Десять страниц из истории музыки - [40]

За свою долгую жизнь Брамс не написал ни одной оперы. Скорее всего, это связано с тем, что композитору «перебежал дорогу» его давний фанатичный недруг Рихард Вагнер, который люто ненавидел музыку Брамса и заодно его самого. Брамс просто боялся ступить на «вражескую территорию», прочно завоеванную великим Вагнером. Как только речь заходила об опере, Брамс тут же восклицал: «Об опере и о женитьбе в моем присутствии — ни слова!»

Один аристократ — любитель музыки как-то не без сарказма спросил у Брамса: «Маэстро, а не кажется ли вам, что тема финала вашей Первой симфонии поразительно похожа на аналогичную тему Девятой симфонии Бетховена?» Брамс ответил: «Действительно, это так! Гораздо поразительнее то, что каждый осел считает своим непременным долгом сообщить мне об этом».

Второй страстью Брамса после музыки было чтение. Он читал столько, сколько позволяло время. Это являлось для него одновременно развлечением, потребностью и отдыхом. Маэстро говорил своим ученикам: «Чтобы стать хорошим исполнителем надо не только много заниматься на инструменте, но и читать. Книга будит воображение, не дает лениться уму!»

Ученики отвечали: «Но и инструмент занимает много времени, когда же читать?» На это учитель им сказал: «Было бы желание, а время найдется! Например, сам я, еще будучи ребенком, вынужден был зарабатывать на жизнь, играя всякую ерунду в матросских кабачках Гамбурга. Я довольно томился таким времяпрепровождением, пока не догадался поставить на пюпитр вместо нот книгу! Правда, порой, зачитавшись, я и не замечал, как вместо танцев принимался играть сонату Бетховена… Но, честно говоря, пьяным матросам было все равно, они плясали и под Бетховена. Так что и они, и я проводили вечера во взаимном удовольствии».

Брамс всегда охотно помогал всем, кто нуждался в помощи. Причем делал это от чистого сердца. Он очень симпатизировал молодому чешскому композитору Антонину Дворжаку и предложил ему приехать в Вену, обещая там всяческую помощь. Дворжак отказался, ссылаясь на то, что жизнь в Праге гораздо дешевле. Тогда Брамс сказал ему: «Пусть вас это не беспокоит, вы вполне можете рассчитывать на меня. Дело в том, дорогой Антонин, что у меня есть состояние, но нет детей, а заводить их на старости лет уже поздно…» На что Дворжак воскликнул: «Вы хотите меня усыновить?»

Один музыкальный критик, бывший большим приятелем Брамса, никогда не упускал случая подшутить над ним. Как-то они гуляли по аллеям венского парка и рассуждали о музыке. Будучи верным себе, критик сказал: «Знаете, дорогой друг, вы — великий композитор. Я отчетливо представляю себе, как по прошествии лет в этой прекрасной аллее непременно будет воздвигнут прекрасный памятник знаменитому композитору Брамсу. Люди будут гулять здесь, любоваться этим памятником и спрашивать: «Интересно, а кто это?»

СОВЕТУЕМ ПОСЛУШАТЬ:

Прежде всего все четыре его симфонии

Концерт для фортепиано № 2 си-бемоль мажор, ор. 83

Концерт для скрипки ре мажор, ор. 77

«Немецкий реквием» для солистов, хора и оркестра.

В нашем музыкальном приложении вы можете послушать:

Симфония № 4 (дирижер Ф. Конти)

Концерт для скрипки с оркестром

(дирижер А. Милейковский, солист Н. Борисоглебский).

ДЖУЗЕППЕ ВЕРДИ

Мне нравится в искусстве все, что прекрасно.

Дж. Верди

Верди — классик итальянской музыкальной культуры, один из самых значительных композиторов XIX века. Его музыке присуща не угасающая с течением времени искра высокого гражданского пафоса, безошибочная точность в воплощении сложнейших процессов, происходящих в глубинах человеческой души, благородство, красота и неисчерпаемый мелодизм.

Самую значительную часть творческого наследия Верди составляют оперы, многие из которых звучат со сцен оперных театров всего мира уже более ста лет. Произведения других жанров, за исключением вдохновенного Реквиема, практически не известны, рукописи большинства из них утеряны.

Верди, в отличие от многих музыкантов XIX века, не провозглашал свои творческие принципы в программных выступлениях в печати, не связывал свое творчество с утверждением эстетики определенного художественного направления. Тем не менее его долгий, трудный, не всегда стремительный и увенчанный победами творческий путь был направлен к глубоко выстраданной и осознанной цели — достижению музыкального реализма в оперном спектакле. Жизнь во всем многообразии конфликтов — такова всеобъемлющая тема творчества композитора. Диапазон ее воплощения был необычайно широк — от конфликтов социальных до противоборства чувств в душе одного человека. Вместе с тем искусство Верди несет в себе ощущение особой красоты и гармонии. «Мне нравится в искусстве все, что прекрасно», — говорил композитор. Образцом прекрасного, искреннего и вдохновенного искусства стала и его собственная музыка.

Верди (полное имя Джузеппе Фортунато Франческо) родился в 1813 году (в один год с Рихардом Вагнером, в будущем его главным соперником и ведущим композитором немецкой оперной школы) в глухой итальянской деревушке Ле Ронколе на севере Ломбардии, неподалеку от Буссето (Пармское герцогство) в крестьянской семье. Отец композитора Карло Верди содержал деревенский трактир; мать — Луиджа Уттини, была пряхой. Необычайная музыкальная одаренность и страстное желание заниматься музыкой проявились у ребенка очень рано. До 10 лет Джузеппе учился в родной деревне.