Крик птицы - [2]
А поселили их в коммуналке, над кинотеатром «Центральный». С Володей и его женой Лидой я познакомился летом 1965 года, приглашённый на их выездной концерт. Лидия Кармальская работала в жанре, ныне кажущимся наивным: художественный свист. Володя аккомпанировал ей в составе ансамбля. Не сразу, но она стала любимицей семьи Мулявиных: его матери, брата Валерия, сестры Наташи. Со временем Володя брата и сестру с семьями перевёз в Минск.
Заслуженный артист БССР ВЛАДИСЛАВ МИСЕВИЧ (в «Песнярах» 1969—92 и 1998 гг.): Лида была старше, она сформировала Володю как мужчину. У неё были воля, ум. Остальные две Володины жены недотягивали. Роль последней жены — самая роковая.
Призванный в армию Мулявин и там организует инстументальный квартет, Служил он под Минском, пользовался льготами и потому часто играл с различными составами в городских клубах и дворцах культуры, как тогда говорили, «на танцах».
Народный артист Беларуси МИХАИЛ ФИНБЕРГ: Я Володю знаю, ещё когда мы вместе служили в армии. Я тогда был воспитанником, а он старше — он уже был солдат! И вот однажды я прихожу на концерт в Дом офицеров. Он играл на гитаре «Я шагаю по Москве» Андрея Петрова. И он такие аккорды находил! Как это он может?! Я старался каким-то образом к нему приблизиться, чтобы что-то от него почерпнуть, что-то узнать новое, что-то интересное. Не сразу он открывал, рассказывал, но мне всегда было с ним интересно беседовать.
ВАЛЕНТИН БАДЬЯРОВ (в «Песнярах» 1969—73 гг): С Мулявиным нас познакомили в троллейбусе, мы пообщались. Он был солдатом. И мы играли на школьных вечерах — «халтуры», так сказать, был дополнительный доход. Для меня Мулявин уже тогда был высоким профессионалом. У него так поставлены руки!
ГЕННАДИЙ СТАРИКОВ: В то время в Минске состоялось открытие Дворца культуры камвольного комбината. Я услышал новость: там играет Владимир Мулявин со своим ансамблем, на танцах. А Мулявин тогда слыл одним из самых авторитетных музыкантов для нас, молодых рокеров. Он был из предыдущего поколения — это люди, которые знали и джаз, и классику. Приезжаю на камвольный комбинат, захожу в зал. Мулявина до того никогда не видел, но сразу понял, что это он. Стоит лидер самый настоящий, с гитарой, такой сократовский лоб. Играет «Полёт шмеля» Римского-Корсакова — переложение для гитары классическое. Я это тоже играл, но в роковой обработке. Мне интересно было сравнить. Я был очарован какой-то аурой, которая была вокруг него. Ощущение потрясающее!
***
Демобилизовавшись в 1967-м, Мулявин вернулся в филармонию, стал музыкантом ВИА «Орбита-67», которым руководил Измаил Капланов. С двумя номерами выступала в программе и «свистунья» Лида. Но «красной строкой» в афише значилась заслуженная артистка БССР Нелли Богуславская. Она так описывает взаимоотношения супругов: «"Володя, ты - Му-ля-вин!" Эти слова Лида повторяла ему часто и настойчиво, убеждая, что систематически заниматься ему надо в любой ситуации и при любых обстоятельствах. И он брал в руки гитару. Все житейские заботы Лида взяла на себя. Она даже не разрешает ему поднимать чемодан в вечных вокзальных сутолоках, оберегая его руки. Ведь руки — самое главное сокровище профессионала-музыканта. Она настойчиво напоминала, что он — “Му-ля-вин”. А это означало: садись, занимайся».
Подтверждает это его дочь, Марина:
— Мама ограждала его от всего бытового. Знала: главное для отца — творчество.
А как Мулявин осознал себя лидером и впервые, что называется, «подал голос», вспоминает опять же Нелли Захаровна: «А как-то на репетиции песни “Вдоль по улице” понадобилось, чтобы мне кто-то из мужчин подпел: “Ты постой, постой, красавица моя!” Я обратилась к своим музыкантам: “Ну, кто-нибудь хоть откроет рот?” И вот в нужном месте вдруг раздаётся чистый мужской голос! Я оглянулась: “Володька, ты?! — Он стоит, улыбается. — Володя, да тебе петь надо!” Володя начал пробовать. Он предлагал каждому спеть определённую ноту. Выстраивался аккорд — стройный, чистый, — а он то снимал его до пианиссимо, то доводил до мощнейшего форте. Ребятам нравилось звучание, их умение по руке Володи делать с этим аккордом то, что он хочет. Репетиции превращались в поиски того, что было за рамками концертной программы. Мой ансамбль был, хоть и поющий, но всё же аккомпанирующий, а им хотелось петь. Наше совместное творчество заканчивалось. Такой исход был закономерен».
Когда наступило время отпусков, артисты бригады разъехались. А сплотившаяся вокруг Мулявина группа осталась, решив работать. Небольшой танцевальный коллектив бригады назывался «Лявониха» — «мулявинцы», естественно, назвали себя «Лявонами» и даже сочинили под этим названием «фирменную» песенку. По вечерам играли танцы — нужны были деньги на инструменты, радиоаппаратуру, микрофоны. Целыми днями музыканты занимались. Мулявин, увлекшись белорусским фольклором, нащупывал единственно правильное направление, никем ранее на эстраде не открытое.
***
Политико-экономическая ситуация в стране, как окажется, в большой степени способствовала как рождению и открытию нового коллектива, так в будущем и кризису в нём. В какой же атмосфере рождался ансамбль «Лявоны»?
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Этот фильм — рекордсмен советского кино по «лежанию на полке»: 22 года! Он задумывался на угасании «хрущёвской оттепели», запускался в эпоху «волюнтаризма», снимался в начале «застоя», тогда же был запрещён, перележал на полке и «стагнацию», и «ускорение-гласность», и смерть аж четырёх Генсеков КПСС, и при пятом был — изувеченный, резаный-перекроенный! — допущен к зрителям уже совсем другого поколения накануне развала СССР.Речь пойдёт о фильме «Житие и вознесение Юрася Братчика», он же — «Евангелие от Иуды», он же — «Христос приземлился в Гродно».
Наберите около восьми утра его телефон — не домашний, там давно нет, давно ушёл на работу, обязательно пешком — а служебный, с большим количеством цифр «8»: директор и художественный руководитель Государственного концертного оркестра Беларуси, всем известного «АБ», уже в офисе. И если ему ещё не испортили настроение, а нервничает и пребывает в состоянии обиженного почти постоянно, то можете быстро решить с ним несложные вопросы. Потому что уже с восьми утра начнутся запланированные визиты. Побудем рядом — зримо и незримо, — и станет ясно: какой он, МИХАИЛ ФИНБЕРГ, одиночка в людском водовороте — с рассвета до полуночи.
Поразительный по откровенности дневник нидерландского врача-геронтолога, философа и писателя Берта Кейзера, прослеживающий последний этап жизни пациентов дома милосердия, объединяющего клинику, дом престарелых и хоспис. Пронзительный реализм превращает читателя в соучастника всего, что происходит с персонажами книги. Судьбы людей складываются в мозаику ярких, глубоких художественных образов. Книга всесторонне и убедительно раскрывает физический и духовный подвиг врача, не оставляющего людей наедине со страданием; его самоотверженность в душевной поддержке неизлечимо больных, выбирающих порой добровольный уход из жизни (в Нидерландах легализована эвтаназия)
Автор этой документальной книги — не просто талантливый литератор, но и необычный человек. Он был осужден в Армении к смертной казни, которая заменена на пожизненное заключение. Читатель сможет познакомиться с исповедью человека, который, будучи в столь безнадежной ситуации, оказался способен не только на достойное мироощущение и духовный рост, но и на тшуву (так в иудаизме называется возврат к религиозной традиции, к вере предков). Книга рассказывает только о действительных событиях, в ней ничего не выдумано.
"Великий человек, яркая личность, Божий дар Беларуси" - так Михаила Николаевича Пташука называли еще при жизни наши современники и с любовью отмечали его уникальный вклад в развитие отечественного, российского и мирового кинематографа. Вклад, требующий пристального внимания и изучения. "И плач, и слёзы..." - автобиографическая повесть художника.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
«Шоа» Клода Ланцмана – девятичасовой документальный фильм о Холокосте, состоящий из нескольких десятков интервью с его жертвами и исполнителями, работниками зондеркоманд и участниками Сопротивления, рядовой обслугой концлагерей и безмятежными крестьянами, жившими по соседству. Как и фильм, книга, в которой собраны тексты всех этих интервью, – один из самых убедительных документальных рассказов об уничтожении евреев во время Второй мировой войны, но прежде всего – исследование самой возможности помнить и свидетельствовать об исторической катастрофе.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.