Небесные создания. Как смотреть и понимать балет - [64]
5. Из статьи на сайте Фонда Рудольфа Нуреева “Rudolf Nureyev and Margot Fonteyn, The Perfect Partnership”, Rudolf Nureyev Foundation, n.d., www.nureyev.org/rudolf-nureyev-biography-margot-fonteyn/.
1. Из книги Hans Hofmann, “The Search for the Real in the Visual Arts,” in Search for the Real and Other Essays (Cambridge, MA: MIT Press, 1967).
2. «слишком капризными»: отзывы из газет «Новости Санкт-Петербурга» и рецензии Николая Кашкина приведены в книге Роланда Джона Уайли «Чайковский» (на русский не переводилась); Чайковский хвалил балет Лео Делиба «Сильвия», партитура которого заставила его сомневаться в художественных достоинствах своего «Лебединого озера», и выражал сомнения насчет «Лебединого озера» в письмах многим друзьям, в том числе Кашкину и Надежде фон Мекк.
3. Из книги Уайли «Чайковский».
4. Цитата Иванова из той же книги.
5. Из книги Соломона Волкова «Страсти по Чайковскому: Разговоры с Джорджем Баланчиным», М.: Независимая газета, 2001.
6. Александр Познанский, «Чайковский» (Молодая гвардия, 2010).
7. Ральф Уолдо Эмерсон, «Красота», из книги «Нравственная философия», АСТ, 2001.
8. Познанский, «Чайковский».
9. «Елка – это и есть “Щелкунчик”»: слова Баланчина цитируются по книге Nancy Reynolds, Repertory in Review: 40 Years of the New York City Ballet (New York: Dial Press, 1977); цитата Рильке из его переписки 1910–1926 годов.
1. Волынский, «Книга ликований».
2. Ролло Майерс, «Эрик Сати» (London: Dobson, 1948), на русский книга не переводилась.
3. Из интервью сэра Фредерика Аштона для фильма “A Night at the Joffrey,” Great Performances: Dance in America, прод. и реж. Judy Kinberg, Thomas Grimm (April 28, 1989; New York: WNET and Danmarks Radio), TV, https://www.youtube.com/watch?v=j0ppAEMpaVQ.
4. Оттуда же.
5. Из кандидатской диссертации Александра Симмонса, посвященной «Трем гносианам» Эрика Сати. Erik Satie’s Trois Gnossiennes in the French Fin de Siècle (PhD diss., University of Birmingham, 2013), 79–81.
6. Jann Pasler, Composing the Citizen: Music as Public Utility in Third Republic France (Berkeley: University of California Press, 2009).
7. Из письма Т. Э. Лоуренса Эрику Кеннингтону 27 октября 1922 года. T. E. Lawrence Studies, http://www.telstudies.org/writings/letters/1922/221027_kennington.shtml.
1. Хоманс, «Ангелы Аполлона».
2. Из интервью с автором, Нью-Йорк, 2015.
3. Из интервью с автором, Нью-Йорк, 16 декабря 2014 года.
4. Из интервью с автором, Нью-Йорк, 6 января 2015 года.
5. Из интервью с автором, Нью-Йорк, 16 мая 2016 года. Балерина Танакиль Леклерк (1929–2000) была последней женой Джорджа Баланчина. Ее танец считается образцом зарождавшегося в середине XX века неоклассического стиля; она была известна своим умом и образованностью. Ее карьера балерины оборвалась в 1956 году из-за заболевания полиомиелитом, но она продолжила работать как педагог и консультант.
6. Из интервью с автором, Нью-Йорк, 19 июля 2017 года.
7. Из интервью с автором, Нью-Йорк, 18 февраля 2017 года.
8. Randall Jarrell, «Some Lines from Whitman», http://www.english.upenn.edu/~perelman/classes/english088/rj_somelinesfromwhitman.html.
1. Цитата Адана из книги Сирила Бомонта «Балет под названием “Жизель”», Cyril W. Beaumont, The Ballet Called Giselle (1944; 2 изд. Hampshire, UK: Dance Books, Ltd., 2011).
2. Там же.
3. Цитата Гейне из книги Виолетт Верди «Жизель: роль всей жизни», Violette Verdy, Giselle: A Role for a Lifetime (New York: Marcel Dekker, Inc., 1977).
4. Цитата из книги Bessel van der Kolk, The Body Keeps the Score (New York: Penguin Books, 2015), 183. На странице 23 книги Portrait of Mr. B: Photographs of George Balanchine (New York: Viking Press, 1984) Линкольн Кирстейн делает удивительное замечание в отношении кордебалета «Жизели» и гнева вилис. «Мощь и выразительность кордебалета подпитываются в равной степени амбициями и негодованием, – пишет он. – Ярость оттого, что невозможно двигаться вперед и достичь желаемого статуса – сильнейший источник негативной энергии».
5. Стихотворение «Фантомы» процитировано по Бомонту, «Балет под названием “Жизель”».
6. Известно, что Шарлотта Бронте знала кое-что о балете. Бывшая любовница мистера Рочестера Селина Варанс описывается в «Джейн Эйр» как «французская танцовщица».
7. Из статьи Лоры Джейкобс To Be Giselle, журнал Stagebill, май 1998.
8. Аким Волынский, «Обзоры и статьи», из сборника Ballet’s Magic Kingdom.
9. Из книги Геннадия Шмакова «Великие русские танцоры», Gennady Smakov, The Great Russian Dancers (New York: Alfred A. Knopf, 1984).
1. Кирстейн, «Движение и метафора» (Movement and Metaphor (New York: Praeger Publishers, 1970).
2. Из статьи Michael Langlois, “A Conversation with Gillian Murphy,” журнал Ballet Review 44, выпуск 2 (лето 2016).
3. Волынский, «Книга ликований».
1. Из очерка Старка Янга “Note on Nijinsky and Robert Edmond Jones,” в монографии Nijinsky: An Illustrated Monograph
Кто такие интеллектуалы эпохи Просвещения? Какую роль они сыграли в создании концепции широко распространенной в современном мире, включая Россию, либеральной модели демократии? Какое участие принимали в политической борьбе партий тори и вигов? Почему в своих трудах они обличали коррупцию высокопоставленных чиновников и парламентариев, их некомпетентность и злоупотребление служебным положением, несовершенство избирательной системы? Какие реформы предлагали для оздоровления британского общества? Обо всем этом читатель узнает из серии очерков, посвященных жизни и творчеству литераторов XVIII века Д.
Мир воображаемого присутствует во всех обществах, во все эпохи, но временами, благодаря приписываемым ему свойствам, он приобретает особое звучание. Именно этот своеобразный, играющий неизмеримо важную роль мир воображаемого окружал мужчин и женщин средневекового Запада. Невидимая реальность была для них гораздо более достоверной и осязаемой, нежели та, которую они воспринимали с помощью органов чувств; они жили, погруженные в царство воображения, стремясь постичь внутренний смысл окружающего их мира, в котором, как утверждала Церковь, были зашифрованы адресованные им послания Господа, — разумеется, если только их значение не искажал Сатана. «Долгое» Средневековье, которое, по Жаку Ле Гоффу, соприкасается с нашим временем чуть ли не вплотную, предстанет перед нами многоликим и противоречивым миром чудесного.
Книга антрополога Ольги Дренды посвящена исследованию визуальной повседневности эпохи польской «перестройки». Взяв за основу концепцию хонтологии (hauntology, от haunt – призрак и ontology – онтология), Ольга коллекционирует приметы ушедшего времени, от уличной моды до дизайна кассет из видеопроката, попутно очищая воспоминания своих респондентов как от ностальгического приукрашивания, так и от наслоений более позднего опыта, искажающих первоначальные образы. В основу книги легли интервью, записанные со свидетелями развала ПНР, а также богатый фотоархив, частично воспроизведенный в настоящем издании.
Перед Вами – сборник статей, посвящённых Русскому национальному движению – научное исследование, проведённое учёным, писателем, публицистом, социологом и политологом Александром Никитичем СЕВАСТЬЯНОВЫМ, выдвинувшимся за последние пятнадцать лет на роль главного выразителя и пропагандиста Русской национальной идеи. Для широкого круга читателей. НАУЧНОЕ ИЗДАНИЕ Рекомендовано для факультативного изучения студентам всех гуманитарных вузов Российской Федерации и стран СНГ.
Эти заметки родились из размышлений над романом Леонида Леонова «Дорога на океан». Цель всего этого беглого обзора — продемонстрировать, что роман тридцатых годов приобретает глубину и становится интересным событием мысли, если рассматривать его в верной генеалогической перспективе. Роман Леонова «Дорога на Океан» в свете предпринятого исторического экскурса становится крайне интересной и оригинальной вехой в спорах о путях таксономизации человеческого присутствия средствами русского семиозиса. .
Д.и.н. Владимир Рафаилович Кабо — этнограф и историк первобытного общества, первобытной культуры и религии, специалист по истории и культуре аборигенов Австралии.
Книга Дженнифер Хоманс «История балета. Ангелы Аполлона» – это одна из самых полных энциклопедий по истории мирового балетного искусства, охватывающая период от его истоков до современности. Автор подробно рассказывает о том, как зарождался, менялся и развивался классический танец в ту или иную эпоху, как в нем отражался исторический контекст времени. Дженнифер Хоманс не только известный балетный критик, но и сама в прошлом балерина. «Ангелы Аполлона…» – это взгляд изнутри профессии, в котором сквозит прекрасное знание предмета, исследуемого автором.
Тамара Карсавина была одной из самых известных танцовщиц своего времени. Родилась в Санкт-Петербурге в 1885 году, обучалась в Императорской танцевальной школе, была ведущей солисткой Мариинского театра, работала с Дягилевым с его первых балетных Сезонов. Карсавина стала известна сначала в России, а затем в Париже во времена Belle Époque вместе с Вацлавом Нижинским и другими звездами русского балета, бежала из России от большевистской революции. Соперница Анны Павловой, Карсавина исполнила самые смелые хореографические постановки: прославившая ее «Жар-птица», «Парад», вызвавший скандал… Ее личная жизнь немыслима вне художественной среды, она встречалась с теми, кто прославился в балете, музыке, живописи и литературе – Стравинский, Пикассо, Кокто… Написанная в форме мемуаров, эта художественная, богатая и красочная биография основана на большой работе с документами и глубоком знании русского балета и исполнительского искусства. «За всей красотой, легкостью, совершенством балета кроются часы, дни, годы работы и тренировок без конца и без краю.
Новая книга Илзе Лиепа – балерины, артистки театра и кино, президента благотворительного фонда «Культура – детям», продолжательницы известнейшей династии Лиепа посвящена любимому делу – балету. Книга проиллюстрирована редкими фотографиями из личного архива автора. «Моя книга – это объяснение в любви гениальным артистам и деятелям балетного театра. Того театра, которому я и наша династия Лиепа продолжает служить». Илзе Лиепа.
Она – быть может, самая очаровательная из балерин в истории балета. Немногословная и крайне сдержанная, закрытая и недоступная в жизни, на сцене и на экране она казалась воплощением света и радости – легкая, изящная, лучезарная, искрящаяся юмором в комических ролях, но завораживающая глубоким драматизмом в ролях трагических. «Богиня…» – с восхищением шептали у нее за спиной… Она великая русская балерина – Екатерина Максимова! Французы прозвали ее Мадам «Нет» за то, что это слово чаще других звучало из ее уст.