Крик птицы - [4]
***
Расширяя возможности ансамбля, лидер от соратников потребовал дополнительных музыкальных умений. Товарища по армейской службе саксофониста Владислава Мисевича — по кличке «Змей» — приучил к флейте и дудочке. Контрабасисту Леониду Тышко — он значился в коллективе как «Хмурый» — велено взяться за бас-гитару. Новый инструмент следовало освоить и брату Валерию.
ГОЛОС В.МУЛЯВИНА: «Говорю: Слушай, мне труба нужна. — Он: Хорошо, я научусь. — Через месяц он играл свою партию».
ВАЛЕНТИН БАДЬЯРОВ: Пришёл я в «Лявоны». Всю энергию отдавал скрипке но — увлечение джазом! — и потому мечтал учиться на гитаре. Но ни гитары не было — какая-то самодельная, аж стыдно, — ни учителя не было. Когда в разговоре Мулявин выяснил, что гитары нет, дал свою знаменитую белую гитару: большая, большой гриф — словом, джазовая, профессиональная. Благодаря этой гитаре, необычайная любовь к этому инструменту. Меня будоражил инструмент! У нас был частный домик. Я ходил по дорожкам, мимо кустов, яблонь, вишен — и занимался, занимался. Всё — Володино доброе желание мне помочь, да моё трудолюбие. Как гитарист-инструменталист он был на порядок выше меня. Во время концертов я ставил стул за кулису — он, как всегда, слева на сцене, я «примацовывал» стул — и смотрел на его пальцовку и слушал, как у него получается, как владел инструментом, как обходился с гитарой. Для меня — восхищение! Впечатляло. Многое у него перенял.
Народный артист Беларуси АНАТОЛИЙ ЯРМОЛЕНКО: Все тогда перенимали манеру их игры. Например, Бадьяров держал гитару вот так, свободно, иногда вскидывал вертикально — и мы подражали.
ГЕННАДИЙ СТАРИКОВ: Мулявин часто приходил к нам в РТИ на вечера, потому что мы в хард-роке, в хард-блюзе, в ритмовом блюзе была лидерами в Советском Союзе — в инструментальной музыке такого стиля. А Мулявин был человек-новатор. Он впитывал, как губка, всё новое. И естественно, что он не мог пройти мимо Радиотехнического института. Сидел и внимательно слушал. И показывал нам гитару: вот, купил у кого-то из поляков первую 12-струнку. И всё время уговаривал продать наши усилители — «Лявонам» ещё. Усилители никому не продали, честно скажу — уникальные были! Мы их сами делали. Со всей страны люди приезжали. И если не удавалось купить усилитель, то покупали схему за деньги, у Янголя, нашего знаменитого инженера!
Ныне академик живописи, а в те годы просто молодой художник Георгий Поплавский часто принимал у себя в мастерской по улице Сурганова молодой ансамбль Мулявина в полном составе. Свидетельство тому, фотографии, сделанные тут же, среди картин и мольбертов. Захаживал и скульптор Анатоий Аникейчик. О чём говорилось, что обсуждалось?
ГЕОРГИИ ПОПЛАВСКИЙ: Приезжали «Скальды» из Польши — эффектно, в образах, в экзотических одеждах! А наши ансамбли тогда в галстуках, в отглаженных костюмчиках. Вот мои друзья и утверждали себя, начиная с «Лявонов», шаг за шагом. Отношение к ним было двоякое: с одной стороны, филармония видела, что доход, а Министерство культуры или директивные органы видели, что это не идёт в канву комсомольских движений, шлягеров, которые поднимают молодёжь, скажем, на целину или на БАМ.
***
Начинался новый год, 1970-й.
У «Лявонов» готова первая программа (похвалюсь: там была и песня Е. Гришмана на мой текст «Трубачи, трубачи»), В начале осени они показывают её худсовету филармонии. Удивила новизна: все играли и одновременно - пели! Решили рискнуть: постричь длинноволосых музыкантов и послать их на Всесоюзный конкурс артистов эстрады. На этом настаивал музыкальный руководитель эстрадного отдела Лев Моллер и имел основания: за четыре года до этого он уже готовил к конкурсу и возил в Москву двух белорусских солистов. Тогда они совершили первый «прорыв» на всесоюзную эстраду: Виктор Вуячич завоевал 1-е место — Иосиф Кобзон, кстати, занял тогда 2-е, — а среди женщин отметили Нелли Богуславскую. Опережая события, скажем: а когда ещё и «Песняры» станут победителями, то на советской эстраде образуется как бы «белорусский фронт». То, что и «Верасы», и «Сябры», и «Чаровницы», и наши солисты будут становиться лауреатами следующих конкурсов артистов эстрады, воспримется закономерно, само собой: ну, как же, мол, не кто-то там, а — белорусы!
Итак, в Москву отправляется белорусский ансамбль... «Песняры». Да. Им ультимативно предложено «переименоваться». Конечно, как же ехать в Москву «Лявонам» — «Лёнькам», по-русски, — когда великой страной правит их тёзка, Леонид Ильич! В поисках названия музыканты бросились в белорусский отдел библиотеки.
Заслуженный артист БССР ЛЕОНИД ТЫШКО (в «Песнярах 1969-81 гг.): «Лявоны» — это несерьёзно, клоуны какие-то. Нашли с Мисевичем у Купалы и Коласа — «песняры»! Понравилось ребятам. Ну, «Песняры» — так и пошло.
Мулявин, надо сказать, неохотно сменил название: ещё перед самым отъездом в Москву говорил мне, что вернёт прежнее.
ГОЛОС В. МУЛЯВИНА: «Когда мы назвали себя “Песняры”, люди просто хохотали от названия, потому что никто не знал, что это такое, что за слово такое. Первый раз, когда нас объявили на конкурсе в Москве в 70-м году, мы сразу не поняли: кого объявили».

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.

Этот фильм — рекордсмен советского кино по «лежанию на полке»: 22 года! Он задумывался на угасании «хрущёвской оттепели», запускался в эпоху «волюнтаризма», снимался в начале «застоя», тогда же был запрещён, перележал на полке и «стагнацию», и «ускорение-гласность», и смерть аж четырёх Генсеков КПСС, и при пятом был — изувеченный, резаный-перекроенный! — допущен к зрителям уже совсем другого поколения накануне развала СССР.Речь пойдёт о фильме «Житие и вознесение Юрася Братчика», он же — «Евангелие от Иуды», он же — «Христос приземлился в Гродно».

Наберите около восьми утра его телефон — не домашний, там давно нет, давно ушёл на работу, обязательно пешком — а служебный, с большим количеством цифр «8»: директор и художественный руководитель Государственного концертного оркестра Беларуси, всем известного «АБ», уже в офисе. И если ему ещё не испортили настроение, а нервничает и пребывает в состоянии обиженного почти постоянно, то можете быстро решить с ним несложные вопросы. Потому что уже с восьми утра начнутся запланированные визиты. Побудем рядом — зримо и незримо, — и станет ясно: какой он, МИХАИЛ ФИНБЕРГ, одиночка в людском водовороте — с рассвета до полуночи.

Поэзия Василия Ивановича Красова (1810–1854) пользовалась широкой популярностью среди его современников. Находясь в кругу передовых людей своего времени, в центре литературной жизни тридцатых и сороковых годов прошлого века, Красов выделялся как поэт, творчество которого выражало душевные тревоги «молодой России». В. Г. Белинский высоко ценил его талант и дорожил дружбой с ним. Н. Г. Чернышевский назвал Красова «едва ли не лучшим из наших второстепенных поэтов в эпоху деятельности Кольцова и Лермонтова». В книгу вошли стихотворения, статьи и письма В.

Книга написана лучшими медицинскими журналистами Москвы и Санкт-Петербурга. С первого дня пандемии Covid-19 мы рассказываем о человеческом и общественном измерении коронавируса, о страданиях заболевших и экономических потрясениях страны, о страшных потерях и о врачах-героях. Это авторский вклад в борьбу с вирусом, который убил в мире миллионы, заставил страдать сотни миллионов людей, многие из которых выжили, пройдя по грани жизни, через крайнюю физическую боль, страх, уныние, психические и душевные муки. Вирус, который поражает внутренние органы, а в легких вызывает эффект «матового стекла», не отступает и после выздоровления, бьет по человеческим слабым местам.

Написанная коллективом авторов, книга «Бесчеловечность как система» выпущена в Германской Демократической Республике издательством Национального фронта демократической Германии «Конгресс-Ферлаг». Она представляет собой документированное сообщение об истории создания и подрывной деятельности так называемой «Группы борьбы против бесчеловечности» — одной из многочисленных шпионско-диверсионных организаций в Западном Берлине, созданных по прямому указанию американской разведки. На основании материалов судебных процессов, проведенных в ГДР, а также выступлений печати в книге показываются преступления, совершенные этой организацией: шпионаж, диверсии, террор, дезорганизация деятельности административных учреждений республики и вербовка агентуры. Книга рассчитана на широкий круг читателей.

Переписка Стефана Цвейга с издательством «Время» продолжалась на протяжении почти девяти лет и насчитывает более сотни писем. Письма Цвейга равно как и все письма издательства к нему в своей совокупности, с учетом продолжительности переписки, представляют собой любопытный документ деловых отношений периода декларировавшегося идеологического, культурного и политического противостояния Советской России и «буржуазной» Европы.

Ушли в историю годы гражданской войны. Миновали овеянные романтикой труда первые пятилетки. В Великой Отечественной войне наша Родина выдержала еще одно величайшее испытание. Родились тысячи новых героев. Но в памяти старожилов Одессы поныне живы воспоминания об отважных матросах крейсера «Алмаз», которые вместе с другими моряками-черноморцами залпами корабельной артиллерии возвестили о приходе Октября в Одессу и стойко защищали власть Советов. О незабываемом революционном подвиге моряков и рассказывается в данном историческом повествовании.

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.