«Митьки» и искусство постмодернистского протеста в России - [93]
Илл. 2. Групповая фотография «Митьков», сделанная Виктором Немтиновым (1988). Слева направо: Дмитрий Шагин, Александр Флоренский, Владимир Шинкарев и Александр Горяев (дотрагивается до фигуры Икара)
Илл. 3. Владимир Шинкарев, «И. В. Гете. „Страдания юного Вертера“», серия «Всемирная литература». Холст, масло, 110 x 76 см. Галерея Бруно Бишофбергера, Цюрих, Швейцария
Илл. 4. Александр Флоренский, «Способ приятно провести время в доме, где не выносят употребления спиртных напитков» (Шинкарев В. Митьки. Рисунки Александра Олеговича Флоренского. М.: ИМА-Пресс, 1990. С. 26)
Илл. 5. Василий Голубев, «Митьки отправляют Брежнева в Афганистан» (1987). Линогравюра, 192 x 267 см. Собственность художника
Илл. 6. Дмитрий Шагин, «Кораблюшечка» (1991). Литография, 250 x 195 мм. «InterArt Gallery», Нью-Йорк
Илл. 7. Александр Флоренский, «Братушки и сестренки» (Шинкарев В. Митьки. Рисунки Александра Олеговича Флоренского. М.: ИМА-Пресс, 1990. С. 85)
Илл. 8. Групповая композиция «Митьков» «Сестры. Женская доля» (2006). Сверху вниз, слева направо: работы Дмитрия Шагина, Андрея Кузнецова, Андрея Филиппова, Татьяны Филипповой, Владимира Шинкарева, Виктора Тихомирова, Александра Горяева, Иоанны Шагиной и Ирины Васильевой. Холст, масло, 80 x 100 см. «Митьки-арт-центр», Санкт-Петербург
Илл. 9. «Сестры. Женская доля» (2006). Фрагмент. Работа Дмитрия Шагина
Илл. 10. «Сестры. Женская доля» (2006). Фрагмент. Работа Владимира Шинкарева
Илл. 11. Владимир Шинкарев, «Один танцует» (1998). Холст, масло, 80 x 100 см. Галерея Бруно Бишофбергера, Цюрих, Швейцария
Илл. 12. Ольга Флоренская, «Буква И», из цикла «Митьковская азбука» (1990). Коллаж, 23 x 21 см. Собственность художницы
Илл. 13. Ольга Флоренская, «Отважный авиатор Лев Мациевич», из цикла «Герои русской авиации». Холст, масло, 80 x 100 см. Государственный музей «Царскосельская коллекция», Пушкин
Илл. 14. Владимир Шинкарев, «Радуга-дуга, не пей наше пиво!» (2008). Холст, масло, 55 x 70 см. Собственность художника
Илл. 15. Дмитрий Шагин, «Пиво» (Шагин Д. Беззаветные герои. СПб.: Образцовая типография, 1998. С. 31)
Илл. 16. Дмитрий Шагин, «Братки на мосту» (1997). Холст, масло, 73 x 93 см. «InterArt Gallery», Нью-Йорк
Илл. 17. Александр Флоренский, «Жена хотела меня наказать, но нашла в кармане игрушечного бегемотика и умилилась» (1994) (Флоренский А. Несколько слов из периода моего героического пьянства. СПб.: MITKILIBRIS, б.д. С. 33)
Илл. 18. Ольга Флоренская, «Ночь на „Пекоде“», из цикла «Моби Дик» (2014). Цветная бумага, коллаж, 20 x 30 см. Собственность художницы
Илл. 19. Ольга Флоренская, «Китобойное судно „Пекод“», из цикла «Моби Дик» (2014). Цветная бумага, коллаж, 20 x 30 см. Собственность художницы
Илл. 20. Ольга Флоренская, «Капитан Ахав на вельботе», из цикла «Моби Дик» (2014). Цветная бумага, коллаж, 20 x 30 см. Собственность художницы
Илл. 21. О & А Флоренские, «Моби Дик», из цикла «История про Моби Дика» (май 2011). Скульптура. Пермская государственная художественная галерея, Пермь
Илл. 22. Александр Флоренский, «24.XII.2012», из выложенного в сеть «Facebook» цикла «Рисунки про Иерусалим». Дата размещения цифровой версии совпадает с указанной на рисунке
Илл. 23. Ольга Флоренская, «Синяя Борода» (1992). Ткань, аппликация, коллаж, 214 x 175 см. Собрание современного российского искусства Клода и Нины Грюн, Художественный музей Джейн Ворхиз Зиммерли, Нью-Брансуик, Нью-Джерси, США
Илл. 24. Александр Флоренский, «Мазохисту на лавке / Втыкали дети булавки, / Не от тоски, не от шалости, / А втыкали от жалости» (Григорьев О. Винохранитель. Стихотворения. СПб.: Вита Нова, 2008. С. 317)
Илл. 25. Виктор Тихомиров в своей мастерской, 2009. Фото Александара Михаиловича
Илл. 26. Виктор Тихомиров, «Хлеб и лук» (2015). Холст, масло, 40 x 50 см. Собственность художника
Илл. 27. Виктор Тихомиров, «Нестор Махно бросает за борт ненужную женьщину» (2009). Холст, масло, 120 x 160 см. Собственность художника
Илл. 28. Виктор Тихомиров, «От нас не уйдешь, волк!» (октябрь 2015), политическая карикатура для газеты «Деловой Петербург». Цветной рисунок
Илл. 29. «Сестры. Женская доля» (2006). Фрагмент. Работа Виктора Тихомирова
Илл. 30. «Расщепление» Васильева. Кадр из фильма Виктора Тихомирова «Чапаев-Чапаев»
Илл. 31. Красноармеец Васильев подписывается «братья Васильевы». Кадр из фильма Виктора Тихомирова «Чапаев-Чапаев»
Илл. 32. Матрена/Петька. Кадр из фильма Виктора Тихомирова «Чапаев-Чапаев»
Илл. 33. Дмитрий Шагин, «Митьки пишут письмо [олигархам]» (2006). Холст, масло, 80 x 60 см. «Митьки-арт-центр», Санкт-Петербург
Илл. 34. Дмитрий Шагин, «Захват митьковской ставки» (2015). Холст, масло, 80 x 100 см. «Митьки-арт-центр», Санкт-Петербург
Илл. 35. Митьки на открытии выставки в выставочном центре «Гавань» с Новыми Художниками (январь 1987). Фотография Виктора Немтинова
БИБЛИОГРАФИЯ
Тексты и выставочные каталоги
Владимир Шинкарев / Под ред. И. Кушнира. СПб.: ООО «П. Р.П», 2006.
Красная стрела. Санкт-Петербург — Москва. Выставка к 300-летию Северной столицы. М.: Арт Сервис Центр, 2003.
Митьки / Под ред. М. Сапего. СПб.: Амфора, 2008.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.
Книга представляет собой очерк христианской культуры Запада с эпохи Отцов Церкви до ее апогея на рубеже XIII–XIV вв. Не претендуя на полноту описания и анализа всех сторон духовной жизни рассматриваемого периода, автор раскрывает те из них, в которых мыслители и художники оставили наиболее заметный след. Наряду с общепризнанными шедеврами читатель найдет здесь памятники малоизвестные, недавно открытые и почти не изученные. Многие произведения искусства иллюстрированы авторскими фотографиями, средневековые тексты даются в авторских переводах с латыни и других древних языков и нередко сопровождаются полемическими заметками о бытующих в современной истории искусства и медиевистике мнениях, оценках и методологических позициях.О.
Как архитектору приходит на ум «форма» дома? Из необитаемых физико-математических пространств или из культурной памяти, в которой эта «форма» представлена как опыт жизненных наблюдений? Храм, дворец, отель, правительственное здание, офис, библиотека, музей, театр… Эйдос проектируемого дома – это инвариант того или иного архитектурного жанра, выработанный данной культурой; это традиция, утвердившаяся в данном культурном ареале. По каким признакам мы узнаем эти архитектурные жанры? Существует ли поэтика жилищ, поэтика учебных заведений, поэтика станций метрополитена? Возможна ли вообще поэтика архитектуры? Автор книги – Александр Степанов, кандидат искусствоведения, профессор Института им.
«В течение целого дня я воображал, что сойду с ума, и был даже доволен этой мыслью, потому что тогда у меня было бы все, что я хотел», – восклицает воодушевленный Оскар Шлеммер, один из профессоров легендарного Баухауса, после посещения коллекции искусства психиатрических пациентов в Гейдельберге. В эпоху авангарда маргинальность, аутсайдерство, безумие, странность, алогизм становятся новыми «объектами желания». Кризис канона классической эстетики привел к тому, что новые течения в искусстве стали включать в свой метанарратив не замечаемое ранее творчество аутсайдеров.
Что будет, если академический искусствовед в начале 1990‐х годов волей судьбы попадет на фабрику новостей? Собранные в этой книге статьи известного художественного критика и доцента Европейского университета в Санкт-Петербурге Киры Долининой печатались газетой и журналами Издательского дома «Коммерсантъ» с 1993‐го по 2020 год. Казалось бы, рожденные информационными поводами эти тексты должны были исчезать вместе с ними, но по прошествии времени они собрались в своего рода миниучебник по истории искусства, где все великие на месте и о них не только сказано все самое важное, но и простым языком объяснены серьезные искусствоведческие проблемы.