Представление информации - [18]

Шрифт
Интервал

Можно ли использовать многомерную природу цвета для представления многомерной информации? И сможет ли зритель понять или научиться понимать подобные представления? Можно это проверить: скажем, имеется массив точек, у каждой точки кроме координат X и Y (которые определяют её положение на плоскости), есть ещё 3 дополнительные координаты, которые мы и станем подсвечивать красным, синим и зелёным соответственно значениям, которые они принимают. На картинке матрица 5х5 показывает пары значенией Х и Y. Обратите внимание на цветовые кластеры, фактически это представление многомерной информации на плоскости.

Колин Вэйр и Джон Бетти “Использование цвета в качестве инструмента дискретного анализа данных”, Университет Ватерлоо.

Этот метод хорош для работы с простыми кластерами данных. При серьёзном анализе нужно будет опираться на то, как зритель может считывать каждый конкретный трехкомпонентный цвет.

Цвет также оживляет и наполняет дополнительным смыслом компьютерные интерфейсы (однако, важно не переусердствовать и не превратить интерфейс в пародию на видеоигру):

На рисунке ниже традиционный многооконный интерфейс со скроллерами и всякими штуками. Густая темная сетка визуально шумит по правилу 1+1=3, причем шум этот к границам окна возрастает. А шум нынче дорог, ведь компьютеры — это устройства с низкой разрешающей способностью, а работать им приходится с большой плотностью данных. Это и есть главная проблема мониторов: человек и компьютер способны перерабатывать огромное количество сложной информации, а взаимодействовать они вынуждены через узкополосный экран с низким разрешением, и стало быть о быстрой, четкой работе можно забыть.

А для сравнения вот марка: тоже черно-белая, тоже фактически информационный носитель с низкой разрешающей способностью, но благодаря тонким линиям и деталям результат совсем другой.


Цвет вполне способен обогатить технически обусловленную информационную скудность компьютерного экрана. Во-первых, смягчается эффект, возникающий, если долго смотреть на лампы накаливания. Кроме этого, цвет оттеняет края и позволяет вовсе отказаться от сетки и контуров. Цвет активного окна должен быть довольно светлым(чтобы не возникало эффекта 1+1=3) и в то же время яркими насыщенным, чтобы однозначно это активное окно выделить. Единственный цвет, подходящий по всем параметрам — жёлтый. Таким образом задача двумерного дисплея может быть решена двумя характеристиками одного цвета.



Чем руководствоваться в выборе цветов для инфографики? Беспроигрышная стратегия — использовать природныецвета, особенно светлые, оттенков голубого, жёлтого и серого. Такие цвета не раздражают глаз. Природная цветовая палитра помогает избежать слишком яркого, безвкусного цветового барахла.

Гретхен Гарнер “Березовая роща”, фотография, 1988.

Проакцентировать важное можно отдельными яркими пятнами на приглушенном фоне. Эдуард Имхоф развивает эту тему своей характеристикой науки и искусства картографии:

Третье правило: Подложки и большие области цвета стоит делать спокойными, нейтральными, сероватыми, так чтобы на их фоне могли выделяться небольшие яркие области. Именно по этой причине в живописи особенно ценится серый, один из самых симпатичных и самых важных и универсальных цветов. Приглушённые цвета, смешанные с серым — это лучшие фоны в любой цветовой схеме. Все это справедливо и для картографии.

Четвертое правило: Если на картинке больше одного крупного пятна одного цвета, то картинка визуально распадается. Однако, единство можно восстановить, если цвета одной области плавно смешиваются с цветами другой, если цвета связаны, переплетены наподобие ковра. Природа земной поверхности такова, что изобразить её можно только цветными пятнами. Это острова, озёра и реки, низины и возвышенности и т. д. Эти объекты нередко встречаются и на тематических картах, чем усложняют интерпретацию и провоцируют повторы.

Эдуард Имхоф “Картографическое представление рельефа”, Берлин,1982.

Надо признать, что в этом отрывке то, что, строго говоря должно, относиться к картографии и инфографике, автор экстраполирует на более обширные области эстетики. Мондриан, Малевич и многие другие систематически четвёртое правило нарушали. И дело тут не в них, а в этом самом правиле.

Цвет это, конечно, не просто визуальная маркировка объектов на плоскости, это ещё и очень чувствительный и точный инструмент разделения. С информацией как с искусством: “Множество цветовых комбинации предоставляет непаханное поле для вариации смыслов… от малейшего затемнения до сверкающей симфонии цвета. Какие перспективы для работы со смыслами”, — писал Поль Клее. Поль клее “О современном искусстве”, Берн, 1945. На самом деле, если учитывать как сложно сопоставить цвет с числом, а потом это аккуратно интерпретировать, всё не так радужно.

Общая батиметрическая карта океанов иллюстрирует большие океанские глубины и высоты материковой поверхности (гипсометрические отметки) в 21 шаг по принципу “чем глубше или выше, тем темнее”. На картинке ниже показаны океанические жёлобы на западе Тихого океана и в Японском море. Вокруг цветных плашек пронумерованные контуры, это упрощает чтение. Почти прозрачные серые линии вдали от глубоководных отметок — это изобаты (вне особо детализированных областей, таких как порты и прибрежные зоны). Каждая цветовая отметка на этой карте отвечает за четыре параметра: широта, долгота, море или материк и глубина или высота в метрах.


Рекомендуем почитать
Трансфинитное искусство

Первая публикация на русском языке двух текстов художника Владимира Слепяна (1930-1998), представителя «неофициального искусства», уехавшего во Францию в 1958 году. Повесть «Сукин сын» и манифест «Трансфинитное искусство» сопровождаются вступительной статьёй искусствоведа Евгении Кикодзе, давно занимающейся творчеством Слепяна, и послесловием куратора, критика Жан-Пьера Сальгаса. В качестве приложения публикуется сокращённая версия доклада историка искусства Марии-Жозеп Балсак, прочитанного на конференции, посвященной В.


Язык композиции

Немецкий фотограф Альбрехт Рисслер, преподаватель в Университете прикладных наук г. Майнца (Германия) и автор нескольких книг, посвященных искусству композиции, легко и понятно на практических примерах рассказывает о тонкостях построения кадра. Его книга будет интересна как начинающим, так и более опытным фотографам, желающим создавать оригинальные, удачные и выразительные снимки.


И Эльборус на юге...

Изыскательские очерки посвящены жизни и творчеству великого русского поэта М. Ю. Лермонтова. Материал разнообразен в тематическом и жанровом отношении. История «дома княжны Мери» в Кисловодске, поиски скалы, где стрелялись Грушницкий и Печорин, расшифровка сокращений в «Герое нашего времени» соседствуют с почти детективным сюжетом: устанавливается автор кавказской акварели, которую долго приписывали Лермонтову. Ряд находок историко-бытового и историко-культурного характера восполняет пробелы в биографии поэта, расширяет представление о его друзьях, о прообразах литературных героев.


Архитектура. Как ее понимать. Эволюция зданий от неолита до наших дней

Архитектура – это декорации, в которых разворачивается история человечества. Она чутко откликается на изменения, происходящие в обществе, науке и искусстве. Архитектурный критик Мария Элькина написала книгу, которая за несколько вечеров даст читателю представление об архитектуре от истоков цивилизации до наших дней. Автор делится наблюдениями, расширяя восприятие этой важнейшей сферы, сочетающей в себе функциональность и красоту, социальное и эстетическое, уникальное и безликое. Откуда берутся архитектурные формы? Как конструкции становятся выражением мировоззрения? Чем города отличаются друг от друга, и что делает их особенными? Созданные средневековыми каменщиками причудливые капители, мощные римские своды, мелькающие экраны в токийских кварталах, утопические проекты городов будущего – в первую очередь, зримые отпечатки своего времени. «Архитектура.


Княжнин, Фонвизин, Крылов

Три русских писателя: Яков Княжнин (1740—1791), Денис Фонвизин (1745—1792) и Иван Крылов (1769—1844). Годы их противления пришлись на конец XVIII века. Их произведения схожи, тогда как признание различается. Все они тяготели к переводной литературе, черпая из неё вдохновение и адаптируя сюжеты. Если Княжнин и Фонвизин не удостоились почёта при жизни (не пришёл он к ним и после смерти), то Крылов вовремя успел понять, встретив XIX век в качестве иначе смотрящего на действительность.


Кроссовки. Культурная биография спортивной обуви

Кроссовки давно стали не только феноменом современной моды, но и феноменом современной культуры, привлекательным и противоречивым одновременно. Книга историка спортивного дизайна и журналиста Екатерины Кулиничевой представляет собой попытку посмотреть на историю этого вида обуви не через историю брендов и моделей, а через ту роль, которую спортивная обувь играла и играет в культуре, через ее «культурную биографию», которая во многом определяет наше отношение к этому предмету гардероба. Именно эта биография находится в фокусе внимания автора.