Самоучитель по современной фотографии - [62]
изменение границ кадра в меньшую сторону при печати. И — в любую при съемке. Этот процесс необходим для проработки выразительности снимка. Кадрировку иногда проводят при помощи ножниц, обрезая все лишнее на готовой фотографии.
КАДРИРУЮЩАЯ РАМКА
приспособление для крепления фотобумаги на столе фотоувеличителя во время печати фотографий. Подвижные линейки такой рамки ограничивают формат бумаги, чем достигается кадрирование.
КАДРОВОЕ ОКНО
прямоугольное отверстие в фотоаппарате, определяющее размер кадра. Малоформатная фотография имеет кадровое окно размером 24 х 36 мм.
КАМЕРА ФОТОГРАФИЧЕСКАЯ
аппарат, в который помещена пленка. К такому механизму прикрепляется объектив, и камера превращается в фотоаппарат.
КАМЕРА МЕХАНИЧЕСКАЯ
камера, имеющая чисто механический затвор, который работает без батареек. Механическая камера в этой терминологии может иметь и электронику, но принципиально именно то, что затвор механический.
КАМЕРА ЭЛЕКТРОННАЯ
камера, имеющая электронный затвор, не работающий без батареек. Как правило, электронный затвор современных камер в автоматическом режиме отрабатывает выдержки бесступенчато.
КАМЕРА ЭЛЕКТРОННО-МЕХАНИЧЕСКАЯ
камера с электронным затвором, которая без батареек может отрабатывать одну или несколько выдержек.
КАРАНДАШ ДЛЯ РЕТУШИ
в данном случае имеется в виду карандаш, который исправляет эффект «красноглазия» (см) на фотографиях.
КАССЕТА
светонепроницаемый баллон, в который вложена фотопленка. Кассета с пленкой вставляется в фотоаппарат и экспонируется по одному кадру до конца. После этого пленка сворачивается в кассету й вынимается из камеры. Кассеты нельзя хранить без контейнера, который защищает их от пыли и очень яркого освещения.
КОДАК-ЛАБОРАТОРИИ
известные всему миру магические машины, напоминающие гибрид холодильника и компьютера. Полный автоматизм обработки пленки и бумаги, высокое качество (по паспорту) привело к тому, что тысячи фотографов наконец-то перестали заниматься цветной фотографией в домашних условиях, что хорошо.
КОМПОЗИЦИЯ
гармоничное сочетание всех элементов снимка от линий до освещения. Процесс создания композиции — индивидуальное творчество фотографа, стремящегося воплотить свой замысел.
КОНДЕНСОР
оптическая система линз, обеспечивающая равномерное распределение света, проходящего через такой Прибор. Конденсоры применяют в фотоувеличителях и дорогих осветителях.
КОНТРАСТ
чисто визуальное восприятие разницы самого освещенного и темного участка кадра. Чем больше контраст освещения, тем меньшее количество проработанных деталей окажется на фотографии. Зимние пейзажи достигают контрастного соотношения 1:100000. Контраст в интерьере изменяют при помощи дополнительного освещения и всевозможных подсветок. Идеальным для съемки является контраст, когда разница светлого и темного составляет 2–3 деления шкалы диафрагмы. Современные пленки располагают достаточной фотографической широтой восприятия, чтобы передать такой сюжет проработанным и без искажений.
«КРАСНОГЛАЗИЕ»
Эффект «красноглазия» у людей на фотографиях возникает из-за отражения от глазного дна красного спектра света, входящего в широко раскрытый зрачок (через зрачок свет вспышки падает на глазное дно, там он частично поглощается, а непоглощенная красная часть спектра отражается наружу через зрачок). Появляется при съемке с фотовспышкой, если угол между оптической осью объектива и направлением вспышки меньше минимального значения. Самый простой способ борьбы с этим явлением: вспышку каким-то образом удалить на некоторое расстояние от аппарата. Кстати, с внешними вспышками на зеркальных камерах подобные проблемы редки. Если это невозможно, например в случае с «мыльницами», для борьбы с «красными глазами» делается предварительная засветка глаз вспышкой или яркой лампой, вспышка «моргает» перед основным импульсом (Red-eye reduction mode), в простейшем варианте используется мощный светодиод. Ряд простых мер также поможет уменьшить эту проблему, и если вы применяете вспышку, используйте как можно более чувствительную пленку — желательно не ниже 400 ASA, тогда вспышка будет играть роль всего лишь подсветки, и возможность появления «красного глаза» значительно уменьшится. Перед спуском затвора можно попросить снимаемых посмотреть на что-нибудь светлое: белый лист бумаги, лампочку (обычную), в результате этого зрачок сократится. К сожалению, рекламные заявления фирм — производителей фототехники о полном искоренении «красноглазия» при съемках «мыльницами» не соответствуют действительности. При использовании таких камер борьба с этим эффектом затруднена, и можно лишь уменьшить вероятность его появления.
Также эта проблема сильно зависит от конкретного снимаемого, и есть люди, у которых «красные глаза» могут появиться даже при съемках без вспышки. Очень неплохой способ избавиться от уже имеющихся на фотографии «красных глаз» — специальный фломастер, например такие выпускает фирма Hama.
КРАТНОСТЬ СВЕТОФИЛЬТРА
условное число, определяющее изменение экспозиции при применении такого-то светофильтра. Кратность указана на ободе, держащем стекло. (х2, х1,4…)
QUARTZ DATE (Q.D., DATE)
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
Первая книга художницы Натальи Александровны Касаткиной (1932–2012), которая находилась – благодаря семье, в которой родилась, обаянию личности, профессионализму – всегда в «нужном месте», в творческом котле. (Круг её общения – Анатолий Зверев, Игорь Шелковский, Владимир Слепян, Юрий Злотников, Эдуард Штейнберг, Леонид Енгибаров, Ирина Ватагина…) Так в 1956 г. она оказалась на встрече с Давидом Бурлюком в гостинице «Москва» (вместе с И. Шелковским и В. Слепяном). После участия в 1957 г. в молодёжной выставке попала на первую полосу культового французского еженедельника Les Lettres Francaises – её работа была среди тех, которые понравились Луи Арагону.
«Пятого марта в Академии художеств открылась вторая выставка «Общества выставок художественных произведений». С грустными размышлениями поднимался я по гранитным ступеням нашего храма «свободных искусств». Когда-то, вспомнилось мне, здесь, в этих стенах, соединялись все художественные русские силы; здесь, наряду с произведениями маститых профессоров, стояли первые опыты теперешней русской школы: гг. Ге, Крамского, Маковских, Якоби, Шишкина… Здесь можно было шаг за шагом проследить всю летопись нашего искусства, а теперь! Раздвоение, вражда!..».
Книга известного арт-критика и куратора Виктора Мизиано представляет собой первую на русском языке попытку теоретического описания кураторской практики. Появление последней в конце 1960-х – начале 1970-х годов автор связывает с переходом от индустриального к постиндустриальному (нематериальному) производству. Деятельность куратора рассматривается в книге в контексте системы искусства, а также через отношение глобальных и локальных художественных процессов. Автор исследует внутреннюю природу кураторства, присущие ему язык и этику.
Книга И. Аронова посвящена до сих пор малоизученному раннему периоду жизни творчества Василия Кандинского (1866–1944). В течение этого периода, верхней границей которого является 1907 г., художник, переработав многие явления русской и западноевропейской культур, сформировал собственный мифотворческий символизм. Жажда духовного привела его к великому перевороту в искусстве – созданию абстрактной живописи. Опираясь на многие архивные материалы, частью еще не опубликованные, и на комплексное изучение историко-культурных и социальных реалий того времени, автор ставит своей целью приблизиться, насколько возможно избегая субъективного или тенденциозного толкования, к пониманию скрытых смыслов образов мастера.Игорь Аронов, окончивший Петербургскую Академию художеств и защитивший докторскую диссертацию в Еврейском университете в Иерусалиме, преподает в Академии искусств Бецалель в Иерусалиме и в Тель-Авивском университете.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.