В.Г. Перов - [2]

Шрифт
Интервал



1. Проповедь в селе. 1861


Учителями Перова были М. И. Скотти, А. Н. Мокрицкий. Е. Я. Васильев и С. К. Зарянко. В рассказе «Наши учителя» Перов красочно описал их.

Преподаватель Зарянко оказал значительное влияние на формирование Перова как художника. От него Перов воспринял любовь к материальности каждой детали. От влияния Зарянко шел и существенный недостаток в ранних произведениях Перова - известная сухость и однообразие колористических решений, которые постепенно преодолевались художником.

Перову, как и другим ученикам-разночинцам, пришлось пережить суровое время. Тяжелое материальное положение и болезнь привели к тому, что он едва не бросил училище. Помог юному художнику в минуту отчаянной нужды своим вниманием и материальной помощью отзывчивый и бескорыстный преподаватель рисовального класса Егор Яковлевич Васильев. Согревала молодого художника и товарищеская обстановка в училище, дружба с соучениками, знаменитым русским пейзажистом И. И. Шишкиным и с выдающимся жанристом И. М. Прянишниковым. С последним Перову приходилось носить одну шубу по очереди. Каждодневная нужда не отбивала у Перова желания работать. Об этом говорят многочисленные наброски, зарисовки сцен повседневной московской жизни. Несмотря на тяготы студенческой жизни, художник впоследствии вспоминал о ней с теплым чувством.

В училище Перов считался одним из способных и одаренных учеников. В декабре 1856 года за работу «Голова мальчика», которую он написал с младшего брата, Николая, будущий художник был удостоен второй серебряной медали.

Из ученических работ Перова сохранилась «Бабушка и внучек» (1857). У сарая сидит старуха, рядом с ней лежит читающий мальчик. Позади виден деревенский пейзаж, служащий для фигур только фоном. Вероятно, с натуры в классах написаны «Старуха, просящая милостыню» и «Старик с книгой», напоминающий погруженного в свои потаенные мысли летописца.



2. Сельский крестный ход па пасхе. 1861



3. Сельский крестный ход на пасхе. Деталь


Еще будучи учеником, Перов написал картину «Приезд станового на следствие» (1857). В избе волостного правления у дорожного погребца с различной снедью сидит становой с самодовольным и тупым лицом. Во всей его фигуре чувствуется, что это жестокий маленький царек. Старшина подносит ему графин с водкой, в «благодарность» становому у его ног уже поставлена полная корзина яиц. Об этом «герое» писал В. В. Стасов: «Старый выжига из военных, грубый и бездушный, возросший среди водки и побоев, безжалостный давитель и взяточник, смотрящий на крестьян, как на скот» [2].

После «подкрепления» начальство приступит к своим обязанностям, состоится порка молодого крестьянина.

В центре избы деревенский староста держит здорового молодого крестьянина. Сейчас состоится экзекуция. У порога вяжет розги десятский. Все вокруг буднично и обыденно. Разбирает бумаги письмоводитель, превозмогая сильную зубную боль. Спокойны и равнодушны десятский и становой. Только сидящая на крыльце пригорюнившаяся баба сочувствует приговоренному к наказанию.

В типичной повседневности рассказа кроется обличение судопроизводства крепостнического государства, построенного на взятках, права властей подвергать крестьян телесным наказаниям. Перов еще не смог убедительно раскрыть эту тему. Недостаточно выразительна фигура молодого крестьянина, которого собрались наказывать, хотя она и значительно крупнее остальных.

Отрицательные персонажи: старшина, пьяница-становой и жуликоватый молодой писарь - в картине удались Перову лучше. Они даны художником в сатирическом плане.

Молодой художник показал в бытовой сцене действительность во всей ее неприглядности. Картина имела успех. О ней много говорили и писали.

Работа художника висела на выставке в училище и была отмечена Советом Академии большой серебряной медалью.

Критика дружно отмечала свежесть и силу нового таланта, продолжившего традиции П. Федотова.

Скульптор Рамазанов, позднее неоднократно выступавший с резкими нападками на Перова и стоявший на позициях «искусства для искусства», писал на страницах газеты «Московские ведомости»: «Что касается до характеров, то в каждой фигуре видим мы столько выражения, что при большей опытности художник обещает быть в ряду с лучшими жанристами» [3].

Следующая картина Перова, «Первый чин» (сын дьячка, произведенный в коллежские регистраторы), 1860, отмеченная академическим Советом малой золотой медалью, свидетельствовала о несомненном росте мастерства художника-реалиста.

Уже в самом выборе сюжета и даже в размере полотна ощущается влияние картины Федотова «Свежий кавалер, или Утро чиновника, получившего первый крест». В частном, семейном эпизоде Перову удалось рассказать о чиновнике - будущей грозе подчиненных и верном слуге у начальства. Гордо, с чванливым видом чиновник примеряет новый мундир. Его самодовольная фигура, глупое спесивое лицо - карикатурны. Отставлена, как у великого полководца, нога, руки заложены за спину. Всем своим видом он стремится показать, что он стал выше, значительнее окружающих. А с каким восторгом глядят на свое выбившееся в «люди» дитятко престарелые родители! Мать в умилении трогает мундир, восхищен им отец. Многозначительна фигура портного. У него на лице ироническая почтительность к заказчику. Как и в предыдущей картине, выписаны с большой подробностью все предметы обстановки, одежда.


Рекомендуем почитать
Ордена России

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Древнерусская скульптура

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Алексей Гаврилович Венецианов

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Старый Омск. Почтовая открытка рубежа XIX-XX веков

Старую омскую почтовую открытку можно сравнить с окном в минувшее. Изданная на рубеже — XIX–XX веков для того, чтобы нести строки чьего-то письма и связывать людей, она стала сейчас уникальным источником наших, знаний о прошлом Омска, его историческом и архитектурном облике.


Амедео Модильяни

Есть в искусстве Модильяни - совсем негромком, не броском и не слишком эффектном - какая-то особая нота, нежная, трепетная и манящая, которая с первых же мгновений выделяет его из толпы собратьев- художников и притягивает взгляд, заставляя снова и снова вглядываться в чуть поникшие лики его исповедальных портретов, в скорбно заломленные брови его тоскующих женщин и в пустые глазницы его притихших мальчиков и мужчин, обращенные куда-то вглубь и одновременно внутрь себя. Модильяни принадлежит к счастливой породе художников: его искусство очень стильно, изысканно и красиво, но при этом лишено и тени высокомерия и снобизма, оно трепетно и человечно и созвучно биению простого человечьего сердца.


Пикассо

В течение первых десятилетий нашего века всего несколько человек преобразили лик мира. Подобно Чаплину в кино, Джойсу в литературе, Фрейду в психологии и Эйнштейну в науке, Пикассо произвел в живописи революцию, ниспровергнув все привычные точки зрения (сокрушая при этом и свои взгляды, если они становились ему помехой). Его роднило с этими новаторами сознание фундаментального различия между предметом и его изображением, из-за которого стало неприемлемым применение языка простого отражения реальности.