Мир кукол - [8]

Шрифт
Интервал

Барыня. XIX в.

Традиционная кукла из Сергиева Посада, вырезанная из четвертинки полена и раскрашенная яркими красками


Кукольные головки из фарфора. XIX в. Гжель


В первые годы советской власти было не до игрушек, но, как только появилась возможность, ими стали активно заниматься. В 20-е годы начинают издаваться книги, а с 1931 года выходит журнал «Советская игрушка», где внимание уделяется как внешнему облику, так и внутреннему «содержанию» куклы. До 1936 года в советской науке параллельно педагогике существовала педология — ветвь научного знания, обусловленная проникновением эволюционных идей в педагогику и психологию. Она всесторонне изучала ребенка, учитывая влияние на него социальной среды; в воспитании маленького человека акцент делался на процессе труда, так как именно труд, а не игра, считался наиболее полезным и целесообразным занятием для детей. В ходе исследований советских педологов кукла осталась не у дел: она была неразрывно связана с прошлым, со старым бытом. Игрушки, способствующие развитию у детей навыков трудовой деятельности (наборы различных инструментов, технические игрушки), оказывались предпочтительнее. В эти годы производство кукол было очень низким, а на Украине их совсем не выпускали. Но постепенно кукол реабилитировали и вернули в детские сады, появились новые типажи — пионерки, комсомолки, работницы. Внедряются новые технологии, игрушечные фабрики и артели вовлекаются в стахановское движение, создаются новые учебные заведения для художников-игрушечников. Художники Борисова и Вильям старались соединить в куклах обаяние детства и выразительность обобщенного образа. Они работали в 30-е годы в папье-маше, и их куклы стали большим творческим успехом.

Кукольный дом. XIX в.


Параллельно поискам новых форм шло изучение заграничного опыта и его усвоение с учетом российской традиции. Этот процесс нашел отражение на страницах журнала «Советская игрушка», в различных докладах. Нельзя сказать, чтобы освоение зарубежного опыта было легким. Например, в докладе С. С. Базыкина 1936 года говорится: «Я не совсем понимаю по своему малому советскому воспитанию, что такое кукла в полтора метра, куда она идет и где сажается. Судя по всему, она является метаморфозой, трансформацией диванной подушки, потому что очень часто ее платье кроится, раскладывается, шьется так, что получается форма подушки, из которой снизу болтаются ноги, а сверху поднимается туловище. Нужно сказать, что эти куклы являются самыми дорогими в ассортименте». Советское производство до куклы в полтора метра так и не дошло. Однако, несмотря на все сложности, советские игрушечники и работники Института игрушки делали все возможное, чтобы куклы для детей были интересными, яркими, становились любимыми. К сожалению, советские кукольники фактически прошли мимо такого материала, как фарфор. То есть некоторое время — в 1910-е — 1930-е годы — их производили, но после войны они исчезли навсегда. Только один художник — не игрушечник! — попытался сделать качественную кукольную фарфоровую головку в 1918–1919 годах. Это Наталья Яковлевна Данько, известный скульптор-фарфорист. В 1918 году ею были выполнены головы для марионеток, а в 1919 году — головы для кукол-игрушек «Баба», «Барышня», «Китаец», «Негритенок», «Японский ребенок», «Японка».

Русские куклы. 1930-е

Игрушки сделаны из ткани и ваты и расписаны вручную.


Русские куклы. 1920-е

Такие куклы из трикотажа с вышивкой, набитые ватой, выпускала московская артель «Забава детей».


Великая Отечественная война отодвинула вопросы производства игрушек на второй план. Многие предприятия оказались в оккупации, были разрушены или перешли на создание продукции, необходимой для фронта. Но уже с 1943 года начинается постепенное восстановление производства. После войны на изготовление кукол в Советском Союзе оказал воздействие опыт немецких фабрикантов — в сфере влияния СССР оказался крупнейший регион производства игрушек, и советские игрушечники перенимали новые технологии и формы. Прекрасных кукол в то время делали Е. Лаврова, Л. Сморгон, Е. Винокур, И. Молостнова. Основными материалами, которые использовали кукольники, были целлулоид, резина и затем пластмасса.

Сейчас мир кукол необычайно богат, и в нем уживаются самые разнообразные обитатели. Одни из них предназначены для игры, другие — нет. Так, когда игрушка становится слишком старой или редкой, она переходит в сферу интересов взрослых, составляющих свои коллекции, и навсегда поселяется в витринах музеев. Коллекционируют не только игровые куклы, но и небольшие фарфоровые статуэтки, когда-то также называвшиеся куклами. Для людей прошлых эпох фарфоровые композиции были насыщены определенным содержанием. Большинство статуэток создавалось по графическим образцам, очень редко сюжет делался оригинальным. Поэтому фарфоровые сценки можно сравнить с небольшим театром, где разыгрывается известная зрителю сцена.

Китаец. Конец XIX — начало XX в.

Шаржевая кукла из ткани и фарфора


Ангел и Русалка. 2002

Авторские куклы О. Олигеровой и Н. Белтюковой


Витрина магазина, оформленная куклами


В кукольном театре кукла — совершенно особое явление, законченное произведение искусства, отдельное от актера и не зависящее от его таланта. Но, чтобы родился сценический персонаж, актер необходим кукле, а кукла актеру, ведь в кукольном театре кукла и актер — равные партнеры. Этот замечательный вид театра, существующий со времен античности, необычайно богат и разнообразен типами кукол — там живут перчаточные и масочные куклы, марионетки и куклы на тростях.


Рекомендуем почитать
Кельты анфас и в профиль

Из этой книги читатель узнает, что реальная жизнь кельтских народов не менее интересна, чем мифы, которыми она обросла. А также о том, что настоящие друиды имели очень мало общего с тем образом, который сложился в массовом сознании, что в кельтских монастырях создавались выдающиеся произведения искусства, что кельты — это не один народ, а немалое число племен, объединенных общим названием, и их потомки живут сейчас в разных странах Европы, говорят на разных, хотя и в чем-то похожих языках и вряд ли ощущают свое родство с прародиной, расположенной на территории современных Австрии, Чехии и Словакии…Книга кельтолога Анны Мурадовой, кандидата филологических наук и научного сотрудника Института языкознания РАН, основана на строгих научных фактах, но при этом читается как приключенческий роман.


Обратный перевод

Настоящее издание продолжает публикацию избранных работ А. В. Михайлова, начатую издательством «Языки русской культуры» в 1997 году. Первая книга была составлена из работ, опубликованных при жизни автора; тексты прижизненных публикаций перепечатаны в ней без учета и даже без упоминания других источников.Настоящее издание отражает дальнейшее освоение наследия А. В. Михайлова, в том числе неопубликованной его части, которое стало возможным только при заинтересованном участии вдовы ученого Н. А. Михайловой. Более трети текстов публикуется впервые.


Ванджина и икона: искусство аборигенов Австралии и русская иконопись

Д.и.н. Владимир Рафаилович Кабо — этнограф и историк первобытного общества, первобытной культуры и религии, специалист по истории и культуре аборигенов Австралии.


Поэзия Хильдегарды Бингенской (1098-1179)

Источник: "Памятники средневековой латинской литературы X–XII веков", издательство "Наука", Москва, 1972.


О  некоторых  константах традиционного   русского  сознания

Доклад, прочитанный 6 сентября 1999 года в рамках XX Международного конгресса “Семья” (Москва).


Диалектика судьбы у германцев и древних скандинавов

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.