Как достичь успеха в музыкальном бизнесе. Практические советы, как найти слушателей и начать зарабатывать - [73]
Именно так, друзья мои, нужно проявлять смекалку и добиваться охренительного успеха (само собой, у вас должна быть отличная музыка, похожая на ту, что уже есть в желаемом плейлисте).
Найти редакторов этих многочисленных плейлистов не так сложно: чаще всего пользователи привязывают к Spotify свой фейсбук-аккаунт (поэтому вы увидите их настоящее имя). Только не начинайте общение с просьбы. Так делать не надо. Напишите человеку и сделайте комплимент его плейлисту. Как только вы наладите контакт, можете предложить ему включить в плейлист ваши песни. Редактор наверняка изучит ваши социальные сети и не только, поэтому все должно быть в надлежащем виде.
Конечно, у вас больше шансов получить ответ от редакторов плейлистов с небольшим количеством пользователей (потому что им меньше пишут). Поэтому не стоит сразу гоняться за самыми популярными.
Можете зайти на chartmetric.io, чтобы изучить плейлисты и узнать о большинстве подборок на Spotify.
Будьте организованны, создайте Google-таблицу с девятью колонками: название плейлиста, имя редактора, количество подписчиков, жанр/атмосфера, дата последнего обновления, контакты редактора, заметки, кем добавлено (для этого объединитесь со знакомыми музыкантами), ссылка на плейлист (довольно часто у них совпадают названия).
Если вы приведете людей на Spotify, Spotify в ответ может увеличить вашу аудиторию. Компании нравится, когда музыканты заполняют профиль (биография, ссылки, упоминания), создают собственные плейлисты и делятся ими со слушателями. Если покажете, что вы активный пользователь, это не останется без внимания. Посещение офисов Spotify — тоже обычная практика, благодаря которой исполнители могут попасть в плейлист. Поэтому не упускайте возможности сходить к ним в гости и сыграть сет для сотрудников. Конечно, для этого нужно приглашение, не стоит заваливаться просто так.
Не так давно лейблы и плейлист-плаггеры предложили авторам популярных плейлистов огромные деньги за выкуп прав. Это против правил Spotify, но развитие подпольного рынка просто так не остановишь. Вот как надо рубить бабло!
Несмотря на все сказанное, миллион прослушиваний благодаря попаданию в популярные плейлисты не означает, что у вас появится миллион фанатов. Возможно, не наберется и тысячи. И хотя прослушивания приносят деньги, это мимолетный заработок. Я слышал о людях, которые бросали постоянную работу, потому что Spotify приносил им тысячи долларов благодаря попаданию их песни в авторитетный плейлист. В итоге, когда песня исчезала оттуда, люди пытались пробиться обратно. Не плейлистами едиными жив человек. Попадание — это круто, но на этом ничего не заканчивается.
Ваши песни будут добавляться в плейлисты и исчезать оттуда. Никогда не забывайте о вашей главной цели: найти верных поклонников, которые будут поддерживать вас на протяжении всей карьеры.
Расскажу вам забавную историю. Незадолго до запуска проекта Brassroots District я решил составить плейлист с музыкой в стиле фанк/соул. Я вел его несколько месяцев перед выходом дебютного сингла BRS. Я назвал плейлист Low Volume Funk (вдохновился фразой из фан-клуба группы Vulfpeck) и поделился им в сообществе Vulfpack в фейсбуке. До этого люди месяцами просили посоветовать им послушать что-нибудь кроме Vulfpeck. Я вел список рекомендаций, добавляя понравившиеся мне треки в плейлист, тратил кучу времени на сортировку песен (вложил в этот плейлист столько же любви, сколько в микстейп для своей девушки в старших классах). Затем разрекламировал плейлист, по большому счету лишь в одном месте — закрытой группе Vulfpack в фейсбуке. Поскольку я был активным участником группы уже несколько месяцев, люди знали меня и горячо благодарили за то, что я нашел время на составление плейлиста. Поэтому, когда вышла первая песня Brassroots Districts, — вы, наверно, уже догадались, — я добавил ее в плейлист. Благодаря этим подписчикам у нас с самого начала были гарантированные тысячи слушателей. Успех!
Создание плейлиста и его креативное продвижение может быть неплохим подспорьем для вашего проекта.
Рассылка
Помню, в 2008 году онлайн-промоушен каждой группы на планете строился вокруг MySpace. Как иначе? Это была самая популярная социальная сеть в мире. Там можно было легко настроить профиль группы. Аккаунт на MySpace превратился в главный сайт большинства исполнителей. Их фан-база на MySpace росла, а фанатам нравилось общение с музыкантами, которое платформа предоставляла. MySpace постоянно порождала новых исполнителей, а количество прослушиваний и «друзей» превратилось в новую музыкальную валюту. Конечно, тогда уже набирал обороты фейсбук, но пока он был популярнее среди студентов и не подходил для продвижения музыки.
Но в 2009-м что-то изменилось. Люди массово начали уходить с MySpace. К 2010 году это был виртуальный город-призрак. Захолустье интернета. Никто туда не совался.
Казалось бы, в чем проблема? А в том, что музыканты, чья фан-база состояла из пользователей MySpace, больше не могли с ней связаться. Некоторые сумбурно пытались переманить их на ютьюб или в фейсбук, но большинство махнуло рукой. Я тогда поехал в тур по стране, выступая на разогреве у звезды MySpace после смерти MySpace. Несмотря на то что у исполнителя были миллионы прослушиваний в этой соцсети, фанаты не перешли на его фейсбук, ютьюб и не подписались на рассылку. Мы были слишком самоуверенны, организовывая тур, потому что у исполнителя даже не было возможности сообщить о нем поклонникам. Фанаты все еще слушали песни, но делали это на ютьюбе. В основном это были пользовательские видео с текстами песен, поэтому музыкант даже не мог сообщить о туре в описании видео.
Автор этой книги популярная певица и постоянный экспериментатор Алена Свиридова делится своей историей, рассказывая о детстве, семье и музыке – самом важном, что помогло стать ей такой, какая она есть. О том, как опыт помогает все заново осмыслить и отбросить ненужные, навязанные обществом клише и штампы, разрушить оковы комплексов и смело смотреть вперед через призму воспоминаний, синтезируя в себе счастье каждый день.
Семь альбомов, прогремевших на весь мир, восемь наград «Грэмми», 19 номинаций, многотысячные стадионы и километровые очереди очарованных поклонников. Но с чего все это началось? Живущие по своему сценарию, не признающие законов развития жанра, Coldplay стали самой успешной группой Британии нового тысячелетия! Автор Мартин Роуч возвращается к истокам создания Coldplay и вместе с вами исследует профессиональную и личную стороны жизни музыкантов, их непреклонность в качестве и контроле своей музыки. Центральное место в истории Coldplay — это порой взбалмошная личность ведущего вокалиста Криса Мартина.
Книга «Незабываемые певцы» объединяет в себе уникальный материал о талантливейших певцах прошлого, чьи имена до сих пор служат эталоном вкуса и качества на русской эстраде. Изабелла Юрьева, Николай Печковский, Вадим Козин, Алла Баянова, Петр Лещенко и многие другие в зеркале собственных воспоминаний и в рассказах своих близких.Книга проиллюстрирована фотоматериалом из коллекции автора.Эта книга создавалась с рассказов самих певцов, или их родственников и их друзей.
Есть в бодибилдинге (не удивляйтесь) весьма популярный и обсуждаемый термин — «хардгейнер». И он не имеет ничего общего ни с «гейном» на «примочке», ни с хард-роком, или хардкором (ни к ночи будет сказано).Хардгейнер. В буквальном смысле это слово означает — «тот, кому результат дается тяжело».То есть — «не счастливчик». Сейчас, оглядываясь на свою жизнь (на этот момент мне 45), я понимаю — все, что я сейчас умею делать с гитарой, получилось не «благодаря»», а скорее «вопреки».Я — гитарный хардгейнер. И я могу сказать другим, таким же хардгейнерам, как и я:— Ребята! Не все потеряно! У каждого из нас есть все шансы.