Небесные создания. Как смотреть и понимать балет - [65]
, под ред. Paul Magriel (New York: Henry Holt and Company, 1946).
2. Цитата из книги Sjeng Scheijen, Diaghilev: A Life (New York: Oxford, 2009).
3. Сергей Григорьев, «Балет Дягилева». Артист, Режиссер, Театр, 1993; Cyril W. Beaumont, Vaslav Nijinsky (London: Wyman and Sons, 1932).
4. Из книги Charles M. Joseph, Stravinsky’s Ballets (New Haven, CT: Yale University Press, 2011).
5. Из книги Igor Stravinsky and Robert Craft, Expositions and Developments (1962; 2 изд. Berkeley: University of California Press, 1981). На русском книга выходила в двух вариантах: Стравинский Игорь. «Диалоги», Музыка, 1971; «Игорь Стравинский. Диалоги с Робертом Крафтом», Либра-пресс, 2016.
6. Из книги графа Гарри Кесслера Journey to the Abyss: The Diaries of Count Harry Kessler, 1880–1918, ред. и пер. Laird M. Easton (New York: Alfred A. Knopf, 2011). На русском дневники Гарри (Харри) Кесслера издавались под названием: «О Дягилеве, Родене, Рильке… дневники 1911–1914». Аграф, 2017.
1. Цитата Суки Шорер из телевизионного интервью 17 мая 2012 года на канале Thirteen/WNET, Нью-Йорк; «балет – это женщина»: в статье «Так говорил Баланчин» («Нью-Йоркер», 26 января 2009) балетный критик Арлин Крос (Arlene Croce) обсуждает источники самых знаменитых высказываний Баланчина.
2. Цитата из книги Арлин Крос Going to the Dance (New York: Alfred A. Knopf, 1982).
3. “быстро перепрыгивать с места на место”: Beaumont, The Ballet Called Giselle.
4. Beaumont, Vaslav Nijinsky.
5. Цитата из книги Геннадия Шмакова The Great Russian Dancers.
6. Цитата из книги Схейена «Сергей Дягилев: “Русский балет” навсегда».
7. Из статьи Ван Вехтена “The Russian Ballet and Nijinsky” в монографии Nijinsky: An Illustrated Monograph, ред. Paul Magriel (New York: Henry Holt and Company, 1946).
8. Шмаков, The Great Russian Dancers.
9. Из статьи Edwin Denby, “Notes on Nijinsky Photographs» в монографии Nijinsky: An Illustrated Monograph.
10. Из биографии Нуреева авторства Джули Кавана. Julie Kavanagh, Nureyev: The Life (New York: Pantheon Books, 2007).
11. Walter Terry, Great Male Dancers of the Ballet (New York: Anchor Press/Doubleday, 1978).
12. “Я хотел быть всем на сцене”: Kavanagh, Nureyev: The Life; “я стану первым”: из телефильма “Nureyev: The Russian Years,” Great Performances, прод. John Bridcut (29 августа 2007; New York: BBC и Thirteen/WNET).
13. Из статьи Barbara Rowes, “Baryshnikov Has the Publicity», People, 12 мая 1979.
1. Из статьи Alastair Macauley, “All-American Goddesses,” New York Times, 5 июля 2013.
2. La Danse: Le Ballet de L’Opera de Paris, документальный фильм, реж. Frederick Wiseman (2009; Cambridge, MA: Zipporah Films).
3. Из документального фильма «Natalia Makarova and Antony Tudor, “Program 1: Body and Soul,” Ballerina, реж. Derek Bailey (1987; Great Britain: BBC-TV).
4. Mary Clarke and Clement Crisp, Ballerina: The Art of Women in Classical Ballet (Princeton, NJ: Princeton Book Company Publishers, 1988).
5. “важный фактор”: оттуда же.
6. Из книги Шмакова The Great Russian Dancers.
7. Цитата из книги: Cecil Beaton, The Face of the World (London: Weidenfeld and Nicolson, 1957).
8. Цитата из биографии Марго Фонтейн авторства Мередит Дэйнман. Meredith Daneman, Margot Fonteyn: A Life (New York: Penguin Books, 2004).
9. “я постоянно вспоминаю” и “одним из чудеснейших ее достоинств”: оттуда же.
10. Kirstein, Thirty Years.
11. Из интервью с автором, Нью-Йорк, 18 августа 2014 года.
12. Gautier, The Romantic Ballet.
13. Из статьи Джиллиан Мерфи для журнала Pointe. Gillian Murphy, “A ‘Ballerina’ Is. . ”, Pointe, декабрь 2013 – январь 2014.
14. Из дневников Ральфа Уолдо Эмерсона 1841–1877 года. Ralph Waldo Emerson, Ralph Waldo Emerson: Selected Journals 1841–1877, ed. Lawrence Rosenwald (New York: Library of America, 2010).
Библиография
Бакл Ричард. Нижинский. М.: КоЛибри, 2016.
Баланчин Джордж, Мейсон, Фрэнсис. Сто один рассказ о большом балете. М.: Крон-пресс, 2001.
Блазис Карло. Код Терпсихоры. М.: ГИТИС, 2017.
Ваганова Агриппина. Основы классического танца. СПб: Лань, 2000.
Волков Соломон. Страсти по Чайковскому: Разговоры с Джорджем Баланчиным. М.: Независимая газета, 2001.
Волынский Аким. Книга ликований: азбука классического танца. М: АРТ (Артист. Режиссер. Театр), 1992.
Грант Гейл. Практический словарь классического балета. М.: МГАХ, РАТИ-ГИТИС, 2009.
Григорьев Сергей. Балет Дягилева. М.: АРТ (Артист. Режиссер. Театр), 1993.
Денби, Эдвин. Из записок о балете. 1986.
Кесслер Харри. О Дягилеве, Родене, Рильке. Дневники 1911–1914. М.: Аграф, 2017.
Линн Гарафола. Русский балет Дягилева. Пермь: Книжный мир, 2009.
Нижинский Вацлав. Дневник Вацлава Нижинского. М.: АРТ (Артист. Режиссер. Театр), 1995.
Познанский Александр. Чайковский. М.: Молодая гвардия, 2010.
Рамо Пьер. Учитель танцев. СПб.: Лань, Планета музыки, 2016.
Стравинский Игорь. Диалоги с Робертом Крафтом. М.: Libra Press, 2016.
Стравинский Игорь. Диалоги. М.: Музыка, 1971.
Схейен Шенг. Сергей Дягилев. «Русские сезоны навсегда». М.: КоЛибри, 2017.
Кто такие интеллектуалы эпохи Просвещения? Какую роль они сыграли в создании концепции широко распространенной в современном мире, включая Россию, либеральной модели демократии? Какое участие принимали в политической борьбе партий тори и вигов? Почему в своих трудах они обличали коррупцию высокопоставленных чиновников и парламентариев, их некомпетентность и злоупотребление служебным положением, несовершенство избирательной системы? Какие реформы предлагали для оздоровления британского общества? Обо всем этом читатель узнает из серии очерков, посвященных жизни и творчеству литераторов XVIII века Д.
Мир воображаемого присутствует во всех обществах, во все эпохи, но временами, благодаря приписываемым ему свойствам, он приобретает особое звучание. Именно этот своеобразный, играющий неизмеримо важную роль мир воображаемого окружал мужчин и женщин средневекового Запада. Невидимая реальность была для них гораздо более достоверной и осязаемой, нежели та, которую они воспринимали с помощью органов чувств; они жили, погруженные в царство воображения, стремясь постичь внутренний смысл окружающего их мира, в котором, как утверждала Церковь, были зашифрованы адресованные им послания Господа, — разумеется, если только их значение не искажал Сатана. «Долгое» Средневековье, которое, по Жаку Ле Гоффу, соприкасается с нашим временем чуть ли не вплотную, предстанет перед нами многоликим и противоречивым миром чудесного.
Книга антрополога Ольги Дренды посвящена исследованию визуальной повседневности эпохи польской «перестройки». Взяв за основу концепцию хонтологии (hauntology, от haunt – призрак и ontology – онтология), Ольга коллекционирует приметы ушедшего времени, от уличной моды до дизайна кассет из видеопроката, попутно очищая воспоминания своих респондентов как от ностальгического приукрашивания, так и от наслоений более позднего опыта, искажающих первоначальные образы. В основу книги легли интервью, записанные со свидетелями развала ПНР, а также богатый фотоархив, частично воспроизведенный в настоящем издании.
Перед Вами – сборник статей, посвящённых Русскому национальному движению – научное исследование, проведённое учёным, писателем, публицистом, социологом и политологом Александром Никитичем СЕВАСТЬЯНОВЫМ, выдвинувшимся за последние пятнадцать лет на роль главного выразителя и пропагандиста Русской национальной идеи. Для широкого круга читателей. НАУЧНОЕ ИЗДАНИЕ Рекомендовано для факультативного изучения студентам всех гуманитарных вузов Российской Федерации и стран СНГ.
Эти заметки родились из размышлений над романом Леонида Леонова «Дорога на океан». Цель всего этого беглого обзора — продемонстрировать, что роман тридцатых годов приобретает глубину и становится интересным событием мысли, если рассматривать его в верной генеалогической перспективе. Роман Леонова «Дорога на Океан» в свете предпринятого исторического экскурса становится крайне интересной и оригинальной вехой в спорах о путях таксономизации человеческого присутствия средствами русского семиозиса. .
Д.и.н. Владимир Рафаилович Кабо — этнограф и историк первобытного общества, первобытной культуры и религии, специалист по истории и культуре аборигенов Австралии.
Книга Дженнифер Хоманс «История балета. Ангелы Аполлона» – это одна из самых полных энциклопедий по истории мирового балетного искусства, охватывающая период от его истоков до современности. Автор подробно рассказывает о том, как зарождался, менялся и развивался классический танец в ту или иную эпоху, как в нем отражался исторический контекст времени. Дженнифер Хоманс не только известный балетный критик, но и сама в прошлом балерина. «Ангелы Аполлона…» – это взгляд изнутри профессии, в котором сквозит прекрасное знание предмета, исследуемого автором.
Тамара Карсавина была одной из самых известных танцовщиц своего времени. Родилась в Санкт-Петербурге в 1885 году, обучалась в Императорской танцевальной школе, была ведущей солисткой Мариинского театра, работала с Дягилевым с его первых балетных Сезонов. Карсавина стала известна сначала в России, а затем в Париже во времена Belle Époque вместе с Вацлавом Нижинским и другими звездами русского балета, бежала из России от большевистской революции. Соперница Анны Павловой, Карсавина исполнила самые смелые хореографические постановки: прославившая ее «Жар-птица», «Парад», вызвавший скандал… Ее личная жизнь немыслима вне художественной среды, она встречалась с теми, кто прославился в балете, музыке, живописи и литературе – Стравинский, Пикассо, Кокто… Написанная в форме мемуаров, эта художественная, богатая и красочная биография основана на большой работе с документами и глубоком знании русского балета и исполнительского искусства. «За всей красотой, легкостью, совершенством балета кроются часы, дни, годы работы и тренировок без конца и без краю.
Новая книга Илзе Лиепа – балерины, артистки театра и кино, президента благотворительного фонда «Культура – детям», продолжательницы известнейшей династии Лиепа посвящена любимому делу – балету. Книга проиллюстрирована редкими фотографиями из личного архива автора. «Моя книга – это объяснение в любви гениальным артистам и деятелям балетного театра. Того театра, которому я и наша династия Лиепа продолжает служить». Илзе Лиепа.
Она – быть может, самая очаровательная из балерин в истории балета. Немногословная и крайне сдержанная, закрытая и недоступная в жизни, на сцене и на экране она казалась воплощением света и радости – легкая, изящная, лучезарная, искрящаяся юмором в комических ролях, но завораживающая глубоким драматизмом в ролях трагических. «Богиня…» – с восхищением шептали у нее за спиной… Она великая русская балерина – Екатерина Максимова! Французы прозвали ее Мадам «Нет» за то, что это слово чаще других звучало из ее уст.