Идём в музыкальный театр - [7]

Шрифт
Интервал

На рубеже XIX–XX веков в Мариинском театре блистало целое созвездие талантов: балерины О. Преображенская, М. Кшесинская, Л. Егорова, Т. Карсавина; танцовщики П. Герд, П. Карсавин, В. Нижинский и другие.

В 1935 году Мариинскому театру было присвоено имя С. М. Кирова. Горожане стали называть театр «Кировским». Легендарная балерина XX века Галина Уланова – воспитанница петербургской балетной школы – была прима-балериной Кировского театра до 1941 года. Затем, став солисткой Большого театра в Москве, часто приезжала танцевать на родной сцене. С 1988 года главным дирижёром Мариинского театра стал народный артист России Валерий Абисалович Гергиев (род. в 1953 году). Ныне он также художественный руководитель и директор этого театра.

В. Гергиев вывел Мариинский театр в число лучших музыкальных театров мира. Вот неполный репертуар Мариинского театра начала XXI века. Балеты: «Лебединое озеро», «Щелкунчик» (П. И. Чайковский), «Сильфида» (Х. Левенсхольд), «Жизель» (А. Адан), «Дон Кихот» (Л. Минкус), «Бахчисарайский фонтан» (Б. Асафьев); одноактные балеты Дж. Баланчина, У. Форсайта, М. Фокина. Оперы: «Пиковая дама» и «Евгений Онегин» (П. И. Чайковский), тетралогия «Кольцо нибелунга» (Р. Вагнер), «Леди Макбет Мценского уезда» (Д. Шостакович), «Самсон и Далила» (К. Сен-Санс), «Аида», «Травиата» (Дж. Верди), «Мадам Баттерфляй» (Дж. Пуччини).

Академический театр оперы и балета им. М. П. Мусоргского (Малый оперный)

Адрес: Пл. Искусств, д. 1. Телефон: 318-19-78



Академический театр оперы и балета имени М. П. Мусоргского называется так с 1989 года, а до 1917 года у театра было другое название – Михайловский.

Театр был построен архитектором А. П. Брюлловым в 1833 году в соответствии с архитектурным планом К. Росси. Внешне здание этого театра имеет вид обычного жилого дома с очень скромной отделкой. открылся театр 8 ноября 1833 года балетом «Амур в деревне, или Крылатое дитя», сочинённым балетмейстером императорского театра А. Блашем на музыку И. Сонне. В театре давались концерты, бенефисы, балеты, иногда – драматические спектакли Александринского театра. В 1859 году театр был перестроен главным театральным архитектором А. К. Кавосом. При перестройке увеличили театральный зал. Венецианский художник Вузатто красочно расписал в зале плафон. Стены выкрасили в светло-серый цвет, кресла обили оранжевым бархатом, а ложи – оранжевым шёлком.

Постоянной труппой Михайловского театра вплоть до 1918 года была драматическая труппа.

Французский театр у великосветской публики XIX века пользовался большим успехом. Спектакли давались три-четыре раза в неделю, а репертуар обновлялся еженедельно. Один-два раза в неделю в Михайловском театре играла немецкая оперная труппа, которая показала петербуржцам «Фиделио» Бетховена и «Свадьбу Фигаро» Моцарта. 23 апреля 1886 года своей опереттой «Цыганский барон» в Михайловском театре с триумфом дирижировал Иоганн Штраус. В 90‑х годах XIX века на сцене Михайловского театра несколько своих спектаклей показал Мариинский театр: оперы «Евгений Онегин», «Демон», «Травиата», «Риголетто», «Фауст», «Севильский цирюльник», балеты «Коппелия», «Пахита», «Тщетная предосторожность» и другие.

В 1918 году в этом помещении было решено открыть новый оперный театр. С апреля 1920 года он назывался Государственный академический театр комической оперы, его репертуар состоял из оперетт и комических опер. Но вскоре в репертуаре театра появились оперы Ш. Гуно, Дж. Верди, Дж. Пуччини, Ж. Массне и русские классические оперы П. И. Чайковского, Н. А. Римского-Корсакова.

С 1926 года театр стал называться Академическим Малым оперным театром. В 1933 году в театре была создана балетная труппа. Именно артисты этого театра смогли впервые показать многие оперы и балеты советских композиторов 30–80‑х годах XX столетия.

Вот неполный перечень спектаклей Малого оперного театра начала XXI века. Оперы: «Борис Годунов» М. Мусоргского, «Отелло», «Реквием», «Риголетто», «Травиата» Дж. Верди, «Севильский цирюльник» Дж. Россини, «Кармен» Ж. Бизе. Балеты: «Щелкунчик», «Лебединое озеро» П. И. Чайковского, «Баядерка» Л. Минкуса, «Жизель» А. Адана.

Театр оперы и балета консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова

Адрес: Театральная пл., д. 3. Телефон: 312-25-19



Санкт-Петербургская консерватория расположена в здании на Театральной площади, которое перестраивалось несколько раз, прежде чем в нём разместилось учебное заведение, готовящее будущих музыкантов. Архитектор В. Николя спроектировал два зала: камерный зал для квартетных собраний и Большой зал консерватории. В 1963 году по проекту архитектора Б. Журавлёва Большой зал был модернизирован и стал похож на современные дворцы культуры. К счастью, реконструкция не коснулась мраморной лестницы консерваторского здания, по которой и сейчас поднимаются зрители. А фойе Большого зала, как и прежде, украшено двумя мраморными скульптурами – П. И. Чайковского и А. Г. Рубинштейна.

Основатель и первый директор (а также и преподаватель) консерватории – А. Г. Рубинштейн (с 1862 по 1867 год и с 1887 по 1891 год). В первый учебный год в консерваторию было принято 179 человек. Рубинштейн пригласил преподавать выдающихся музыкантов. Среди них были А. Герке, Г. Ломакин, К. Лядов, Т. Венявский, К. Шуберт. С тех пор прошло много времени, сменилось не одно поколение профессоров и студентов.


Еще от автора Нина Николаевна Белякова
Русские писатели ХХ века. От Бунина до Шукшина

Отличительной особенностью предлагаемого пособия является объединение текстовых материалов разной жанровой принадлежности: биографический очерк, описание творческого пути писателя, художественный текст и критическая статья – в тематические циклы, что обеспечивает как накопление разносторонних литературоведческих знаний, так и формирование умения работать с профессионально-ориентированным текстовым материалом.Пособие адресовано студентам, преподавателям-филологам, а также всем интересующимся творчеством русских писателей XX в.


Рекомендуем почитать
Юрий Поляков: контекст, подтекст, интертекст и другие приключения текста. Ученые (И НЕ ОЧЕНЬ) записки одного семинара

М.Голубков и его друзья, ставшие соавторами этой книги, хотели представить творчество писателя Юрия Полякова в литературном контексте последних четырех десятилетий. Самые разнообразные «приключения» его текстов составили литературоведческий «сюжет» издания. Литература – всегда диалог, сложное взаимодействие между книгами, современными и давними. В этом диалоге происходит накопление смыслов, которыми обладает художественный текст. Диалоги с произведениями А. Солженицына, Ю. Трифонова, представителя «московской школы» В.


Изобретая традицию: Современная русско-еврейская литература

Как литература обращается с еврейской традицией после долгого периода ассимиляции, Холокоста и официального (полу)запрета на еврейство при коммунизме? Процесс «переизобретения традиции» начинается в среде позднесоветского еврейского андерграунда 1960–1970‐х годов и продолжается, как показывает проза 2000–2010‐х, до настоящего момента. Он объясняется тем фактом, что еврейская литература создается для читателя «постгуманной» эпохи, когда знание о еврействе и иудаизме передается и принимается уже не от живых носителей традиции, но из книг, картин, фильмов, музеев и популярной культуры.


Роль читателя. Исследования по семиотике текста

Умберто Эко – знаменитый итальянский писатель, автор мировых бестселлеров «Имя розы» и «Маятник Фуко», лауреат крупнейших литературных премий, основатель научных и художественных журналов, кавалер Большого креста и Почетного легиона, специалист по семиотике, историк культуры. Его труды переведены на сорок языков. «Роль читателя» – сборник эссе Умберто Эко – продолжает серию научных работ, изданных на русском языке. Знаменитый романист предстает здесь в первую очередь в качестве ученого, специалиста в области семиотики.


Amor legendi, или Чудо русской литературы

Сборник научных трудов Петера Тиргена охватывает широкий диапазон исследовательских интересов автора в области русской литературы – от эпической поэмы М.М. Хераскова «Россияда» до повести И.А. Бунина «Господин из Сан-Франциско». В него вошли выполненные специально для этого издания переводы работ немецкого ученого, а также статьи, ранее опубликованные в российских периодических изданиях. Сборник состоит из трех разделов, отражающих основные направления научной деятельности П. Тиргена: раздел «История русской литературы», посвященный отдельным произведениям М.М.


Слова потерянные и найденные

В новой книге известного писателя Елены Первушиной на конкретных примерах показано, как развивался наш язык на протяжении XVIII, XIX и XX веков и какие изменения происходят в нем прямо сейчас. Являются ли эти изменения критическими? Приведут ли они к гибели русского языка? Автор попытается ответить на эти вопросы или по крайней мере дать читателям материал для размышлений, чтобы каждый смог найти собственный ответ.


Пути изменения диалектных систем предударного вокализма

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.