Литературные портреты: В поисках прекрасного - [220]
Жан Клод Брисвиль как-то спросил Камю: «Какие слова, сказанные в ваш адрес, раздражают вас больше всего?» И Камю ответил: «Честность, совесть, человек, наконец, знаете ли, все современное пустословие». Чтобы показать его сущность, я оставлю за собой право использовать эти слова. Скорее даже попрошу представиться его самого. Он сделал это в Стокгольме при получении Нобелевской премии.
Вначале предметом рассуждения был тезис, что бывают эпохи, когда художник, если на арене лев и его жертва, может самоустраниться и оставаться в амфитеатре, но бывают и другие эпохи, настолько жестокие, что самоустранение здесь рассматривается как выбор. Тогда художник оказывается гребцом на галере своего времени. Такова и наша эпоха. Перед лицом стольких ужасов художник уже не может довольствоваться лишь самоустранением без предела, внешним совершенством. Фривольное искусство приличествует счастливой элите, которой досуг позволяет проявлять чувства или определять ритм. Современный художник отвергает эту лживую роскошь; у него ощущение, что он говорит впустую, если не принимает в расчет невзгоды истории.
(Здесь, возможно, есть материал для дискуссии более ожесточенной. Художник прошлых веков никогда не оставался в амфитеатре. Вольтер спускался на арену, Виктор Гюго спускался на арену, и Жорж Санд, и Анатоль Франс. И потом, верно ли, что внешнее совершенство есть «самоустранение без предела»? Чистая красота вселяет в разум некоторый образ порядка, а в душу – бескорыстную восторженность, которая готовит людей к реальным битвам. Флобер и Малларме не были в человеческом улье бесполезными шершнями. Но «это уже другая история».)
Вернемся к тезисам Камю. Итак, пункт первый: современный художник – бунтарь, который изображает действительность через увиденное и выстраданное. Но пункт второй: он рискует впасть в другую крайность, что тоже, возможно, выльется в бесплодную форму. Если его бунт полностью деструктивный, он жаждет добиться того, чтобы стать «про́клятым поэтом»[449]. Современный Калигула, сидящий в кафе, он старается возвыситься. Он порывает с традициями своего искусства и не трогает души людей. Чтобы говорить всем, нужно говорить о том, что является всеобщим: удовольствие, солнце, необходимость, желание, борьба со смертью – и говорить об этом правдиво. «Социалистический реализм» не реалистичен. Академизм крайне левых, как и академизм правых, игнорирует невзгоды людей.
Отсюда пункт третий: искусство без реальности – ничто, и без искусства реальность, наверное, просто пустяк. Искусство – бунт против мира, и оно ставит себе целью придать ему иную форму. Но для того чтобы изменить мир, нужно отрешиться от мира такого, каков он есть. Ни полный отказ, ни полное согласие. Чтобы создать натюрморт, необходимы два элемента: художник и яблоко. «Если бы мир был ясным, искусства не существовало бы». Настоящее искусство, таким образом, находится на полпути между художником и объектом его творчества. «Тогда время от времени возникает новый мир, отличный от повседневного и вместе с тем такой же самый, особый, но всеобщий». Цель искусства надо не судить, но понять.
Здесь Камю близок к Чехову и всем великим писателям. «Я ратую за истинный реализм против мифологии, одновременно нелогичной и мертвящей, и против романтического нигилизма, будь он буржуазным или претендующим на революционность… Я верю в необходимость правила и порядка. Я просто говорю, что нельзя действовать по невесть каким указкам». Кто-то спросил у него: «Этим вы отделяете себя от левых интеллектуалов?» Ответ: «Вы хотите сказать, что именно это отделяет от левого крыла этих интеллектуалов. Традиционно левые всегда боролись против обскурантизма, несправедливости и подавления».
Он негодовал, когда его называли учителем морали, личной или социальной. «Я не добродетельный, – говорил он. – И в действительности я думаю, что нужно иметь «свои маленькие слабости». К счастью, большой художник прежде всего живой человек. Он отметил в своих «Записных книжках» четыре условия счастья, по мнению Эдгара По: 1) жизнь на природе; 2) быть любимым; 3) никаких амбиций; 4) творчество. Это прекрасная программа, и, я думаю, Камю ей следовал. Его бесконечно превозносили и жестоко критиковали. Я думаю, что он в конце концов мужественно принял и хвалу и хулу. «Чувствительность к общественному мнению, – пишет он в „Записных книжках“, – начинает у меня проходить». Я думаю, что Сизиф умер счастливым, оставив камень на самой вершине.
В «Письмах незнакомке» (1956) Моруа раздумывает над поведением и нравами людей, взаимоотношениями мужчин и женщин, приемами обольщения, над тем, почему браки оказываются счастливыми, почему случаются разводы и угасают чувства. Автор обращает свои письма к женщине, но кто она — остается загадкой для читателя. Случайно увиденный женский силуэт в театральном партере, мелькнувшая где-то в сутолоке дня прекрасная дама — так появилась в воображении Моруа Незнакомка, которую писатель наставляет, учит жизни, слегка воспитывает.
Одилия и Изабелла – две женщины, два больших и сложных чувства в жизни героя романа Андре Моруа… Как непохожи они друг на друга, как по-разному складываются их отношения с возлюбленным! Видимо, и в самом деле, как гласит эпиграф к этому тонкому, «камерному» произведению, «в каждое мгновенье нам даруется новая жизнь»…
«Фиалки по средам» (1953 г.) – сборник новелл Андре Моруа, прославивший писателя еще при жизни. Наверное, главное достоинство этих рассказов в том, что они очень жизненны, очень правдивы. Описанные писателем ситуации не потеряли своей актуальности и сегодня. Читатель вслед за Моруа проникнется судьбой этих персонажей, за что-то их жалеет, над чем-то от души посмеется, а иногда и всерьез задумается.
Впервые на русском языке его поздний роман «Сентябрьские розы», который ни в чем не уступает полюбившимся русскому читателю книгам Моруа «Письма к незнакомке» и «Превратности судьбы». Автор вновь исследует тончайшие проявления человеческих страстей. Герой романа – знаменитый писатель Гийом Фонтен, чьими книгами зачитывается Франция. В его жизни, прекрасно отлаженной заботливой женой, все идет своим чередом. Ему недостает лишь чуда – чуда любви, благодаря которой осень жизни вновь становится весной.
Андре Моруа, классик французской литературы XX века, автор знаменитых романизированных биографий Дюма, Бальзака, Виктора Гюго, Шелли и Байрона, считается подлинным мастером психологической прозы. Однако значительную часть наследия писателя составляют исторические сочинения. В «Истории Англии», написанной в 1937 году и впервые переведенной на русский язык, Моруа с блеском удалось создать удивительно живой и эмоциональный портрет страны, на протяжении многих столетий, от неолита до наших дней, бережно хранившей и культивировавшей свои традиции и национальную гордость. В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.
Андре Моруа (1885–1967) — выдающийся французский писатель, один из признанных мастеров культуры ХХ века, член французской Академии, создал за полвека литературной деятельности более полутораста книг.Пятый том «Собрания сочинений Андре Моруа в шести томах» включает «Олимпио, или Жизнь Виктора Гюго» (части I–VII), посвящен великому французскому писателю-романтику, оставившему свой неповторимый след в истории мировой литературы.Продолжение романа «Олимпио, или Жизнь Виктора Гюго» (части VIII–X) вошло в шестой том.
В «Записках» повествуется о событиях революции и гражданской войны, очевидцем и участником которых был автор. Описаны встречи и даны меткие характеристики видных деятелей партии (в том числе и Льва Троцкого, с которым Садуль был близко знаком) и Советского государства того периода.
В девятый том Полного собрания сочинений В. И. Ленина входят произведения, написанные в июле 1904 – марте 1905 года. Это был период назревания и начала первой русской буржуазно-демократической революции, в которой рабочий класс России, выступил как решающая сила в революции, как ее гегемон.
Двенадцатый том Полного собрания сочинений В. И. Ленина содержит произведения, написанные с октября 1905 по апрель 1906 года, в период высшего подъема первой буржуазно-демократической революции в России.
Прошло 95 лет с тех пор, как в Екатеринбурге были подло убиты свергнутый Император Николай Александрович, его семья и четверо их приближенных. Новая книга Сергея Плеханова убедительно раскрывает положительную роль Николая II в российской и мировой истории, показывает величие жизненного подвига Православного Государя.Николай II представлен как цельная и разносторонняя личность. Выдвинутая им плеяда государственных деятелей, таких как Победоносцев и Столыпин, военачальников, таких как генерал Брусилов и адмирал Макаров, несмотря на неоднозначность отношения к ним со стороны современников и потомков, свидетельствует о Николае II как правителе, стоявшем выше субъективных пристрастий.
Знаменитые пророки и удивительные пророчества испокон веков будоражили умы. Люди, способные видеть будущее, появлялись во все времена, и XX век не исключение. Мы так и не знаем, что лежит в основе предсказаний — научный расчет? Или тайные знания? Или мистические откровения и голоса «свыше»?Эта книга рассказывает об удивительных людях, заслуживших славу великих пророков современности, — Льве Федотове, Ванге, Вольфе Мессинге и других.
Сон разума рождает чудовищ. Украинский проект был кабинетной игрой интеллектуалов, модной игрушкой, за которой не было никакой социальной базы. Никакой Украины не было на землях Малороссии. Но трагические повороты нашей истории привели к тому, что сон благодушных мечтателей стал страшной явью, которая утопила юго-западные земли Российской империи в крови.Украинский публицист Олесь Бузина всю жизнь развенчивал ложь об «Украине». Он написал множество книг о подлинной истории Малороссии, в которых разоблачал те многочисленные мифы, которые за какие-то сто лет наворотили кровавые мифотворцы.За это его и убили.
«Воспоминания о XX веке: Книга вторая: Незавершенное время: Imparfait» — новая дополненная версия мемуаров известного историка искусства Михаила Юрьевича Германа (ранее они публиковались под названием «Сложное прошедшее»). Повествование охватывает период с 1960-х годов до конца XX века. Это бескомпромиссно честный рассказ о времени: о том, каким образом удавалось противостоять давлению государственной машины (с неизбежными на этом пути компромиссами и горькими поражениями), справляться с обыденным советским абсурдом, как получалось сохранять порядочность, чувство собственного достоинства, способность радоваться мелочам и замечать смешное, мечтать и добиваться осуществления задуманного. Богато иллюстрированная книга будет интересна самому широкому кругу читателей.
Владимир и Вера Набоковы прожили вместе более пятидесяти лет – для литературного мира это удивительный пример счастливого брака. Они редко расставались надолго, и все же в семейном архиве сохранилось более трехсот писем Владимира Набокова к жене, с 1923 по 1975 год. Один из лучших прозаиков ХХ века, блистательный, ироничный Набоков предстает в этой книге как нежный и любящий муж. «…Мы с тобой совсем особенные; таких чудес, какие знаем мы, никто не знает, и никто так не любит, как мы», – написал Набоков в 1924 году.
«Строгие суждения» («Strong Opinions») – сборник нехудожественной прозы В. Набокова: интервью, письма редакторам различных газет и журналов, статьи, в том числе по энтомологии. Несмотря на кажущуюся разнородность материалов, они составляют смысловое единство: автор выбрал и заново отредактировал для этой книги те интервью и статьи, где наиболее полно раскрывалось его эстетическое кредо, получали объяснение его литературные пристрастия и антипатии, где возникал тот адресованный публике образ известного писателя, аристократа и сноба, над которым Набоков работал всю жизнь.
Три сестры, три дочери великого писателя, три характера, три судьбы. Татьяна, Мария и Александра – каждая из дочерей Льва Толстого стала его помощницей и другом, и для каждой определяющим в жизни стал духовный опыт отца. Автор этой книги – Надежда Геннадьевна Михновец, известный петербургский ученый, доктор филологических наук, профессор РГПУ им. А. И. Герцена, автор многочисленных публикаций о Л. Н. Толстом и русской литературе XIX века. Опираясь на широкий круг источников, в том числе малодоступных, а также цитируемых впервые, автор прослеживает судьбы трех дочерей Толстого – любимицы всей семьи, талантливой художницы Татьяны, скромной и самоотверженной, рано умершей Марии, всегда отличавшейся неуемной жизненной энергией Александры.