Караван-сарай - [37]
1925. Пикабиа и Эверлинг обосновываются на Лазурном берегу (где он проживёт двадцать лет), что находит отражение в колорите его картин. В живописи намечается отход от механицизма и дадаистского абсурда, постепенное возвращение к фигуративности (серия «Чудовища», 1925, «Коррида», 1926–1927, «Идиллия», 1927, серия «Наложения», 19271933).
1926. Распродажа 80 полотен Пикабиа на аукционе Друо, по некоторым данным – из коллекции Дюшана (который позднее признается, что собирал «Наложения» и риполиновые картины, которые затем продал и поделился прибылью с Пикабиа – «не то, чтобы эти деньги были ему сильно нужны»).
1927. Памфлет «Пикабиа против Дада, или Возвращение к разуму». Начало романа с Ольгой Молер, гувернанткой Лоренцо, сына Пикабиа и Эверлинг; они долгое время пытаются жить втроём, пока Эверлинг в 1933 г. не съедет из «Майского замка», построенного Пикассо в Мужене, близ Канн. Пикабиа и Молер тогда переедут на его яхту, пришвартованную напротив каннского казино. Они поженятся в 1940 г.
1928. Сценарий «Закон адаптации у одноглазых», не экранизирован.
1930. Ретроспектива «30 лет живописи» в парижской галерее Леонса Розенберга (Пикабиа резко критиковал его, будучи дадаистом, теперь тот стал основным продавцом его картин). Пикабиа занимается организацией гала-представлений в каннском Казино: «Татуированная ночь», «Бал Каннибалов».
1930–1932. Многочисленные поездки в Париж. Пикабиа расширяет свою коллекцию роскошных авто и яхт; по некоторым свидетельствам, в его гараже было до ста пятидесяти машин (что, вкупе с пристрастием к вечеринкам и роскоши вообще, с конца 1930-х гг. вынуждает его к экономии и в конце концов разоряет; по свидетельству Ман Рэя, сорившему деньгами Пикабиа и раньше часто приходилось иметь дело с судебными приставами). Начало дружбы с Гертрудой Стайн (называвшей его «Леонардо да Винчи сюрреалистов»: «Сюрреалисты суть лишь популяризация Пикабиа, как Делоне и те, что последовали за ним, футуристы – популяризация Пикассо»).
1935. Серия неоклассических аллегорий для выставки в Чикаго (значительную часть Пикабиа потом сам уничтожит). Стилистически его творчество приобретает большее разнообразие: натурализм, фигуративность (он, в частности, рисует по фотографиям, приближаясь к гиперреализму), пейзажи в духе импрессионизма и фовизма, эксперименты с геометрической абстракцией.
1940. Серия китчевых картин-ню на основе журнальных репродукций, пародия на академическую обнажённую натуру.
1943. Знакомство с Кристин Бумеестер и её мужем Анри Гётцем, французскими художниками-авангардистами; в это время Пикабиа практически оторван от артистических кругов. Встреча производит на него сильное впечатление, предопределив его возвращение к абстрактной живописи в 1945 г. («Всякая картина должна быть абсурдной и бесполезной», заметит он в 1947 г.) Их переписка 1945–1951 гг. с вкраплением стихов и карикатур Пикабиа опубликована в 1988 г. («Письма к Кристин») издательством «Шан либр».
1945. Пикабиа возвращается в столицу, где они с Ольгой поселяются в его семейном особняке. Возобновляя контакты с довоенными друзьями, он знакомится и с молодым поколением художников: Хартунг, Сулаж, Матье, Юбак, Атлан. Пикабиа выставляется, среди прочих, в важных для нового авангарда Салоне Супернезависимых и Салоне Новых Реальностей. Поэтический сборник «Бальнеотерапия в пустыне», Париж.
1947. «Стихотворения, отобранные Анри Паризо», Париж. Сборник эссе «Исследования», с литографиями Анри Гётца, Париж. Тесно общается с экзистенциалистами, возвращается к своему давнему пристрастию, посещению парижских кабаре, чему посвящает несколько картин («Негритянский бал», «Бал Табарен»).
1949. Масштабная ретроспектива в парижской галерее Рене Друэна: «50 лет наслаждения». Каталог представляет собой единственный номер журнала «491». Серия минималистских картин «Точки».
1950–1951. Крупные выставки во Франции, Нью-Йорке (галерея Розы Фрид) и Брюсселе (галерея «Аполло»).
1951. Последние картины («Живая картина», «Виллежюиф», «Земля – шар») выставлены в 1952 г. в парижской галерее Колетт Алленди; в каталоге приведён ряд писем-оммажей, в т. ч. Бретона и Кокто. Пикабиа страдает от парализующего артериосклероза, что лишает его возможности рисовать.
1953. Умирает 30 ноября в возрасте 74 лет в доме своего детства в Париже по адресу 82, улица Пети-Шан (ныне ул. Даниэль Казанова). Похоронен на кладбище Монмартра 4 декабря. В своей надгробной речи Бретон скажет: «Только настоящий аристократ духа может решиться на то, на что осмеливались Вы, Франсис».
1960. Сборник афоризмов «Высказывания», Париж. Первая выставка во влиятельной миланской галерее Артуро Шварца (потом 1964, 1972, 1974).
1962. Ретроспектива в бернском Кунстхалле.
1970. Ретроспектива в нью-йоркском музее Соломона Гуггенхайма.
1975–1978. «Произведения» в двух томах, Париж.
2005. Сборник «Критика», Париж.
2014. Масштабная выставка «Пикабиа, Ман Рэй и журнал “Литература”, 1922–1924» в парижском Центре Помпиду; представлены, в том числе, 26 проектов обложек Пикабиа для журнала, некоторые так и не были опубликованы.
Составил С. Дубин
Один из программных текстов Викторианской Англии! Роман, впервые изданный в один год с «Дракулой» Брэма Стокера и «Войной миров» Герберта Уэллса, наконец-то выходит на русском языке! Волна необъяснимых и зловещих событий захлестнула Лондон. Похищения документов, исчезновения людей и жестокие убийства… Чем объясняется череда бедствий – действиями психа-одиночки, шпионскими играми… или дьявольским пророчеством, произнесенным тысячелетия назад? Четыре героя – люди разных социальных классов – должны помочь Скотланд-Ярду спасти Британию и весь остальной мир от древнего кошмара.
Герой повести — подросток 50-х годов. Его отличает душевная чуткость, органическое неприятие зла — и в то же время присущая возрасту самонадеянность, категоричность суждений и оценок. Как и в других произведениях писателя, в центре внимания здесь сложный и внутренне противоречивый духовный мир подростка, переживающего нелегкий период начала своего взросления.
Рассказ написан о злоключениях одной девушке, перенесшей множество ударов судьбы. Этот рассказ не выдумка, основан на реальных событиях. Главная цель – никогда не сдаваться и верить, что счастье придёт.
Сборник рассказывает о первой крупной схватке с фашизмом, о мужестве героических защитников Республики, об интернациональной помощи людей других стран. В книгу вошли произведения испанских писателей двух поколений: непосредственных участников национально-революционной войны 1936–1939 гг. и тех, кто сформировался как художник после ее окончания.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге "Поцелуй на морозе" Анджей Дравич воссоздает атмосферу культурной жизни СССР 1960-80 гг., в увлекательной форме рассказывает о своих друзьях, многие из которых стали легендами двадцатого века.
Юрий Николаевич Марр (1893–1935), сын академика Н.Я. Марра, при жизни был известен лишь как специалист-востоковед, занимавшийся персидским языком и литературой. В 1970–1990-е годы появились первые публикации его художественных текстов, значительная часть которых относится к футуристическому и постфутуристическому направлениям в литературе, имеет очевидную близость как к творениям заумной школы и Обэриу, так и к традициям русской сатирической и лубочной поэзии. В этом издании собран основной массив его литературных сочинений (стихи, проза, пьесы), большинство из них воспроизводится впервые.
Книга впервые представляет основной корпус работ французского авангардного художника, философа и политического активиста, посвященных кинематографу. В нее входят статьи и заметки Дебора о кино, а также сценарии всех его фильмов, в большинстве представляющие собой самостоятельные философско-политические трактаты. Издание содержит обширные научные комментарии. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Повесть «отца русского футуризма» Давида Бурлюка, написанная в 1921 году в Японии и публиковавшаяся лишь в английском переводе (1954 г.), впервые воспроизводится по архивной рукописи. Филонов – фамилия её главного героя, реальным прототипом которого выступил тот самый русский и советский авангардный художник, Павел Николаевич Филонов. События этой полумемуарной повести происходят в Санкт-Петербурге в художественной среде 1910-х годов. В формате a4.pdf сохранен издательский макет.
Заумно-клерикальный и философско-атеистический роман Хуго Балля (1886-1927), одно из самых замечательных и ярких произведений немецко-швейцарского авангарда. Его можно было бы назвать «апофеозом дадаизма».