Take It Off: история Kiss без масок и цензуры - [119]
Они просто делали свое дело, а KISS всегда оказывали на них огромное влияние, особенно на Джерри [Кантрелла], что видно по многим его риффам и прочему. Он просто обожал KISS. Может быть, KISS выбирали такие группы просто потому, что хотели слыть мастерами жанра. Ты же знаешь, по каким правилам играет Джин. Это в его репертуаре. Если он сможет вытащить на одну сцену с KISS кого-то вроде Soundgarden или Alice In Chains, то и сам Джин будет выглядеть более презентабельно.
Чем отличается работа с KISS от работы с группами, с которыми ты сотрудничал в то время, например, Alice In Chains и Slayer?
Alice In Chains никогда не использовали песни сторонних авторов (как, впрочем, и Slayer, да и большинство групп, с которыми я когда-либо имел дело). Они все пишут свой материал сами. Изредка случаются коллаборации с другими артистами, но не так часто. Не то чтобы с этим что-то не так, просто так они работали. И работают. Большая часть тех групп вплоть до сегодняшнего дня свои песни пишут сами.
Что касается записи в студии – особых отличий нет. Я стараюсь не повторяться в техниках звукозаписи, потому что мне нравится, когда каждая группа звучит по-своему. Мне не хочется, чтобы Alice In Chains звучали как KISS, а те – как Soundgarden или кто-то еще. По мне, именно звучание записи, звучание песен придает артисту индивидуальность. Все это для того, чтобы ты включил радио, услышал какую-либо песню и тут же сказал: «Я знаю, кто это».
Если бы с каждой группой я работал одинаково, их было бы сложно отличить друг от друга. Пришлось бы как минимум ждать припева, чтобы узнать голос вокалиста. А если все звучат как под копирку, по мне – это уже не настоящая музыка. [Смеется.] А просто… конвейерное барахло. Больше не нужно такого – и так полно, хватит.
Что ты сейчас думаешь об альбоме?
Определенно, среди остальных альбомов KISS Carnival Of Souls является одним из самых недооцененных. Осмелюсь сказать: я считаю, что на нем можно найти одни из самых лучших песен KISS за всю карьеру группы. Неважно, когда ты стал фанатом KISS, все равно найдешь на этой записи что-то для себя. Просто нужно послушать и найти, отбросив всякую предвзятость. Я встречаю разных фанатов KISS, и они делятся со мной: «О, мне нравится эта запись», «Ну а мне – вот эта», «Та – моя любовь», «А моя любимая – эта». Почему?
Некоторые способны объяснить свой выбор, но большинство – нет. «Просто так вышло», – такой ответ я слышу чаще всего. «А, ОК, ладно. Ну а мой любимый – Carnival Of Souls. Знаешь почему? Просто так вышло». Они предполагают: «Потому что ты его сделал». А я отвечаю: «Нет. Он мой любимый… потому что так вышло». Но еще я из тех, кто симпатизирует аутсайдерам. Поехав в Вегас, я поставлю все на одного, если он – аутсайдер и мне хочется, чтобы он выиграл, – так уж вышло. Не потому, что я стремлюсь сорвать большой куш, двадцать пять к одному, а просто потому, что мне хочется, чтобы аутсайдер победил.
Ты согласишься, что Carnival Of Souls – самый мрачный альбом KISS?
Абсолютно. И это неспроста: мы последовали за так называемой музыкой эпохи гранжа. Он не отличался особой радужностью или попсовостью. Для музыки время было очень мрачным, и точка. Да и сам по себе жанр очень мрачный. Тексты мрачные. Практически все в минорном ключе.
Мы делали альбомы такими мрачными, насколько это было возможно – по всем направлениям, со всеми группами, с которыми я тогда работал. Того требовало время. Такую музыку слушали все и никак не могли насытиться, так что останавливаться было нельзя. Если сегодня сыграешь что-нибудь в таком духе, услышишь в свой адрес: «Ты такой мрачный. Такой прямо металлист. Ни капли мейнстрима». [Смеется.]
Что к чему: Брюс Кулик
Брюс снова с нами! На этот раз мы обсудим его последнюю запись в составе KISS.
Тебе не кажется, что наряду с The Elder, альбом Carnival Of Souls находится на грани любви/ненависти у фанатов KISS?
Пожалуй, так и есть. Конечно, The Elder всегда был довольно противоречивым альбомом. Но, к сожалению, этот вызывает более ожесточенные дебаты.
Почему у фанатов такой радикальный взгляд на Carnival Of Souls?
Я не знаю. Ну, он без сомнения разительно отличается от всего, что было до него. Меня на самом деле очень трогает любовь многих фанатов к этому альбому. Мне кажется, нет таких, кто бы его ненавидел, скорее они скажут: «Ну, это просто не мое». Для этого альбома самой большой проблемой оказалось публичное высказывание Пола о том, как сильно ему не нравится данная запись. Не хочу сказать, что от такого заявления фанатам он понравится еще больше, но наблюдать, как многие выказывают свою глубокую любовь к альбому, просто поразительно.
Слышал, порой его называют гранжевым альбомом KISS. Это справедливое определение?
В период записи гранж был на высоте, и мы старались смастерить более тяжелую, мрачную, злую вариацию Revenge. Так что если хочется, зовите его гранжем. Но лично для меня он должен был получиться тяжелей, мрачнее и злее. Во многом так и вышло.
Не помнишь, часто ли Джин слушал Alice In Chains? Ведь по этой причине Тоби Райт был приглашен продюсером?
Это издание подводит итог многолетних разысканий о Марке Шагале с целью собрать весь известный материал (печатный, архивный, иллюстративный), относящийся к российским годам жизни художника и его связям с Россией. Книга не только обобщает большой объем предшествующих исследований и публикаций, но и вводит в научный оборот значительный корпус новых документов, позволяющих прояснить важные факты и обстоятельства шагаловской биографии. Таковы, к примеру, сведения о родословии и семье художника, свод документов о его деятельности на посту комиссара по делам искусств в революционном Витебске, дипломатическая переписка по поводу его визита в Москву и Ленинград в 1973 году, и в особой мере его обширная переписка с русскоязычными корреспондентами.
Настоящие материалы подготовлены в связи с 200-летней годовщиной рождения великого русского поэта М. Ю. Лермонтова, которая празднуется в 2014 году. Условно книгу можно разделить на две части: первая часть содержит описание дуэлей Лермонтова, а вторая – краткие пояснения к впервые издаваемому на русском языке Дуэльному кодексу де Шатовильяра.
Книга рассказывает о жизненном пути И. И. Скворцова-Степанова — одного из видных деятелей партии, друга и соратника В. И. Ленина, члена ЦК партии, ответственного редактора газеты «Известия». И. И. Скворцов-Степанов был блестящим публицистом и видным ученым-марксистом, автором известных исторических, экономических и философских исследований, переводчиком многих произведений К. Маркса и Ф. Энгельса на русский язык (в том числе «Капитала»).
Один из самых преуспевающих предпринимателей Японии — Казуо Инамори делится в книге своими философскими воззрениями, следуя которым он живет и работает уже более трех десятилетий. Эта замечательная книга вселяет веру в бесконечные возможности человека. Она наполнена мудростью, помогающей преодолевать невзгоды и превращать мечты в реальность. Книга рассчитана на широкий круг читателей.
Биография Джоан Роулинг, написанная итальянской исследовательницей ее жизни и творчества Мариной Ленти. Роулинг никогда не соглашалась на выпуск официальной биографии, поэтому и на родине писательницы их опубликовано немного. Вся информация почерпнута автором из заявлений, которые делала в средствах массовой информации в течение последних двадцати трех лет сама Роулинг либо те, кто с ней связан, а также из новостных публикаций про писательницу с тех пор, как она стала мировой знаменитостью. В книге есть одна выразительная особенность.
Имя банкирского дома Ротшильдов сегодня известно каждому. О Ротшильдах слагались легенды и ходили самые невероятные слухи, их изображали на карикатурах в виде пауков, опутавших земной шар. Люди, объединенные этой фамилией, до сих пор олицетворяют жизненный успех. В чем же секрет этого успеха? О становлении банкирского дома Ротшильдов и их продвижении к власти и могуществу рассказывает израильский историк, журналист Атекс Фрид, автор многочисленных научно-популярных статей.
Вернер Линдеманн – известный детский автор. Эта книга – его мемуары о времени, которое он провел со своим сыном Тиллем Линдеманном, будущим вокалистом самой известной в мире немецкой рок-группы Rammstein, в конце 1980-х годов. Описанные здесь события произошли несколькими годами ранее, когда Тиллю (в книге его зовут Тимм) было 19 лет. Эта книга – уникальная возможность взглянуть на жизнь Тилля в подростковом возрасте глазами его отца, жестокого алкоголика, который разводился с матерью в течение семи лет к тому времени, когда его сын остался жить с ним на некоторое время.
«Вряд ли наши слушатели всерьез полагают, что мы каждый день с утра до вечера ходим в эльфийских нарядах с серьезными лицами, летаем на драконах и пьем только колодезную воду. В первую очередь „Эпидемия“ – это именно рок-группа со всеми вытекающими отсюда последствиями». Эта ироничная и честная книга написана гитаристом метал-группы «Эпидемия» Дмитрием Процко. Если вам интересно, как живут музыканты между концертами, с чем сталкиваются в турах и как придумывают песни, то эти истории вам понравятся! От выступлений в постсоветских ДК до тура по Японии, от настройки аппаратуры до автограф-сессий, от репетиций до длительных переездов и перелетов – здесь всё, с чем приходится сталкиваться каждому рокеру. Также для фанатов подготовлен специальный сюрприз: в книге много уникальных архивных фотографий, а в конце вы найдете целый «Толковый словарь лингвистических терминов и речевых оборотов, используемых музыкантами группы „Эпидемия“ в общении.
Это необычное психоделическое путешествие в темное сердце 60-х. В то время, как музыка становилась все отвязнее, а наркотики все тяжелее, на олимп музыкальной славы взошла новая рок-звезда. Джимми Хендрикс – виртузоный гитарист, человек-загадка, человек-легенда. Изучив солидный список книг и интервью, Мик Уолл представил свое, совершенно не похожее на других исследование жизни и смерти Джимми Хендрикса. Это не только стремление разобраться в цепочке событий, который привели к его гибели в 27 лет, но и совершенно аутентичное погружение в эпоху. Мик Уолл – ведущий музыкальный журналист и биограф в мире рокмузыки.
Его жизнь разделилась на «до» и «после» 19 сентября 2008 года. Как жить после того, как посмотрел в глаза смерти? Автобиография легендарного барабанщика BLINK-182 Трэвиса Баркера, написанная музыкантом после авиакатастрофы, – это своеобразное переосмысление ценностей. Семья, звание одного из лучших в мире барабанщиков, деньги, слава рок-звезды, гастроли… и все это может исчезнуть в любой момент. Трэвис честно расскажет о том, как BLINK-182 стали звездами, покажет памятные для него моменты творческого пути, проанализирует ошибки и поделится личным. Каждая глава здесь – как удар в барабан: громкая и разрывающая, словно биты, сделавшие Трэвиса легендой рок-индустрии.