Визуальное повествование. Создание визуальной структуры фильма, тв и цифровых медиа. - [18]

Линия горизонта создает разделение посередине.

Разделителями на три части могут служить оконные проемы.

Здесь вертикальные стены делят изображение на трети.

Сетчатое деление может создаваться сложной архитектурой помещения или игрой света и тени.

Цель разделения поверхности (the purpose of surface divisions).

Есть несколько причин, по которым разделение поверхности помогает донести содержание фильма.

1. Разделение помогает подчеркнуть сходство или отличие объектов.

В первом кадре нет разделения. Во втором кадре, зритель вынужден сравнивать двух персонажей. Разделитель поделил один большой экран на два малых. Разделителем могут быть: столб, дерево, угол здания, тень, и т. д. Разделенный экран побуждает зрителя сравнивать его части.

Разница эмоций, испытываемых матерью и сыном, подчеркивается вертикальным разделением экрана. Картинка теряет свою выразительность, когда разделитель убран.

2. Разделение поверхности может помочь направить взгляд зрителя на те участки которые хотел выделить режиссер.

Полный кадр 2.40:1 дает свободу взгляду зрителя.

Если добавлен разделяющий элемент, актер оказывается на малом изолированном участке кадра.

Разделение поверхности действует как визуальная граница и сосредоточивает внимание зрителя на одном участке кадра.

Здесь сетчатое разделение экрана сначала обращает внимание зрителя на женщину и лишь потом на мужчину на заднем плане. Принцип сетки направляет и удерживает внимание зрителя на определенной части кадра.

3. Разделение экрана может нарушить установленный формат кадра. Фильм или телешоу обычно ограничены рамками одного формата (есть, правда, несколько примеров, когда формат изображения менялся во время фильма, как, например, в «Наполеоне» (1927) Абеля Ганса или в Мозговом штурме- (1983) Дугласа Трамбалла). Изменение формата весьма полезно, так как его постоянство может быть скучным или неподходящим для некоторых историй.

Зрители сперва сталкиваются с форматами 1.33, 1.85 или 2.40, когда оказываются в кинотеатре или перед телеэкраном, или компьютером. Формат экрана не изменяется. Представьте себе художественный музей, в котором все картины одинакового размера, одинаковой формы и в одинаковых рамах. Совсем необязательно, чтобы у каждой картины была одна и та же рамка. Визуальное разнообразие пропорций экрана необходимо. Сюжет может быть визуально интереснее, если делить кадр на половины, трети, сеткой или на квадраты.

На каждом из этих изображений сформирован новый формат кадра посредством разделения на части (кадрирование). Все действие происходит во вновь созданном временном кадре.

4. Деление кадра может быть обусловлено сюжетной линией.

Разделение на три части помогает понять чувства героя.

В данном случае деление кадра с помощью окна подчеркивает разные эмоциональные состояния героев.

Закрытое и открытое пространство (Closed and Open Space).

Основной причиной того, что большинство изображений кажутся закрытыми, являются видимые границы изображения.

Рамка ограничивает большинство изображений. В журнале или книге изображение ограничено своими собственными границами или краями страницы. Музеи помещают картины в рамы, что также создает границы. Темные материалы корпусов, в которые помещены телевизоры и компьютеры, подчеркивают очертания экрана. Изображение существует внутри этих границ,но не вне их. Это и называется закрытым пространством. Ограничивающие линии настолько очевидны, повсеместны и устойчивы, что изображение визуально «заперто» внутри. Практически все изображения, которые мы видим, являются композиционно закрытыми.

Линии как визуальный компонент взаимодействуют с закрытым пространством. Не только границы кадра замыкают пространство, но изображение само по себе наполнено горизонтальными и вертикальными линиями, которые укрепляют линии рамки. Чрезмерное количество вертикальных и горизонтальных линий показывает, насколько композиция данного кадра обусловлена линиями, которые параллельны рамке, что подчеркивает закрытое пространство. Вертикальные и горизонтальные линии присутствуют во многих изображениях, акцентируя их закрытость.

Открытое пространство (open space).

Открытое пространство – это специфический тип пространства, который может существовать вне кадра, за пределами экрана. Его сложно создать, но, возникнув, оно устраняет границы и вызывает у зрителя ощущение, будто изображение существует и вне кадра.

Открытое пространство возникает, когда кажется, что изображение выходит за границы кадра. Естественно, изображение никогда не существует за кадром (ЗD-фильмы тоже не являются изображениями с открытым пространством). Эффект открытого пространства возникает тогда, когда в кадре присутствует настолько визуально мощный образ, что он может на время «стереть» границы и вызвать у зрителя чувство, будто действие происходит и за пределами кадра.

Создать открытое пространство достаточно тяжело, но этого можно достичь, используя большой экран, интенсивное движение в кадре, а также избегая линий, делающих пространство закрытым.

Большой экран (large screens).

Намного легче создать открытое пространство на большом экране. И чем больше экран, тем легче это получится. Гигантские экраны Imax могут легко воспроизвести открытое пространство, это могут стандартные экраны в кинотеатрах. По мере увеличения размера экрана границы изображения раздвигаются к краям нашего периферического зрения. На огромных экранах типа Omnimax границы изображения могут быть вообще за пределами видимости, из-за чего мы видим «картинку» без рамок, мы как бы окружены ею. Когда из поля зрения уходят рамки изображения, возрастает вероятность возникновения открытого пространства.