Национальный музей азиатских искусств Париж - [5]
В числе отображавших реалии земной жизни статуэток из гробниц были и фигурки воинов. Данная скульптура изображает всадника на лошади, закрытой защитным доспехом. Судя по пропорциям, животное относится к местной (монгольской) разновидности. Торговля лошадьми и коневодство занимали в Китае особое место, а кавалерия в связи с большими пространствами и близостью к кочевым народам имела стратегическое значение при любых династиях. Прическа и одежда всадника свидетельствуют о том, что перед зрителем офицер.
Настенная живопись получила широкое распространение в Китае в эпоху правления династии Тан.
На данном фрагменте сохранилось изображение знатного всадника, восседающего на коне «западной» породы. Одеяние и головной убор мужчины свидетельствуют о его высоком государственном чине. За героем следует другой всадник, у него в руках пика. Судя по наряду, это слуга. Оба персонажа расположены неподалеку от дерева, вокруг растут цветы. Такая композиция типична для живописи танского времени, когда художники стремились создавать пейзажи с людьми.
В Древнем и средневековом Китае серебро, как и золото, не употреблялось в качестве средства денежного обращения. Его производство было достаточно дорогостоящим, и металл шел на изготовление дорогих сосудов и культовых атрибутов. В то же время из серебра делали и бытовые предметы, предназначенные для высших слоев общества, — ножницы, щипчики, палочки для еды, в том числе и заколки для волос.
Судя по имеющимся изображениям, среди придворных дам в Танское время были популярны пышные прически. Обычно волосы держались благодаря различным ухищрениям с использованием длинных заколок. В данном случае серебряная заколка для волос имеет окончание, изображающее птицу среди растений. Оно позолочено.
Из Индии в Китай буддизм распространялся двумя основными путями — морским (через моря Юго-Восточной Азии) и сухопутным (через пространства Центральной Азии). Благодаря движению буддийских миссионеров из Индии в Китай, а китайских пилигримов из Китая в Индию на территории Центральной Азии возникло огромное количество буддийских памятников, которые датируются с III по XI век.
Как уже отмечалось, в конце XIX — начале XX века французские исследователи П. Пельо и А. фон Лекок в ходе археологических экспедиций в Центральную Азию собрали уникальный материал.
Представленная голова точно воспроизводит раннесредневековую буддийскую иконографию бодхисаттв Центральной Азии — широкое лицо с узкими глазами и пышной прической, украшенной сложным головным убором.
В погребальной практике Китая существовала традиция помещать в гробницу умершего терракотовые статуэтки, передававшие различные стороны земной жизни. В числе изделий были фигурки животных, в частности лошадей.
Представленная скульптура изображает высокую, статную лошадь, привезенную из Западного Края. В Китай такие кони поступали из Средней Азии. Считалось, что они были родственниками драконов и имели божественное происхождение. Эти животные стоили очень дорого и ставились на специальный государственный учет. Статуэтка выполнена в технике трехцветной глазури (саньцай), получившей наибольшее распространение в керамическом производстве времени правления династии Тан.
Среди погребальных терракотовых фигурок зверей кроме лошадей, верблюдов и собак найдены скульптуры, изображающие быков. В Китае издревле существовало большое многообразие пород этих животных, каждая из них применялась по своему назначению — от вращения водяных колес, с помощью которых проводилось орошение, до вспашки земли. Интерес представляют быки со шкурами особых цветов, в том числе белые с яркими пятнами, они разводились для проведения многочисленных жертвоприношений.
Статуэтка выполнена в технике трехцветной глазури (саньцай). Именно такая глазурь стала одним из характерных признаков керамики времени правления династии Тан.
В буддизме ваджраяны (Колесница Ваджры — направление в буддизме) большое значение имели тханки (живопись на шелке). Иногда их называют буддийским иконами, однако, по существу, во время медитации они служили для визуализации возникающих образов.
Данная тханка изображает бодхисаттву Самантабхадру («всецело добрый») — одного из пяти бодхисаттв созерцания, эманацию будды Вайрочаны. Самантабхадра является воплощением всеобъемлющего страдания. Руки бодхисаттвы сложены в витарка-мудре (жесте учения).
Согласно разработанной иконографии Самантабхадра изображался верхом на слоне. Художник, который рисовал данную тханку, скорее всего, никогда не видел слона, поэтому у животного складчатые уши и лапы вместо ног. На слоне надета упряжь, напоминающая конскую сбрую.
![Национальный музей Индии](/storage/book-covers/8e/8e3be41d96ece55da25a7139639169ee9c96217b.jpg)
В Национальном музее Индии широко представлены разнообразные археологические находки, исторические артефакты, богатейшие и разнообразные коллекции произведений искусства: живописные полотна, редчайшие картины, выполненные на шелке, уникальная буддийская скульптура, китайская деревянная скульптура эпохи Тан, настенная живопись из нескольких регионов Центральной Азии, ювелирные изделия, рукописи, предметы декоративно-прикладного искусства и много другое. Музей располагает более 200 000 единиц хранения и является крупнейшим в стране.Обложка: Рао Дурджан Сал во время военного выезда.
![Государственный музей Востока (Москва)](/storage/book-covers/96/96c151e02bc7d588ad0c1100b5d02238d3942ab0.jpg)
Государственный музей Востока является одним из крупнейших культурно-просветительских центров, в котором наиболее полно отражено искусство Дальнего и Ближнего Востока, Средней Азии, Кавказа, Закавказья, Казахстана, Бурятии, Чукотки. Указом президента РФ от 18 декабря 1991 года музей отнесен к особо ценным объектам культурного наследия России. В постоянных экспозициях, посвященных искусству Кореи, Китая, Японии, Юго-Восточной Азии (Вьетнам, Бирма, Лаос, Таиланд, Камбоджа, Индонезия), Кавказа (Северный Кавказ, Грузия, Азербайджан, Армения), Ирана, Индии, Средней Азии и других стран, представлено свыше 147 500 произведений.Обложка: «Сосуд в виде рога с протомой Пегаса».
![Музей Изабеллы Стюарт Гарднер (Бостон)](/storage/book-covers/c0/c03242ff997d01ef623b95c7edee883c39b66232.jpg)
Музей Изабеллы Стюарт Гарднер уникален. В уютных залах здания, напоминающего венецианский дворец XV века, представлена роскошная коллекция изобразительного и декоративно-прикладного искусства — всего более 2500 произведений. Среди шедевров галереи — полотна Тициана, Рембрандта, Рафаэля, Боттичелли, Мане, Дега, Уистлера, Сарджента и многих других художников. В музее нередко проводятся концерты классической музыки, что создает здесь особую атмосферу.Обложка: Я. Вермер. «Концерт». Фрагмент.
![Музей Фудзи (Токио)](/storage/book-covers/84/844ca682a3d272b7801222d84f5fa84247566634.jpg)
Художественный музей Фудзи — один из лучших музеев Японии, его коллекция включает в себя около 30 000 работ, среди которых картины, гравюры, фотографии, скульптуры, керамика, предметы декоративно-прикладного искусства, а также доспехи, мечи и медальоны, представляющие различные периоды и культуры. Особой гордостью музея является собрание западноевропейской живописи, охватывающее около пятисот лет развития этого вида искусства.Обложка: Кацусика Хокусай. «Победный ветер. Ясный день». Из серии «36 видов горы Фудзи».
![Национальный музей Джакарта](/storage/book-covers/e2/e25b5c44b79f5ad1959cb69e104e8f202d1bafde.jpg)
Среди жителей Джакарты распространены два названия Национального музея. Одно из них — «Дом слона», которое музей получил из-за бронзовой скульптуры животного, стоящей перед зданием, второе — «Дом статуй» — более точно отражает содержание его коллекции, в которой собраны разнообразные предметы искусства, в том числе множество изваяний, представляющих как буддизм или индуизм, так и анимистические верования коренного населения. В настоящее время в музее хранится более 100 тысяч экспонатов, характеризующих яркую и богатую историю, культуру и искусство Индонезии.Обложка: Ковш.
![Коллекция Филлипс Вашингтон](/storage/book-covers/b4/b4b56cc0a074cb5d7deac8ad66b4e0b5895ca2ca.jpg)
В Коллекции Филлипс, расположенной в центре Вашингтона, хранится более 3000 произведений искусства — живопись, графика, фотография. В его экспозиции прекрасно представлены импрессионисты и постимпрессионисты — от Э. Мане до А. Матисса, а также американское искусство — полотна У. Гомера, В. Чейза, Ч. Гассама, Э. Хоппера и других. Музей гордится богатым собранием графических работ выдающихся европейских мастеров, среди которых Рембрандт, Ф. Гойя, О. Домье, Э. Делакруа, В. Ван Гог.П. О. Ренуар. «Завтрак гребцов». Фрагмент.
![Клод Моне](/storage/book-covers/39/397cde512b275df67704a68e5167306d9eade2d8.jpg)
Французский историк, писатель и журналист Мишель де Декер известен как автор многих биографических исследований. Настоящее издание представляет собой жизнеописание выдающегося французского художника XIX–XX веков Клода Моне, признанного мэтра импрессионизма, которого называли поэтом, сочиняющим гимны цвету и свету.
![Матисс](/storage/book-covers/45/45ea89bec2113106845f5f5e7b3b262779a5be81.jpg)
Книга принадлежит перу известного французского искусствоведа и литератора, который в течение многих лет близко знал художника. В свободной форме, с привлечением множества источников излагается биография Матисса и прослеживается его творческий путь — от самых первых шагов в искусстве до завершающих творений. Книга насыщена высказываниями самого Матисса, что придает ей особую ценность. В этих высказываниях раскрывается очень многое в работе Матисса, определяется его отношение к различным проблемам искусства и жизни, к творчеству его предшественников и современников.
![Пиросмани](/storage/book-covers/9e/9e24de68248642d18ebc73f56f66434bd998f718.jpg)
Книга посвящена великому грузинскому художнику Н. Пиросманашвили, пользующемуся сегодня мировой известностью. Автор воссоздает драматические обстоятельства жизни и творчества мастера, раскрывает смысл и своеобразие его самобытного искусства.По сравнению с первым изданием нынешнее существенно расширено и дополнено новыми материалами. В книге — тоновые и цветные воспроизведения работ художника, а также документальный изобразительный материал, дающий представление о его облике и о той среде, в которой он жил и работал.2-е изд., исправленное и дополненное.
![Солнечные узоры](/storage/book-covers/3d/3d0c7dada901ef93427054dee559d821d84313c0.jpg)
В подмосковном городе Истра создан архитектурно-этнографический музей народного деревянного зодчества. Но прежде, чем на его территории появились замечательные постройки был проделан немалый путь по дорогам области, для того, чтобы отыскать ценные архитектурные памятники. О том, что увидели авторы на путях-дорогах подмосковья и рассказывает эта книга.
![Матисс](/storage/book-covers/87/875b467644e6a9dba6104e76f5f4a9a414762222.jpg)
Многие художники и писатели, сверстники Матисса, употребили все свое дарование на то, чтобы выразить в искусстве одиночество, безнадежность, отчаяние современного человека, подавленного противоречиями своего времени. Нужно отдать должное тем из них, которые совершали это дело искренне, страстно, с любовью к страдающему человечеству. Но Матисс был художником иного склада, и свое призвание он видел в чем-то совсем ином. Он прилагал все силы к тому, чтобы своим искусством избавить людей от „треволнений и беспокойств”, открыть их взору „красоту мира и радости творчества”.
![Галерея Боргезе](/storage/book-covers/d4/d4c71287204ded117b2018c02212856ccaf66d10.jpg)
Галерея Боргезе — музей в Риме, расположенный в парке Боргезе и занимающий часть одноименной виллы, принадлежавшей когда-то могущественной семье Боргезе. На первом этаже музея представлена экспозиция скульптуры, на втором — картинная галерея. Здесь хранятся работы таких великих итальянских художников XVI–XVII веков, как да Винчи, Веронезе, Корреджо Рафаэль, Тициан, Рени, Рубенс, а также самая большая коллекция полотен Караваджо. Здесь находится шесть его картин, в то время, когда остальные музеи владеют лишь одной работой.
![Рейксмузеум Амстердам](/storage/book-covers/91/9114517609f682a2fd2152678653fe00996c90bf.jpg)
Амстердамский Рейксмузеум — один из крупнейших художественных музеев мира. Сегодня помимо картин здесь хранятся произведения скульптуры, графики, предметы декоративно-прикладного искусства, большой отдел занимает искусство Азии. Более миллиона экспонатов охватывают период от Средневековья до XX века. Безусловно, наибольший интерес у посетителей вызывает собрание голландской живописи, которое считается лучшим в мире. Высшую ступень в ее развитии знаменуют произведения мастеров XVII в. и прежде всего Рембрандта.
![Музеи Московского Кремля](/storage/book-covers/8f/8fa304c201822dfcef945039526f23a82f0a7af2.jpg)
Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».
![Государственный Эрмитаж](/storage/book-covers/ba/baf9bd9c92bd6a1dd97cca5247c963feb5f2b3f7.jpg)
Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.