Как достичь успеха в музыкальном бизнесе. Практические советы, как найти слушателей и начать зарабатывать - [77]

Шрифт
Интервал

Со временем вам станет комфортно разговаривать с любыми зрителями, и вы сможете без труда переключаться между старыми анекдотами, отрепетированными историями и сымпровизированными шутками и комментариями. Как только вы завоюете аудиторию, можно будет говорить буквально все что угодно, и она последует за вами.

Встречая поклонников, никогда не говорите: «Приятно познакомиться!»

Во время концертов вы выступаете от открытия дверей площадки и до их закрытия. Даже если физически не присутствуете на сцене. Вы артист, на вас направлен свет прожекторов, даже если вы прячетесь в углу и готовитесь выйти. Если во время выступления группы на разогреве вы шумите в баре и вызывающе себя ведете, люди это заметят. Если целуетесь с подружкой возле лестницы — да, вы потеряете несколько поклонников. Публичные проявления чувств вряд ли кому понравятся. Люди за вами следят и оценивают каждое движение. Если они заговорят с вами, это крохотное 20-секундное взаимодействие запомнится им надолго.

У меня есть поклонники, которые подходят ко мне после выступлений и напоминают о беседах трехгодичной давности. Конечно, я не помню этих разговоров (и их самих), но они пересказывают все, будто это случилось вчера. Для меня это было сотни выступлений и тысячи послеконцертных разговоров назад. А для них это единственная беседа с одним из любимых артистов.

Вы будете встречать фанатов после выступлений: на улице, в кофейнях и на концертах других групп. Приветствуйте каждого так, как будто вы уже знакомы. Замените фразу «приятно познакомиться» на «рад вас видеть». Потому что, если вы уже виделись до этого однажды (или четыре раза), а вы говорите «приятно познакомиться», их может расстроить, что они недостаточно запомнились вам, или, что еще хуже, это их настолько обидит, что они затаят обиду, будут плохо отзываться о вас по всему городу и никогда больше не придут на выступление (поверьте мне, такое случается).

Невозможно запомнить каждого поклонника, каждый разговор или даже каждое выступление. Поэтому притворитесь. Сделайте вид, что помните их. Это скрасит их вечер.

10 вещей, которые никогда не стоит говорить со сцены

1. У НАС ТЕХНИЧЕСКИЕ НЕПОЛАДКИ. Даже если у вас загорелась гитара. Хотя нет, в такой ситуации это прозвучало бы уморительно. Но когда группа застенчиво говорит о неполадках в микрофон, это выглядит неловко и убивает атмосферу. Технические неполадки — это всегда ваша вина. Даже когда это не так. Ваш усилитель выйдет из строя, длины гитарного кабеля не хватит, батарейки сдохнут, в тюнер попадет пыль и вырубит его, директ-бокс[22] умрет, микрофонная стойка развалится — и со всем этим вы должны уметь справляться на месте, на глазах у своей аудитории.

Это ваша сцена. Ваше шоу.

Как-то раз директ-бокс концертной площадки в Сан-Франциско, где я выступал перед полным залом, сломался прямо во время исполнения первой песни. Я только что выстроил петлю из 12 дорожек: битбокс, духовые, бас, клавишные, гитара — все. Поэтому, когда он отрубился, было ощущение, будто сам сатана вылез из-под пола, стырил мой звук и вылетел через черный ход, оставив за собой только неловкую тишину.

Однако я хорошо знал свое оборудование, быстро прикинул возможные неполадки и через несколько секунд понял, что дело в директ-боксе. Не сбиваясь с ритма, я заставил аудиторию хлопать в размере 1–2–1 и, пока они это делали, сообщил звукарю, что мне нужен новый директ-бокс. Он подбежал, подключил его, звук вернулся и влился в хлопки зала почти в том же месте, где прервался до этого.

Я бы мог неловко улыбнуться, обоссаться, свернуться клубком посреди сцены и, цокая каблуками, провыть: «В гостях хорошо, а дома лучше»[23], — но какой смысл? Это все равно что, тупо глядя на свою группу, произнести: «Эм, у нас технические неполадки», — в надежде, что кто-то устранит их за вас.

2. Я ЗАБЫЛ СЛОВА. Если не можете запомнить свои тексты, приносите распечатки на сцену и сверяйтесь с ними. Или научитесь придумывать слова на ходу.

Хуже плохих текстов могут быть только забытые тексты.

Никогда не выходите на сцену неподготовленными. Ни на открытый микрофон, ни на шоу талантов, ни на шоукейс сонграйтеров, ни тем более если вы указаны на афише концерта. Сцена — не то место, где вы можете надеяться на удачу или репетировать на ходу. Репетиции должны проходить в свое время.

3. Я ХОЧУ ПОБЛАГОДАРИТЬ СВОЮ ВТОРУЮ ПОЛОВИНКУ. Это все равно что без микрофона беседовать один на один с кем-то в зале. Всем остальным будет крайне неловко.

Не втягивайте своего любимого человека в это. Если он или она сделали что-то потрясающее, можете сказать: «Мы бы хотели поблагодарить нашу подругу Сару за то, что она передала нашу песню музыкальному супервайзеру сериала „Фостеры“».

Если вашей второй половине требуется, чтобы ее публично благодарили исключительно в этом качестве, то у вас более серьезные проблемы, над которыми стоит поработать.

4. ИЗВИНИТЕ. Никогда не просите прощения на сцене. От этого вы выглядите слабаком. Даже если вы только что уронили ребенка. Не извиняйтесь.

Когда вы придумываете оправдания своей недостаточной подготовленности, всем вокруг неловко и жалко вас. Я слышу это постоянно: «Я забыл, как там дальше играется эта песня. Простите». «Заранее извиняюсь, если эта песня отстой, мы ее только написали». «Извините, что пришло так мало людей». «Мы не успели ее отрепетировать, может выйти херово».


Рекомендуем почитать
Возвращайся, песенка!

Песни для детей на стихи В. Татаринова.


Электрошок. Записки диджея

Впервые на русском! Эволюция электронной музыки — от черных гетто Америки до официального признания. История самой громкой музыкальной революции XX века, рассказанная очевидцами и непосредственными участниками событий. Что такое электронная музыка? Плод новейших технологий или же социо-культурный феномен с собственной эстетикой и философией? Диджей — это профессия, мировоззрение или образ жизни? Клубная жизнь Европы и Америки, ключевые моменты, культовые фигуры, рейвы, Техно- и Лав-парады, отношения с властями, бандитами, мейджорами, а также собственно хаус, техно, эйсид, транс, хардкор, нью-бит, хип-хоп… секреты диджейского мастерства и многое, многое другое из уст пионера французского техно, диджея, музыканта и продюсера Лорана Гарнье.


Счастье без правил

Автор этой книги популярная певица и постоянный экспериментатор Алена Свиридова делится своей историей, рассказывая о детстве, семье и музыке – самом важном, что помогло стать ей такой, какая она есть. О том, как опыт помогает все заново осмыслить и отбросить ненужные, навязанные обществом клише и штампы, разрушить оковы комплексов и смело смотреть вперед через призму воспоминаний, синтезируя в себе счастье каждый день.


Viva Coldplay! История британской группы, покорившей мир

Семь альбомов, прогремевших на весь мир, восемь наград «Грэмми», 19 номинаций, многотысячные стадионы и километровые очереди очарованных поклонников. Но с чего все это началось? Живущие по своему сценарию, не признающие законов развития жанра, Coldplay стали самой успешной группой Британии нового тысячелетия! Автор Мартин Роуч возвращается к истокам создания Coldplay и вместе с вами исследует профессиональную и личную стороны жизни музыкантов, их непреклонность в качестве и контроле своей музыки. Центральное место в истории Coldplay — это порой взбалмошная личность ведущего вокалиста Криса Мартина.


Незабываемые певцы

Книга «Незабываемые певцы» объединяет в себе уникальный материал о талантливейших певцах прошлого, чьи имена до сих пор служат эталоном вкуса и качества на русской эстраде. Изабелла Юрьева, Николай Печковский, Вадим Козин, Алла Баянова, Петр Лещенко и многие другие в зеркале собственных воспоминаний и в рассказах своих близких.Книга проиллюстрирована фотоматериалом из коллекции автора.Эта книга создавалась с рассказов самих певцов, или их родственников и их друзей.


Записки гитарного хардгейнера

Есть в бодибилдинге (не удивляйтесь) весьма популярный и обсуждаемый термин — «хардгейнер». И он не имеет ничего общего ни с «гейном» на «примочке», ни с хард-роком, или хардкором (ни к ночи будет сказано).Хардгейнер. В буквальном смысле это слово означает — «тот, кому результат дается тяжело».То есть — «не счастливчик». Сейчас, оглядываясь на свою жизнь (на этот момент мне 45), я понимаю — все, что я сейчас умею делать с гитарой, получилось не «благодаря»», а скорее «вопреки».Я — гитарный хардгейнер. И я могу сказать другим, таким же хардгейнерам, как и я:— Ребята! Не все потеряно! У каждого из нас есть все шансы.