Советский Азербайджан: От оттепели к заморозкам - [245]

.

В том же номере газеты «Эдебийат ве инджесенет» была опубликована интересная статья Расула Рзы о «Третьей симфонии». Композитор Афрасияб Бадалбейли считал «Третью симфонию» великим событием искусства. А вот что писал о симфонии народный артист Азербайджанской ССР, профессор Мехти Мамедов: «Несмотря на то что симфония была написана для камерного оркестра, она монументальна по содержанию и идее, а также художественному воплощению, представляя собой трагичное и величественное произведение. Слушая ее, словно попадаешь в водоворот страстей, проходишь через поток мысли»[1537]. «Третья симфония» являлась неповторимым выражением человеческих переживаний и печали. И мастерство этого выразительного стиля не помещалось в идейные рамки считавшегося необходимым для советского искусства социалистического реализма. В марте 1967 г. на страницах газеты «Эдебийат ве инджесенет» своими мыслями о «Третьей симфонии» поделилась с читателями искусствовед Земфира Сафарова. Ее статья носила глубоко аналитический характер. В ней автор выдвинула ряд интересных мыслей и замечаний о симфонии, названной ею «музыкальным чудом». После премьеры этого произведения оно стало темой многочисленных мнений. Некоторые видели его национальный колорит только в прозвучавшей во второй части ашугской теме. Однако З. Сафарова полагала, что симфония опирается на азербайджанское музыкальное мышление автора и образ, находящийся в ее центре, отражает современный этап развития национального азербайджанского характера[1538]. Плодом караевского гения стала внезапно прозвучавшая во второй части «Третьей симфонии» ашугская музка, а именно – адаптирование исполняемых на сазе ашугских ритмов к додекафонной системе[1539].

12 марта 1968 г. бюро ЦК КП Азербайджана приняло постановление о праздновании 50-летия со дня рождения Кара Караева и утвердило план юбилейных мероприятий. Этот юбилей отмечался как большой праздник в Баку и Москве. В Театре оперы и балета состоялось торжественное заседание, АН Азербайджанской ССР провела научную сессию, в Бакинской филармонии и Зале им. Чайковского в Москве были организованы авторские концерты, балет «Семь красавиц» показан в Баку в новой постановке, состоялись и другие мероприятия[1540]. Режиссер Октай Миркасимов снял по сценарию Рустама Ибрагимбекова документальный фильм «Голос правды», посвященный творчеству Кара Караева. Оригинальность фильма, начинавшегося с мастерского исполнения народных мелодий ансамблем зурначей из Шеки, заключалась в том, что композитор выступал в нем в качестве ведущего. В этой документальной картине многое рассказано голосом и музыкой самого композитора. В число рассказчиков вошла и выступившая с воспоминаниями мать композитора Сона-ханум, выпускница Тагиевской женской школы. Эти и другие особенности фильма сделали его важным памятником истории азербайджанской культуры [1541].

Через некоторое время, когда к власти в Баку пришло новое руководство, Караев и руководимый им Союз композиторов подверглись суровым нареканиям. В октябре 1971 г. Г. А. Алиев указывал, что в республике не создаются новые оперные произведения, для песенного творчества характерны становятся мещанство, сентиментальность, печаль и упрощенные тексты: «Однако руководство Союза композиторов, его председатель товарищ Кара Караев, зная об этом, не предпринимают действенных мер к исправлению положения. Отдельные композиторы тратят свой талант и силы на бесперспективные и пустые искания»[1542]. После резкой критики, прозвучавшей в его адрес с высокой трибуны, автор «Третьей симфонии» не усмотрел для себя в Баку дальнейших перспектив и переехал в Москву.

В середине 1965 г. бюро ЦК КП Азербайджана приняло постановление о праздновании 80-летия со дня рождения основоположника азербайджанской профессиональной музыки Узеира Гаджибекова и видного азербайджанского композитора Муслима Магомаева. Для подготовки и проведения юбилейных мероприятий, посвященных обоим композиторам, была создана специальная комиссия под руководством Таиры Таировой в составе Кара Караева, Фикрета Амирова, Ниязи, Мирзы Ибрагимова, Энвера Алибейли, Джовдета Гаджиева, Рауфа Гаджиева и других известных деятелей искусства. Ей поручили разработать план мероприятий[1543]. Празднование юбилея двух композиторов вылилось в большой музыкальный праздник. В начале 1967 г. ЦК КП Азербайджана принял постановление о праздновании 70-летнего юбилея великого певца Бюльбюля Мамедова [1544]. Этот юбилей торжественно отмечался в Баку, Шуше и Москве.

После долгой переписки в начале 1968 г. соответствующие органы дали разрешение на месячную поездку в Турцию композитора Фикрета Амирова. Во время пребывания там он близко познакомился с турецкой музыкой и музыкальной жизнью Турции. Амиров писал о своих впечатлениях: «Я был в соседней Турции по официальному приглашению правительства страны. Но я хотел, чтобы моя поездка не ограничивалась рамками официального протокола. Турецкие коллеги с удовольствием пошли мне навстречу, и в ходе месячной поездки я встречался с интересными людьми, дружески беседовал с ними, конечно, познакомился и с музыкой. Музыкальная программа поездки в Турцию была очень богатой и интересной. В Анкарской консерватории я встретился с Г. Аксесом, Ю. Эркином и А. Сайгуном. Должен сказать, что в Турции много поклонников музыкального искусства Советского Азербайджана. Наш замечательный певец Рашид Бейбутов много сделал для пропаганды музыкального искусства республики. Любители музыки в Турции с теплотой вспоминают его концерты. В беседе со мной директор Анкарского оперного театра Айдын Гюн высоко оценил гастроли в Турции выдающегося советского дирижера Ниязи, состоявшиеся в 1963, 1965 и 1966 годах. При этом Ниязи не только дирижировал оркестром, но и осуществил постановку в театрах Анкары и Стамбула бессмертных произведений П. И. Чайковского – опер “Евгений Онегин” и “Пиковая дама”. Гастроли Лютфияра Иманова также стали важным событием в музыкальной жизни Турции». Ф. М. Амиров вспоминал, что на него произвел большое впечатление турецкий фольклор: «Я использовал любую возможность для знакомства с произведениями турецкой народной музыки, отличающимися большим мелодическим богатством. Слушая песни знаменитого турецкого ашуга Дурсуна Джевла, я получил истинное наслаждение. Как знак большого уважения к гостю из Советского Азербайджана, народный певец исполнил специально сочиненный им панегирик – “медиа”»