Русский графический дизайн - [12]
43/45 М Вельский (?)
Парфюмерные этикетки Пробные оттиски.
Москва, 1900-е годы
4.2 см (высота)
46/47 М. Вельский (?)
Комплект парфюмерных этикеток. Пробные оттиски. Москва, 1900-е годы
25 см (высота); 17,9 см (высота)
48
М. Вельский (?)
Парфюмерная этикетка. Пробный оттиск.
Москва, 1900-е годы
4.2 см (высота)
>1 49/54
М. Вельский (?)
Парфюмерные этикетки. Пробные оттиски.
Москва, 1900-е годы
4.2 см (высота)
55/60 М. Вельский (?)
Парфюмерные этикетки. Пробные оттиски.
Москва, 1900-е годы 6,4 см (высота)
| / //і l *I 'V _ | іЯ*’■ ~ і ^"ілі |
Неизвестным художник Обертка карамели «Конфетти».
Санкт-Петербург, 1900-е годы 8,5x7,5 см
Неизвестный художник Обертка карамели «Фисташковая». Санкт-Петербург, 1903 8x6 см
71/73
Неизвестный художник Серия оберток карамели «Стильная». Санкт-Петербург, 1900-е годы 7,5x8,5 см
Неизвестный художник Обертка карамели «Русалка». Санкт-Петербург, 1903 7,5x8,5 см
75/76
Неизвестный художник Оригиналы конфетных оберток.
1900-е годы 7x8 см
79/80
Неизвестный художник. Оригиналы конфетных оберток 1900-е годы
з
1
Лев Бакст Обложка журнала «Мир искусства», 1902, № 9-Ю. 24x17 см
2
Евгений Лансере Обложка журнала «Мир искусства», 1903. Фрагмент. 11,2x15,7 см
В этой главе речь пойдет о нескольких художниках, членах одного художественного объединения. Биографически все они жили в России, в Петербурге, в эпоху модерна. По сути же место и время своей жизни они выбрали себе сами. Александр Бенуа, Константин Сомов, Лев Бакст, Евгений Лансере, Мстислав Добужинский и Сергей Дягилев жили в мире искусства. Они писали картины, занимались художественной критикой, исследованиями и коллекционированием, разрабатывали театральные декорации и костюмы, наконец, они издавали художественный журнал. Свой журнал они назвали «Мир искусства» и под его эгидой устраивали выставки, которые так и назывались - выставки картин журнала «Мир искусства». Художники, сплотившиеся вокруг журнала, вошли в современную им художественную жизнь, а потом и в историю искусства как «мирискусники».
Возникновение этой художественной группировки произошло не без участия судьбы. Четверо будущих мирискусников учились вместе в одном классе частной гимназии Мая. Лидером среди них был Александр Бенуа. Гимназисты часто собирались у него дома, по очереди читали лекции и обсувдали интересующие их темы. А интересовало их все - музыка, театр, литература, живопись, религиозная философия. «Общество самообразования», как они себя называли, объединило юношей разносторонне одаренных, стремившихся приобщиться к мировой культуре. Дружба и общение продолжатся и дальше, когда они станут студентами. Все они окончат юридический факультет Санкт-Петербургского университета, и только Сомов - Академию художеств. Он и Бенуа, будущие профессиональные художники, вышли из семей художественной интеллигенции и с детства росли в атмосфере искусства: Александр Бенуа - сын крупного петербургского архитектора Николая Бенуа, Константин Сомов - сын известного историка искусства, хранителя Эрмитажа Андрея Ивановича Сомова. В семье Бенуа воспитывался еще один будущий мирискусник Евгений Лансере, который приходился племянником Александру и был на несколько лет его моложе. Он тоже станет художником, деятельным участником объединения и, в частности, проделает самый большой объем работ по оформлению журнала «Мир искусства».
И еще одно знаменательное совпадение. В университете к кружку Бенуа присоединился Сергей Дягилев, близкий родственник одного из постоянных членов кружка Д. Философова. Дягилев приехал в Петербург из провинции и стал их однокурсником по юридическому факультету. Только благодаря его участию «Мир искусства» сформируется в большое общественное явление. Наделенный от природы необычайной энергией, Дягилев был человек действия - инициатор,
организатор, лидер. Его энергия питала все начинания «Мира искусства». Про журнал «Мир искусства» современники говорили - дягилевский журнал, про выставки - дягилевские выставки, про русские балеты в Париже - дягилевские балеты. Значительность его роли в русской и европейской культуре первой четверти XX века объясняется сочетанием общественной активности, «творческой воли» (А. Бенуа) и особой восприимчивости ко всем новациям в искусстве. Последнее послужило одной из причин расхождения Дягилева с мирискусниками, начавшегося в середине 1910-х годов, когда он, возглавляя независимую театральную антрепризу в Париже, при выборе сценографов стал отдавать предпочтение молодым художникам французского авангарда. Дягилев остался жить во Франции, органично вошел в ее культуру и посвятил ей конец своей жизни. Недаром парижане назвали его именем одну из площадей своего города.
3
Александр Бенуа Иллюстрация к статье В. Розанова «Флоренция» в журнале «Мир искусства», 1902, №12.
10,5x17 см
4
Александр Бенуа Иллюстрация к статье В. Розанова «Флоренция» в журнале «Мир искусства», 1902, №12.
10x17 см
«Мир искусства» выступил на аренухудожественной жизни в 1898 году, когда Дягилев организовал выставку русских и финляндских художников, которую мирискусники считали своей первой выставкой. На ней был обозначен почти целиком тот круг художников, не только петербургских, но и московских, творчество которых будет постоянно поддерживать и пропагандировать «Мир искусства». В конце этого же года выйдет в свет новый журнал, на обложке которого впервые появятся слова «Мир искусства». Редактировал журнал Дягилев, субсидировали - уже известные нам меценаты С. Мамонтов и М. Тенишева. Однако уже через год по разным причинам эти субсидии прекратились. Еще четыре года журнал существовал на казенный счет, пока в стране не наступил финансовый кризис и журнал не оказался без средств. Выпуском № 12 за 1904 год завершилось его издание.
Воспоминания известного советского писателя К. Чуковского о Репине принадлежат к мемуарной литературе. Друг, биограф, редактор литературных трудов великого художника, Корней Иванович Чуковский имел возможность в последний период творчества Репина изо дня в день наблюдать его в быту, в работе, в общении с друзьями. Ярко предстает перед нами Репин — человек, общественный деятель, художник. Не менее интересны страницы, посвященные многочисленным посетителям и гостям знаменитой дачи в Куоккале, среди которых были Горький, Маяковский.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Современное российское кино и телевидение, дозоры Лукьяненко, вампиры Пелевина, манифест Михалкова, Арканар Германа, формат, цензура, потерянные 90-е — это и другое применительно к литературе, экрану и жизни в статьях 1994–2010 годов из журнала «Сеанс».
В рецензиях на российские кино- и телефильмы 1997–2006 гг. Дм. Быков рассуждает не только о киноэстетике, но о мифах, прозе, быте и бытии нашего современника.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Данная книга представляет собой взгляд на историю рок-музыки человека, прошедшего длинный и сложный путь исполнителя, композитора, лидера своего ансамбля, начиная с 50-х годов и до наших дней. Автор книги знает, о чем он пишет, на своем личном опыте, поскольку он играл и писал музыку в самых разных стилях. Начав с традиционного джаза, перейдя к его авангардным формам, Алексей Козлов пришел в начале 70-х к идее создания джаз-рок ансамбля "Арсенал. В течение двадцати с лишним лет музыка ансамбля изменялась, впитывая все новое, возникавшее в мировой практике, от рок-оперы "Jesus Christ Superstar" до новой волны, брейк-данса, и фанки-фьюжн.В отечественной практике, начиная с раннего перестроечного периода, в печати стали появляться книги на тему рок-музыки.