Визуальное повествование. Создание визуальной структуры фильма, тв и цифровых медиа. - [15]

зеркала и отражения (mirrors and reflections).

Составные изображения могут дезориентировать зрителя, не давая ему понять расположение объекта в окружающем пространстве;

дезориентирующие ракурсы (disorienting camera angles).

Необычный угол съемки может исказить фактическое пространство кадра.

Неопределенное пространство вызывает у аудитории тревогу, напряженность и растерянность Обычно оно используется в триллерах и фильмах ужасов, чтобы усилить визуальную составлющую. Неопределенное пространство трудно сохранить. Как только в кадре появляется объект или человек известного размера, аудитория уясняет себе пространственные характеристики, и все неопределенное становится определенным.

Сравнение четырех типов пространства (Comparing the four space types).

Любое изображение можно систематизировать по принадлежности к одному из базовых видов пространства. Следующие примеры иллюстрируют четыре способа структурной организации съемочного пространства.

В первом случае использовано глубинное пространство. Изображение находится на двухмерной поверхности, но возникает ощущения глубины. Здесь заметны несколько протяженных плокостей, линейная перспектива с одной точкой схода, различие по форме и величине объектов, текстурная диффузия, разделение по тону и цвету и отношение переднего / заднего планов. Камера будет опускаться на кране и наезжать по мере движения актера на переднем плане перпендикулярно плоскости съемки.

Это двухмерное пространство. Стены фронтальны, и нет ни одной протяженной плоскости, ни перспективных линий. Актеры расположены на одном плане, они одной величины, с одинаковой детализацией текстуры, а любое их движение направлено параллельно плоскости съемки. Здесь будет использован наезд трансфокатором или проезд камеры параллельно фронтальной плоскости стены.

Третий тип – это ограниченное пространство. Характеристики глубины на этом изображении включают различие по величине, текстурную диффузию, отношение переднего/заднего планов, тональное разделение, но здесь нет ни одной уходящей в глубину плоскости, только фронтальные поверхности. Исключение протяженных, уходящих в глубину плоскостей – решающий фактор при создании ограниченного пространства.

В четвертом варианте на рисунке изображено неопределенное пространство. В холле погашен свет, случайный источник освещает ступени лестницы, а оба актера в темноте. Изображение неопределенно, т. к. невозможно определить истинные размеры и пространственное соотношение объектов в кадре. Где находится камера в холле? Как близко дверь? Камера снимает с верхнего или нижнего ракурса? Визуальная неопределенность сделала все характеристики пространства ненадежными.

Каждое из этих четырех изображений холла позволяет начать повествование, и каждая версия визуально уникальна. Какой вид пространства наиболее приемлем для вашей работы? Сможет ли глубокое пространство лучше всего выразить идеи в вашем сюжете или понадобится комбинация плоского и глубинного пространств? Неопределенное пространство лучше всего подойдет для отдельных частей, так как оно специфически воздействует на аудиторию. Глава 9 «Сюжет и визуальная структура» поможет выбрать вид пространства.

Контроль пространства в процессе съемок (Controlling space during production).

Рассмотрим практическую ситуацию. Завтра вам предстоит снять эпизод, и вы решили использовать глубинное пространство. Каким образом вы сможете его создать?

1. Подчеркнуть протяженные плоскости. Любая стена, пол или потолок могут создать протяженную плоскость. Исключайте фронтальные плоскости – они делают кадр плоским. Использование протяженных плоскостей – существенный способ создания глубинного пространства.

2. Расположение объектов в кадре перпендикулярно плоскости съемки (при движении на камеру / от камеры). Это часто называют «глубинная мизансцена» Расположите объекты, акцентируя различие по величине. Объекты переднего плана должны быть больше, а объекты заднего плана – намного меньше. Сохраняйте движение объектов перпендикулярно плоскости съемки, чтобы подчеркнуть изменения их пропорций, текстур поверхностей, изменение текстур и перемещение в глубину кадра.

3. Движение камеры. Воспользуйтесь операторским краном, тележкой или снимайте, держа камеру в руках, старайтесь придать ей больше динамики. Перемещайте камеру в соответствии с движениями объекта или драматургическим замыслом. Наезды и отъезды камеры, ее проезды влево-вправо и перемещение вверх-вниз создают относительное движение в кадре.

4. Воспользуйтесь преимуществом разделения тонов. Осветите сцену, выделив больше тональных контрастов. На переднем плане должны быть объекты, освещенные более интенсивно, чем объекты на заднем плане.

5. Используйте широкоугольную оптику. Эти объективы имеют широкий угол обзора и позволяют включить в кадр больше характеристик глубины. Такая оптика также имеет большую глубину резкости, чем другие объективы.

Глубина резкости – это область перед объективом, которая находится в фокусе. Объекты должны быть в фокусе, если они будут использоваться как характеристики глубины.

Возможно, вы изменили замысел и завтра будете использовать плоское пространство. Используйте все преимущества характеристик двухмерности: