Past discontinuous. Фрагменты реставрации - [101]

Шрифт
Интервал

) в неповторимости того, что утрачено, что каждый раз (chaque fois), повторяясь, она влечет за собой конец света (la fin du monde)? Незабвение, неразрешимое и непримиримое в составе прошлого, есть то начало, которое препятствует мемориализации и постоянно требует переоценки смысла и ценности того, что увековечивается в памятнике – а вместе с этим и все новых и новых реставраций, все новых попыток интеграции прóклятого прошлого в видимость чего-то целостного и нетронутого. Незабвение – движущая сила памяти, постоянное напоминание памяти о том, что она пытается забыть, воплотившись в целостность памятника. Лакуна есть душа такой целостности, темная, бесформенная и бессмысленная, не представляющая никакой ценности – как обгорелая головешка, не востребованная никем, кроме почти анонимной женщины-реставратора, которая находит ее в отбросах и, подобно эринии-эвмениде – хранительнице цельности полиса, замуровывает ее образ и подобие навечно под блистающей золотом поверхностью новодела.

Подобно произведению искусства, лакуна – фигура незабвения – живет своими трансформациями. Памятник же, то есть сертифицированный носитель смысла и ценности культурно-исторического наследия, останавливает и замораживает в себе трансформацию, заменяя ее дискурсами подлинности и целостности в соответствии с требованиями данного режима историчности. Если такое замораживание считать охраной наследия, то с равным основанием его можно считать и концом истории. Жизнь произведения как бесконечного во времени work in progress оказывается подчиненной тому, чем оно должно стать в соответствии с целью его историзации, а именно – еще при жизни историзированной руине.

Лакуна есть след и памятник войны в широком смысле слова, война же

приостанавливает действие морали; она лишает вечные институты и обязательства их вечного характера и вслед за этим отменяет – пусть только временно – безусловные императивы. ‹…› Лик бытия, проступающий в войне, может быть определен с помощью понятия «тотальность» ‹…› Индивиды в условиях войны сводятся к простым носителям сил, управляющих ими без их ведома. Свой смысл индивиды черпают в этой тотальности, вне которой они непостижимы. Единичность каждого ныне присутствующего постоянно приносится в жертву будущему, призванному определить его объективный смысл. Поскольку в расчет берется только итоговый смысл, то лишь последний акт способен изменить существа в их бытии[478].

В противоположность такой смертоносной тотальности с ее телеологическим отношением к индивиду как производному от тотальности, как получающему свой единственный смысл, отдавая себя в жертву телеологически закрепленному будущему, Левинас постулирует потенциальное освобождение в «эсхатологическом отношении» к прошлому и к себе. Тотальность окружена пустотой: вне ее телеологии, вне заданности предназначения ее тотальных репрезентаций нет ничего. Не тотальность войны, нивелирующая индивида до простого носителя неподвластных ему сил, но бесконечность мира определяет ценность, цельность, а вместе с тем и integrity создателя этого мира – безымянного демиурга в платочке, повязанном на глаза, с бутылкой молока и булочкой в рабочий полдень.

Эсхатологическое отношение разрешает проблему непрощенного и неподсудного незабвения, освобождая индивида из подчиненности как довлеющему прошлому, так и предписанному будущему. Такое отношение активно и перформативно, поскольку, освобождая от давления тотальности, оно побуждает к осознанию собственной индивидуальной integrity в смысле полноты человеческой ответственности. Подвергая суду историю в целом, это эсхатологическое начало в чувстве времени ведет к полноте суждения, которую Левинас описал так (курсивом выделены «эсхатологические» предикаты со значениями полноты, цельности и восстановления):

…оно в каждое мгновение восстанавливает свое полное значение, какое имеет именно в это мгновение: все основания готовы к тому, чтобы их можно было постичь. Здесь важен не окончательный суд, а суд обо всех мгновениях времени…[479]

Собирая свои обломки, реставратор Галя занята работой спасения и собирания рассыпанного бесхозяйного мира, чтобы придать ему новое цельное состояние. Изношенный до дыр, этот мир тем не менее подлежит ремонту, как повседневная вещь в бедном послевоенном быте постблокады – или как некогда разорванный завет подлежит воссозданию в конце времен. Мир не должен зиять; утраты должны быть компенсированы, лакуны – заполнены. Такова экономия этого нового демиурга – не творящего, но воссоздающего, – такова утопия реставрирующего разума: в этом сказывается и левинасовская «полнота ответственности», которую реставратор Швецкая берет на себя, когда дополняет исторически утраченные фигурки самодельными «Ромочками», воспроизведенными с натуры изображениями собственного младенца-сына. Обе они, и героиня фильма, и ее прототип, вновь обращаясь к словам Левинаса, представляют собой ту редкую породу людей, которые способны «отвечать за свою жизнь, стало быть, уже взрослых, то есть способных говорить от своего имени, а не повторять анонимные слова, диктуемые историей»


Рекомендуем почитать
Мир чеченцев. XIX век

В монографии впервые представлено всеобъемлющее обозрение жизни чеченцев во второй половине XIX столетия, во всех ее проявлениях. Становление мирной жизни чеченцев после завершения кровопролитной Кавказской войны актуально в настоящее время как никогда ранее. В книге показан внутренний мир чеченского народа: от домашнего уклада и спорта до высших проявлений духовного развития нации. Представлен взгляд чеченцев на внешний мир, отношения с соседними народами, властью, государствами (Имаматом Шамиля, Российской Империей, Османской Портой). Исследование основано на широком круге источников и научных материалов, которые насчитывают более 1500 единиц. Книга предназначена для широкого круга читателей.


В пучине бренного мира. Японское искусство и его коллекционер Сергей Китаев

В конце XIX века европейское искусство обратило свой взгляд на восток и стало активно интересоваться эстетикой японской гравюры. Одним из первых, кто стал коллекционировать гравюры укиё-э в России, стал Сергей Китаев, военный моряк и художник-любитель. Ему удалось собрать крупнейшую в стране – а одно время считалось, что и в Европе – коллекцию японского искусства. Через несколько лет после Октябрьской революции 1917 года коллекция попала в Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и никогда полностью не исследовалась и не выставлялась.


Провинциализируя Европу

В своей книге, ставшей частью канонического списка литературы по постколониальной теории, Дипеш Чакрабарти отрицает саму возможность любого канона. Он предлагает критику европоцентризма с позиций, которые многим покажутся европоцентричными. Чакрабарти подчеркивает, что разговор как об освобождении от господства капитала, так и о борьбе за расовое и тендерное равноправие, возможен только с позиций историцизма. Такой взгляд на историю – наследие Просвещения, и от него нельзя отказаться, не отбросив самой идеи социального прогресса.


Тысячеликая мать. Этюды о матрилинейности и женских образах в мифологии

В настоящей монографии представлен ряд очерков, связанных общей идеей культурной диффузии ранних форм земледелия и животноводства, социальной организации и идеологии. Книга основана на обширных этнографических, археологических, фольклорных и лингвистических материалах. Используются также данные молекулярной генетики и палеоантропологии. Теоретическая позиция автора и способы его рассуждений весьма оригинальны, а изложение отличается живостью, прямотой и доходчивостью. Книга будет интересна как специалистам – антропологам, этнологам, историкам, фольклористам и лингвистам, так и широкому кругу читателей, интересующихся древнейшим прошлым человечества и культурой бесписьменных, безгосударственных обществ.


Гоголь и географическое воображение романтизма

В 1831 году состоялась первая публикация статьи Н. В. Гоголя «Несколько мыслей о преподавании детям географии». Поднятая в ней тема много значила для автора «Мертвых душ» – известно, что он задумывал написать целую книгу о географии России. Подробные географические описания, выдержанные в духе научных трудов первой половины XIX века, встречаются и в художественных произведениях Гоголя. Именно на годы жизни писателя пришлось зарождение географии как науки, причем она подпитывалась идеями немецкого романтизма, а ее методология строилась по образцам художественного пейзажа.


Бесы. Приключения русской литературы и людей, которые ее читают

«Лишний человек», «луч света в темном царстве», «среда заела», «декабристы разбудили Герцена»… Унылые литературные штампы. Многие из нас оставили знакомство с русской классикой в школьных годах – натянутое, неприятное и прохладное знакомство. Взрослые возвращаются к произведениям школьной программы лишь через много лет. И удивляются, и радуются, и влюбляются в то, что когда-то казалось невыносимой, неимоверной ерундой.Перед вами – история человека, который намного счастливее нас. Американка Элиф Батуман не ходила в русскую школу – она сама взялась за нашу классику и постепенно поняла, что обрела смысл жизни.