительно превосходя зеленые и красные? Исследование французского историка посвящено осмыслению истории отношений европейцев с синим цветом, таящей в себе немало загадок и неожиданностей. Из этой книги читатель узнает, какие социальные, моральные, художественные и религиозные ценности были связаны с ним в разное время, а также каковы его перспективы в будущем.
Красный» — четвертая книга М. Пастуро из масштабной истории цвета в западноевропейских обществах («Синий», «Черный», «Зеленый» уже были изданы «Новым литературным обозрением»). Благородный и величественный, полный жизни, энергичный и даже агрессивный, красный был первым цветом, который человек научился изготавливать и разделять на оттенки. До сравнительно недавнего времени именно он оставался наиболее востребованным и занимал самое высокое положение в цветовой иерархии. Почему же считается, что красное вино бодрит больше, чем белое? Красное мясо питательнее? Красная помада лучше других оттенков украшает женщину? Красные автомобили — вспомним «феррари» и «мазерати» — быстрее остальных, а в спорте, как гласит легенда, игроки в красных майках морально подавляют противников, поэтому их команда реже проигрывает? Французский историк М.