«Митьки» и искусство постмодернистского протеста в России - [94]
Митьки-Архетипы. СПб.: MITKILIBRIS, 2002.
Митьки. Про заек. М.: Вагриус, 2001.
Митьки: ретроспективная выставка к 10-летию движения. СПб.: Государственный Русский музей, 1994.
Про разведчика Рябова / Под ред. М. Сапего. СПб.: Красный матрос, 1999.
Тихомиров В. В ожидании Курехина // Герои ленинградской культуры. 1950е — 1980-е / Под ред. Л. Скобкиной. СПб.: Тетра, 2008.
Тихомиров В. Евгений Телегин и другие. СПб.: Красный матрос, 2017.
Тихомиров В. Золото на ветру. СПб.: Гранд, 1999.
Тихомиров В. Отечественный мир — 2. Без гомосексуализма и некрофилии // Митьки-газета. 1992. № 2. С. 19.
Тихомиров В. Предисловие // Про шпионов. По материалам газеты «Красная звезда» за 1938 год. СПб.: Красный матрос, 2014. С. 2.
Тихомиров В. Чапаев-Чапаев. СПб.: Амфора, 2010.
Флоренская О. Психология бытового шрифта. СПб.: Красный матрос, 2004.
Флоренские О & А. Движение в сторону книги. Тексты с картинками, расставленные строго в хронологической последовательности. СПб.: Ретро, 2001–2002.
Флоренские О & А. Русский трофей / Russian Trophy. СПб.: MITKILIBRIS, 2002.
Флоренский А. Несколько слов из периода моего героического пьянства. СПб.: MITKILIBRIS, б.г.
Шагин Д. Беззаветные герои. СПб.: Образцовая типография, 1998.
Шагин Д. Дык! СПб.: Красный матрос, 2002.
Шагин Д. Митьковские песни, с картинками. СПб.: Композитор Петербург, 2005.
Шинкарев В. Всемирная литература. СПб.: Гранд, 2000.
Шинкарев В. Инсталляция «Кот объелся и лежит в цветах» // Выставка «Написанная книга». Рукописная графика. СПб.: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме, 2004. С. 73.
Шинкарев В. Максим и Федор. Папуас из Гондураса. Домашний еж. Митьки. СПб.: Новый Геликон, 1996.
Шинкарев В. Митьки. СПб.: Красный матрос, 1998.
Шинкарев В. Митьки. Материалы к истории движения. Конец митьков. СПб.: Амфора, 2010.
Шинкарев В. Митьки. Рисунки Александра Олеговича Флоренского. М.: ИМА-Пресс, 1990.
Шинкарев В. Митьковские пляски. СПб.: Красный матрос, 2005.
Шинкарев В. Собственно литература. Проза, стихи, басни, песни. СПб.: Гранд, 2000.
Florensky O & A. Olga Florensky, Taxidermy. Alexander Florensky, Modest Architecture. O & A Florensky, A Moveable Bestiary. СПб.: MITKILIBRIS, 2000.
Mitkat Suomessa. «Mitki» in Finland. Turku: Aboa Velus & Ars Nova, 2007.
«Андрей Битов. Зеленый чемодан». Режиссер Виктор Тихомиров, 2001 (https://www.youtube.com/watch?v=GsGiGuzKYAg (дата обращения: 29.08.2019)).
«Андрей Кураев. Прямая речь». Режиссер Виктор Тихомиров, 2016.
«Митьки никого не хотят победить, или Митькимайер». СПб.: «Троицкий мост»; «48 часов», 1992; 1997 (https://www.youtube.com/watch?v=hybEBNWtZmY (дата обращения: 29.08.2019)).
«Митьки. Полет Икара». Режиссер Виктор Тихомиров, 2000.
«Митьковская тишина». CD. М.: CD-Land, 1995. Каталог: # AM 052.
«Митьковские песни». CD. М.: «Союз», 1996. Каталог: # SZCD 0632–96.
«Митьковские песни. На море танки грохотали». CD. М.: «Союз», 1997. Каталог: # SZCD 0739–97.
«Сокуров». Режиссер Виктор Тихомиров, 2004.
«Трава и вода». Режиссер Виктор Тихомиров, 1992.
«Чапаев-Чапаев». Режиссер Виктор Тихомиров, 2014.
Азбука протеста. Народный плакат / Под ред. В. Лурье. М.: О. Г. И.; Полит. ру, 2012.
Баранов А. Н. Жаргон в контексте постмодернизма (Митьковский ремейк Нового Завета) // Словарь русского сленга. Сленговые слова и выражения 60–90-х годов / Под ред. И. Юганова и Ф. Юганова. М.: Мета Текст, 1997. С. 283–302.
Барт Р. От произведения к тексту / Пер. с франц. С. Н. Зенкина // Барт Р. Избранные работы: Семиотика. Поэтика / Сост., общ. ред. и вступ. ст. Г. К. Косикова. М.: Прогресс, 1989.
Бахтин М. К философии поступка // Бахтин М. Собрание сочинений: В 7 т. Т. 1. Философская эстетика 1920-х годов. М.: Языки славянской культуры, 2003. С. 7–68.
Бахтин М. Проблемы поэтики Достоевского. М.; Augsburg: imWerden Verlag, 2002.
Бахтин М. Сатира // Бахтин М. Собрание сочинений: В 7 т. М.: Русские словари, 1995. Т. 5. С. 11–38.
Бахтин М. Собрание сочинений: В 7 т. М.: Языки славянской культуры, 2010. Т. 4/2.; М.: Русские словари, 2002. Т. 6.
Беккет С. В ожидании Годо / Пер. с франц. О. Тархановой. М.: Текст, 2010.
Берроуз У. Джанки: Исповедь неисправимого наркомана / Пер. с англ. А. Керви // Берроуз У. Джанки: Исповедь неисправимого наркомана. Письма Яхе. Гомосек. М.: ООО «Издательство АСТ», 2003. С. 7–198.
Битов А. «Ничего» Владимира Шинкарева // Митьки / Под ред. М. Сапего. СПб.: Амфора, 2008.
Бодрийяр Ж. Симулякры и симуляции / Пер. с франц. А. Качалова. М.: Издательский дом «ПОСТУМ», 2015.
Бродский И. Полторы комнаты / Пер. с англ. Д. Чекалова // Бродский И. Сочинения. СПб.: Пушкинский фонд, 1999. Т. 5. С. 316–354.
Бродский И. Собрание сочинений: В 7 т. СПб.: Пушкинский фонд, 2001. Т. 1.
Виролайнен М. Потерянное «Я»: о поэтическом самосознании Золотого и Серебряного века // Семиотика безумия / Под ред. Н. Букс. М.; Париж: Европа, 2005. С. 84–94.
Волков С. История культуры Санкт-Петербурга с основания до наших дней. М.: ЭКСМО-Пресс, 2002.
Гессен М. Я пришла в этот суд, чтобы еще раз высветить абсурдность нефтегазового сырьевого правосудия // Новое время / The New Times. 2013. 26 июля (
«Образцы безоглядной воли» (1969) — сборник эссе, в котором Сьюзен Сонтаг расширяет границы исследования, предпринятого в ее знаменитой книге «Против интерпретации» (1966). В настоящий сборник вошли тексты об искусстве, литературе, кино и политике, по праву считающиеся наиболее яркими примерами критической мысли ХХ века. Включая ставшие уже классическими эссе «Эстетика безмолвия», блестящий анализ языка, мысли и духовности в искусстве, и «Поездка в Ханой», написанное в июне-июле 1968 года по итогам почти месячного пребывания во Вьетнаме.
Книга американского историка искусства и музейного деятеля Майкла Раша (1949–2015) посвящена революции в визуальном искусстве второй половины XX века, вызванной появлением множества новых техник создания изображений. Автор подробно рассматривает все этапы этой революции от ее предвестий в классическом авангарде до бума видео-арта и цифрового искусства в 1980–2000-х годах.
Как художник сам рассказал бы о себе, будь у него такая возможность? Почему он рассказал бы именно это? О чём бы он умолчал? Какой образ захотел бы создать в читательском сознании? Книга даёт возможность «услышать» голоса гениев прошлого и посмотреть на этих гениев с трёх позиций: • Героя. Как они сами хотели бы, чтобы читатель их увидел. • Историка. Что кроется за этим эмоциональным знакомством, о каких картинах и людях идёт речь, почему они важны для понимания героя. • Автора. Личная история автора о знакомстве и отношениях с персонажем сквозь пространство и время: через письма, мемуары и картины.
Эпоха Возрождения — наиболее прогрессивный и революционный период в истории человечества. Художники Ренессанса — Сандро Боттичелли и Леонардо да Винчи, Рафаэль и Тициан, Иероним Босх и Питер Брейгель Старший — никогда не были просто художниками. Они были философами, они были заряжены главными и основными проблемами времени. Вернувшись к идеалам Античности, они создали цельную, обладающую внутренним единством концепцию мира, наполнили традиционные религиозные сюжеты земным содержанием. В этом иллюстрированном издании приводятся лекции Паолы Дмитриевны Волковой, автора знаменитого цикла «Мост через бездну», посвященные истинным титанам эпохи Возрождения, — переработанные и дополненные для удобства читателя.
Александр Дейнека — признанный классик русского искусства ХХ века. Всем известны его полотна, сочетающие пафос и лирику, воспевающие боевые подвиги и мирный труд советских людей. Работая в самых разных жанрах — живопись, скульптура, мозаика, плакат, книжная иллюстрация, — он искренне служил идее коммунизма, но не был обласкан ее жрецами. Всю жизнь его сопровождали обвинения в «формализме» и «космополитизме», доносы и сплетни. В первой полной биографии Дейнеки историк искусств Петр Черёмушкин исследует все этапы творчества художника, не оставляя без внимания его активную общественную деятельность и личную жизнь.
Данная книга не планировалась в виде самостоятельного издания. Предлагаемый читателю текст должен был стать частью анализа произведений, номинированных на литературную премию «Ясная поляна» за 2016 год. В ходе работы выяснилось наличие сходных моментов среди иностранной беллетристики, чьё присутствие должно заставить читателя задуматься. А в том ли направлении развивается западная литература и должна ли русская литература иметь с ней общие черты?
В новой книге теоретика литературы и культуры Ольги Бурениной-Петровой феномен цирка анализируется со всех возможных сторон – не только в жанровых составляющих данного вида искусства, но и в его семиотике, истории и разного рода междисциплинарных контекстах. Столь фундаментальное исследование роли циркового искусства в пространстве культуры предпринимается впервые. Книга предназначается специалистам по теории культуры и литературы, искусствоведам, антропологам, а также более широкой публике, интересующейся этими вопросами.Ольга Буренина-Петрова – доктор филологических наук, преподает в Институте славистики университета г. Цюриха (Швейцария).
Это первая книга, написанная в диалоге с замечательным художником Оскаром Рабиным и на основе бесед с ним. Его многочисленные замечания и пометки были с благодарностью учтены автором. Вместе с тем скрупулезность и въедливость автора, профессионального социолога, позволили ему проверить и уточнить многие факты, прежде повторявшиеся едва ли не всеми, кто писал о Рабине, а также предложить новый анализ ряда сюжетных линий, определявших генезис второй волны русского нонконформистского искусства, многие представители которого оказались в 1970-е—1980-е годы в эмиграции.
«В течение целого дня я воображал, что сойду с ума, и был даже доволен этой мыслью, потому что тогда у меня было бы все, что я хотел», – восклицает воодушевленный Оскар Шлеммер, один из профессоров легендарного Баухауса, после посещения коллекции искусства психиатрических пациентов в Гейдельберге. В эпоху авангарда маргинальность, аутсайдерство, безумие, странность, алогизм становятся новыми «объектами желания». Кризис канона классической эстетики привел к тому, что новые течения в искусстве стали включать в свой метанарратив не замечаемое ранее творчество аутсайдеров.
Что будет, если академический искусствовед в начале 1990‐х годов волей судьбы попадет на фабрику новостей? Собранные в этой книге статьи известного художественного критика и доцента Европейского университета в Санкт-Петербурге Киры Долининой печатались газетой и журналами Издательского дома «Коммерсантъ» с 1993‐го по 2020 год. Казалось бы, рожденные информационными поводами эти тексты должны были исчезать вместе с ними, но по прошествии времени они собрались в своего рода миниучебник по истории искусства, где все великие на месте и о них не только сказано все самое важное, но и простым языком объяснены серьезные искусствоведческие проблемы.