Как достичь успеха в музыкальном бизнесе. Практические советы, как найти слушателей и начать зарабатывать - [76]

Шрифт
Интервал

Когда вам начнут поступать предложения о выступлениях, вы должны будете определить, сколько за них просить (и стоит ли вообще). Разумеется, вы можете давать бесплатные благотворительные концерты, если есть благая цель. Но всегда уточняйте, не могут ли организаторы выплатить «компенсацию», чтобы покрыть хотя бы ваши расходы. Или выставляйте им счет по заниженному тарифу и проверяйте, чтобы вас как следует объявляли и все технические требования были выполнены. Вряд ли будет приятно подписаться на благотворительный концерт, а затем обнаружить, что придется выступать без сцены в углу кафетерия с едва работающей звуковой системой, одним микрофоном на шаткой стойке в комнате, залитой флуоресцентным светом. Или, что еще хуже, на полностью неосвещенной «сцене». Я проходил через все это. Поэтому, если беретесь за бесплатный концерт, высылайте свой техрайдер и меньше идите на уступки.

Мы разберем техники ведения переговоров, расценки и технические райдеры в следующей главе, но самое главное — не недооценивайте себя. Если люди просят вас выступать, а вы раз за разом проявляете себя с лучшей стороны, то можете смело просить плату. Если вы все еще новичок и нуждаетесь в концертном опыте, спросите насчет компенсации, а если ее нет, то, возможно, стоит просто взять и сыграть.

«Идеальная тридцатка»

Оценивайте каждый свой концерт с помощью теста «идеальная тридцатка»:

Оплата = 10

Карьерный потенциал = 10

Удовольствие = 10

Не стоит давать концерты, которые наберут меньше 15 баллов по этим параметрам. Если оплата огромная (10), но карьерный потенциал (3) или удовольствие (2) находятся на низком уровне, общая сумма составит 15. Если оплата достойная (5), но выступление принесет огромное удовольствие (9), а карьерный потенциал отсутствует (1), это также 15. Соглашайтесь на такие выступления. Отказываться стоит от тех, которые принесут мизерные деньги либо не принесут их вообще (1), не дадут ничего для карьерного роста (3) и доставят крайне мало удовольствия (3) = 7. Следующий!

Но карьерный потенциал не возникает сам по себе. Вам необходимо создать его. Если вы даете концерт в парке на 2000 человек и по территории ходят ваши волонтеры, раздают флаеры/визитки и записывают адреса электронной почты для добавления в рассылку, то такое выступление может принести 10 баллов вашему карьерному параметру. Оно даже может набрать 10 баллов по оплате, если волонтеры будут ходить с банкой для сбора денег, а неподалеку будет столик с вашим мерчем на продажу.

Одной фанк/регги-группе, у которой я был менеджером, выпал шанс выступить на разогреве у Дэмиана Марли на Summerfest в Милуоки перед почти 3000 поклонников регги. Мы взяли на вооружение именно этот подход, и подвижные волонтеры в течение полуторачасового сета не только реализовали мерч на 2400 долларов, но продали билеты (и раздали флаеры) на их грядущее выступление в Милуоки, которое в итоге собрало аншлаг. Тот Summerfest набрал «идеальную тридцатку».


Тест «Идеальная тридцатка»

Сила наклейки

Перед следующим концертом убедитесь, что на каждом элементе оборудования есть наклейка с вашим именем. На каждой педали, каждом кабеле, микрофоне, микрофонной стойке, усилителе — на всем. Я нарезаю белый скотч на кусочки по пять сантиметров и пишу на них маркером свое имя. Вы можете порукодельничать, распечатать свое имя на кусочках бумаги и приклеить их с помощью прозрачного скотча. Что бы вы ни делали, убедитесь в том, что все элементы вашего оборудования (особенно кабели) помечены. Последнее, чего вы хотите, — это заявиться на следующий день в клуб и понять, что ценный кабель, от которого питается микшерский пульт, унес, перепутав со своим, работавший вчера звукарь, и теперь вам придется выступать в акустике. (Возможно, этот пример основан на моем опыте. Кто знает.)

Навык веселого трепа

Придумайте, что говорить между песнями. Репетируйте истории и шутки и делайте пометки в сет-листе о том, что собираетесь сказать. Держите в запасе «проверенные истории» и пускайте их в ход, если публика слабо на вас реагирует.

Мало кто умеет болтать между песнями так, как это делает фолк-дуэт Milk Carton Kids, номинировавшийся на «Грэмми». Забавный факт: они впервые отправились в тур, выступая у меня на разогреве на нескольких концертах на Среднем Западе. Они отплатили мне тем, что устроили мое первое турне по Калифорнии, взяв меня открывать их концерты. Я наблюдал за тем, как их болтовня годами эволюционировала. У главного рассказчика, Джоуи Райана, прекрасное чувство юмора, и он пользуется этим. На сцене вы должны быть собой, но лучше, ярче и интереснее. Или если вы создали персонажа, то должны быть лучшей версией этого персонажа. Я видел, как Milk Carton Kids покорили аудиторию в 1600 человек на сцене Theatre в лос-анджелесском Ace Hotel. Их шоу в равной степени было построено на музыке и комедии, а Джоуи со своим остроумием и сдержанным сценическим поведением заставил публику кататься по полу. Джоуи и Кеннет непринужденно подкалывали друг друга. Разговор казался живым и спонтанным, на самом же деле большая часть их диалогов была отшлифована сотнями концертов. Но при этом не было ощущения заученности — это очень важно. Конечно, были определенные моменты, в которых разговоры между песнями действительно были спонтанными, например комментарии насчет театра, аудитории или перебранка с задирами в зале.


Рекомендуем почитать
Возвращайся, песенка!

Песни для детей на стихи В. Татаринова.


Электрошок. Записки диджея

Впервые на русском! Эволюция электронной музыки — от черных гетто Америки до официального признания. История самой громкой музыкальной революции XX века, рассказанная очевидцами и непосредственными участниками событий. Что такое электронная музыка? Плод новейших технологий или же социо-культурный феномен с собственной эстетикой и философией? Диджей — это профессия, мировоззрение или образ жизни? Клубная жизнь Европы и Америки, ключевые моменты, культовые фигуры, рейвы, Техно- и Лав-парады, отношения с властями, бандитами, мейджорами, а также собственно хаус, техно, эйсид, транс, хардкор, нью-бит, хип-хоп… секреты диджейского мастерства и многое, многое другое из уст пионера французского техно, диджея, музыканта и продюсера Лорана Гарнье.


Счастье без правил

Автор этой книги популярная певица и постоянный экспериментатор Алена Свиридова делится своей историей, рассказывая о детстве, семье и музыке – самом важном, что помогло стать ей такой, какая она есть. О том, как опыт помогает все заново осмыслить и отбросить ненужные, навязанные обществом клише и штампы, разрушить оковы комплексов и смело смотреть вперед через призму воспоминаний, синтезируя в себе счастье каждый день.


Viva Coldplay! История британской группы, покорившей мир

Семь альбомов, прогремевших на весь мир, восемь наград «Грэмми», 19 номинаций, многотысячные стадионы и километровые очереди очарованных поклонников. Но с чего все это началось? Живущие по своему сценарию, не признающие законов развития жанра, Coldplay стали самой успешной группой Британии нового тысячелетия! Автор Мартин Роуч возвращается к истокам создания Coldplay и вместе с вами исследует профессиональную и личную стороны жизни музыкантов, их непреклонность в качестве и контроле своей музыки. Центральное место в истории Coldplay — это порой взбалмошная личность ведущего вокалиста Криса Мартина.


Незабываемые певцы

Книга «Незабываемые певцы» объединяет в себе уникальный материал о талантливейших певцах прошлого, чьи имена до сих пор служат эталоном вкуса и качества на русской эстраде. Изабелла Юрьева, Николай Печковский, Вадим Козин, Алла Баянова, Петр Лещенко и многие другие в зеркале собственных воспоминаний и в рассказах своих близких.Книга проиллюстрирована фотоматериалом из коллекции автора.Эта книга создавалась с рассказов самих певцов, или их родственников и их друзей.


Записки гитарного хардгейнера

Есть в бодибилдинге (не удивляйтесь) весьма популярный и обсуждаемый термин — «хардгейнер». И он не имеет ничего общего ни с «гейном» на «примочке», ни с хард-роком, или хардкором (ни к ночи будет сказано).Хардгейнер. В буквальном смысле это слово означает — «тот, кому результат дается тяжело».То есть — «не счастливчик». Сейчас, оглядываясь на свою жизнь (на этот момент мне 45), я понимаю — все, что я сейчас умею делать с гитарой, получилось не «благодаря»», а скорее «вопреки».Я — гитарный хардгейнер. И я могу сказать другим, таким же хардгейнерам, как и я:— Ребята! Не все потеряно! У каждого из нас есть все шансы.