Десять страниц из истории музыки - [80]

В 1905 году в Женеве Скрябин сблизился с Плехановым, который оказал большое влияние на мировоззрение Скрябина, хотя и не убедил его до конца в теории материализма. Тем не менее Скрябин был и остается для нас композитором-философом, выработавшим свою оригинальную систему взглядов на роль и задачи искусства.

Основными для него были позиции субъективного идеализма, согласно которому окружающий мир существует только в сознании человека. «Ничего, кроме моего сознания, нет и быть не может. Я есмь и ничего нет вне меня», — отмечал он в своих записях тех лет. С точки зрения здравого смысла это положение нелепо. Но именно оно повлияло на художественные взгляды композитора. «Мир есть результат моей деятельности, моего творчества, моего хотения», — утверждал он. Он считал: художественное творчество — это создание мира, творящий художник — его творец, воля которого «божественна».

С 1904 года Скрябин выезжает за границу. До 1910 года он живет и гастролирует за рубежом, иногда возвращаясь в Россию. В его судьбе происходит серьезнейший поворот. Композитор увлекся Татьяной Федоровной Шлецер, племянницей профессора Московской консерватории. Сама Татьяна Федоровна имела музыкальную подготовку, занималась одно время даже композицией (ее знакомство со Скрябиным и завязалось на почве занятий с ним по теории). Но, преклоняясь перед творчеством Скрябина, она пожертвовала ради него всеми личными интересами. В ее лице он нашел человека, полностью посвятившего себя тому, чтобы создать ему условия, необходимые для творчества. Александр Николаевич страшно мучился возникшим положением, чувствуя, что совершает что-то «ужасное».

Его первая жена высоко ценила дарование мужа, и даже после разрыва с ним продолжала пропагандировать его произведения в своих концертах в России и за границей. Но скрябинские философские идеи, его фантастический замысел «Мистерии» она не принимала. Поэтому оказалась далека от всего, чем в это время жил композитор. Вера Ивановна вынуждена была вместе с детьми уехать в Москву, где возобновила концертную деятельность и начала преподавать в консерватории. Согласия на развод, впрочем, она так и не дала и сохранила за собой фамилию мужа. Татьяне Федоровне, таким образом, пришлось смириться с ролью незаконной жены композитора.

Из произведений этих лет первое место принадлежит Третьей симфонии, премьера которой состоялась в Париже 16 мая 1905 года под управлением Артура Никита. Это грандиозное, новаторское по своим идеям и средствам выразительности произведение, первое яркое утверждение героического начала в творчестве Скрябина. По словам современников, Третья симфония произвела на слушателей «ошеломляющее», «мощное», «грандиозное» впечатление. И критика, и публика приняли Божественную поэму как значительное событие музыкальной жизни Спустя много лет А. Оссовский вспоминал: «Симфония произвела ошеломляющее, грандиозное действие. С уст потрясенных слушателей то и дело срывался восторженный эпитет «гениально»… Нам казалось, что Скрябин этим произведением возвещает в музыкальном искусстве новую эру… Между нами было неоспоримое решение: Скрябин — гений, вождь».

Горячо поддержал Скрябина трибун русской музыки В. В. Стасов: «В таком роде, складе, виде, форме, в содержании, как создана эта Симфония, у нас еще никто не писал. Какие задачи! Какой план! Какая сила и какой склад!» Завершив Третью симфонию, Скрябин начал работу над четвертым симфоническим произведением — «Поэмой экстаза» ор. 54.

Скрябин с Татьяной Федоровной уезжают в Италию. Находясь на чужбине, Скрябин очень интересовался происходящим на родине, особенно революцией 1905 года. Но исторические события воспринимались им через призму его заветных художественных мечтаний.

Весной 1907 года в Париже, где собрались многие русские музыканты, съехавшиеся для участия в «Концертах русской музыки», организованных видным музыкально-общественным деятелем С. П. Дягилевым, активно пропагандирующим русское искусство на Западе. Программа концертов включала в себя крупнейших русских композиторов, начиная с М. И. Глинки и включая произведения Скрябина. Скрябин показал свою почти завершенную «Поэму экстаза». Александр Николаевич писал ее в Италии с величайшим творческим подъемом. Одна из его учениц вспоминала: «А. Н. весь горел, лицо его преображалось, и он повторял: «Это будет совсем не то, что было до сих пор; такое, как я его сейчас вижу и чувствую, оно будет большой радостью, настоящим праздником».

Еще более новая по идейному замыслу и музыкальному языку, нежели Третья симфония, «Поэма экстаза» не сразу нашла понимание даже у таких передовых мыслителей, как Н. Римский-Корсаков и С. Рахманинов. Победное шествие «Поэмы экстаза» по миру началось после ее блестящего исполнения другом Скрябина, выдающимся дирижером М. И. Альтшулером в Нью-Йорке 10 декабря 1908 года. Особенно поразила слушателей кода — как бы затопленная морем света, пронизанная победным звучанием восьми валторн и колокола.

Развитие идей «Поэмы экстаза» было продолжено Скрябиным в Пятой сонате ор. 53, исполненной впервые 18 ноября 1908 года М. Н. Мейчиком, с которым композитор сам прошел музыку сонаты. Это сочинение знаменовало собой окончательное утверждение в творчестве Скрябина жанра одночастной фортепианной сонаты со сложным психологическим содержанием.