Русский графический дизайн - [11]
Стилизация приходит на смену стилизаторству бывшему основным принципом стиля эклектики. Художник-«стилизатор», какую бы форму за основу ни брал, стремился в ее трактовке соблюсти точность, не нарушить масштаба, не упустить деталей, т.е. следовать ей буквально. Худож-ник-«стилист» проявляет принципиально иной подход к форме: он стремится передать ее обобщенный образ, подчеркнуть одни характеристики и сгладить другие, пожертвовать частностями в угоду целому, иными словами, стремится подчинить форму индивидуальной воле, создать дистанцию между формой и ее прототипом. Образно говоря, позиция стилизаторства пассивна, доверчива и наивна, а стилизация - активна, самоуверенна и претенциозна.
Наряду с развитием модерна в его интернациональном варианте в России складывается и свой, национальный вариант нового стиля. Внешне он очень отличается от «чистого» модерна, и современники воспринимали его как явление самостоятельное и назвали его «неорусским стилем». В этом стиле работают художники, которые по-прежнему связывают свои творческие помыслы с темой России. Они ишут сюжеты и образы, близкие русскому человеку, волнующие его, наполненные народным духом. Неорусский стиль - это «русские» темы, выраженные в «нео» форме. Или иначе: это возникшая на русской почве модификация стиля модерн.
Модерн не мыслит себя вне новых форм, вне новых образов - они найдены в мире сказок и былин. Для изобразительного искусства и вообще для предметно-пространственных искусств это, действительно, был новый образный мир. Однако ему изначально была присуща известная двойственность. С одной стороны, устный фольклор есть мир вымышленный, идеальный, и его визуальная интерпретация является в полной мере творческим актом. Этот мир не с чего скопировать, художники создают его сами, поэтому его новизна является для всех очевидной. Но, с другой стороны, сам фольклор всегда воскрешает времена стародавние, и при общении с ним происходит погружение в глубь времен, в историю. «Неорусские» образы невольно оказываются окрашенными духом историчности. В их новизне всегда есть оттенок относительности.
10
М. Вельский (?)
Обертка мыла. Пробный оттиск. Москва, 1900-е годы 18x19,5 см
11
Неизвестный художник Концерт-бал студентов-технологов. Плакат. Санкт-Петербург, 1901 77x56 см
12
Неизвестный художник Концертный зал Пассажа. Плакат. Санкт-Петербург, 1901 77x57 см
12
іг>ян/шзн^ oa-tngo tiMvw
ЯОМОJVH ow VBOtn II СЛMMW
91?
wdoxa vavKJ
13
Николай Вышеславцев Тайс. Плакат к фильму акционерного общества «Нептун». Москва, 1900-е годы 117x80 см
14
Н. Калмаков
Экслибрис Н. А. Тэффи. Фрагмент. Санкт-Петербург, 1900-е годы 5x5 см
15
Неизвестный художник Театр миниатюр. Плакат. Санкт-Петербург, 1900-е годы 100x71 см
KVdoxa vavir j
81?
16
Теляковский
Конские состязания. Плакат. Москва, 1900-е годы 78x108 см
17
Неизвестный художник Бал художников.
Фрагмент плаката. Санкт-Петербург, 1900-е годы 64x61 см
18
Н. Васильев
Институт Гражданских инженеров Императора Николая I. Бал 7 февраля 1901 года. Плакат. Санкт-Петербург, 1901 104x73 см
19
19
Николай Герардов Бал-сказка. Плакат. Санкт-Петербург, 1901 102x39 см
20
Н. Подберецкий Бал Плакат.
Санкт-Петербург, 1900-е годы 95x44 см
21
Неизвестный художник Бал Плакат.
Санкт-Петербург, 1902 77x56 см
22
Я. Пономаренко Художественно-промышленная выставка. Одесса. Плакат.
Москва, 19Ю 124x76,5 см
23
Е. Кекушева
Выставка афиш в Строгановском училище. Плакат.
Москва, 1897 187x66 см
24
Неизвестный художник Обертка шоколада с ореховым кремом Товарищества Жорж Борман.
Санкт-Петербург, 1904 13x8,5 см
25
Яков Бельзен
Международная художественнопромышленная выставка керамических изделий откроется на Невском проспекте в залах Пассажа в декабре 1900 года. Плакат.
Санкг-Петербург, 1900 110x110 см
26
Неизвестный художник Выставка «Музыкальный мир». Плакат.
Санкт-Петербург, 1900-е годы 95x59 см
ВСЕРОССІЙСКАЯ ЛИГА ДЛЯ БОРЬБЫ СЪ ТУБЕРКУЛЕЗОМЪ
27
Неизвестный художник Политипаж на меди из словолитни О. И. Лемана в Петербурге. Санкт-Петербург, 1900-е годы
28
Федор Захаров
Всероссийская лига для борьбы с туберкулезом. Плакат.
Москва, 1914 94x71 см
29
Неизвестный художник (Н.Г.) Здоровие - счастие.
20 апреля День белого цветка. Помогите бороться с чахоткой. Плакат.
Санкт-Петербург, 1910 104x69 см
30
Неизвестный художник Павловский вокзал, Скетинг-ринг. Кинематограф. Плакат. Санкт-Петербург, 1900-е годы 104x69 см
31
Неизвестный художник Поставщик Высочайших Дворов Д. И. Филиппов. Прейскурант кафе.
Москва, 1907 34x14 см
32
Неизвестный художник Коробка папирос «Бис».
Москва, 1900-е годы 11x11 см
33
Неизвестный художник Ночные блины. Плакат.
Киев, 1900-е годы 64x72 см
34
Константин Изенберг Выставка Общества любителей комнатных растений и аквариумов. Плакат. Санкт-Петербург, 1905 69x32 см
35
Неизвестный художник Макароны. Наследники В. Я. Устинова в Казани. Плакат. Казань, 1902 55x26 см
36
М Вельский (?)
Обертка мыла. Пробный оттиск. Москва, 1900-е годы 14,5x18,5 см
37
М. Вельский (?)
Обертка мыла Пробный оттиск. Москва, 1900-е годы 17,5x19 см
38
М. Вельский (?)
Обертка мыла Пробный оттиск Москва, 1900-е годы 18x23,5 см
39/42 М. Вельский (?)
Парфюмерные этикетки Пробные оттиски Москва, 1900-е годы 4,7 см (высота)
Воспоминания известного советского писателя К. Чуковского о Репине принадлежат к мемуарной литературе. Друг, биограф, редактор литературных трудов великого художника, Корней Иванович Чуковский имел возможность в последний период творчества Репина изо дня в день наблюдать его в быту, в работе, в общении с друзьями. Ярко предстает перед нами Репин — человек, общественный деятель, художник. Не менее интересны страницы, посвященные многочисленным посетителям и гостям знаменитой дачи в Куоккале, среди которых были Горький, Маяковский.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Современное российское кино и телевидение, дозоры Лукьяненко, вампиры Пелевина, манифест Михалкова, Арканар Германа, формат, цензура, потерянные 90-е — это и другое применительно к литературе, экрану и жизни в статьях 1994–2010 годов из журнала «Сеанс».
В рецензиях на российские кино- и телефильмы 1997–2006 гг. Дм. Быков рассуждает не только о киноэстетике, но о мифах, прозе, быте и бытии нашего современника.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Данная книга представляет собой взгляд на историю рок-музыки человека, прошедшего длинный и сложный путь исполнителя, композитора, лидера своего ансамбля, начиная с 50-х годов и до наших дней. Автор книги знает, о чем он пишет, на своем личном опыте, поскольку он играл и писал музыку в самых разных стилях. Начав с традиционного джаза, перейдя к его авангардным формам, Алексей Козлов пришел в начале 70-х к идее создания джаз-рок ансамбля "Арсенал. В течение двадцати с лишним лет музыка ансамбля изменялась, впитывая все новое, возникавшее в мировой практике, от рок-оперы "Jesus Christ Superstar" до новой волны, брейк-данса, и фанки-фьюжн.В отечественной практике, начиная с раннего перестроечного периода, в печати стали появляться книги на тему рок-музыки.