Самоучитель по современной фотографии - [25]

Шрифт
Интервал

. Если на пленке написано 110, то такая пленка нам не годится. Упаковки такой пленки очень похожи на наши, но формат их иной. Хотя я никогда такой оплошности не замечал, на всякий случай напоминаю и предостерегаю.

Следующий загадочный параметр — это DX-код. Обратите внимание на боковину кассеты с пленкой. Там Вы увидите нечто, напоминающее штриховой код на импортных (теперь есть и на наших) продуктах. В этих кодах заложена вся информация, которую вы знаете и о которой еще не догадываетесь. Этот код считывает фотоаппарат, снабженный электроникой, и без Вас устанавливает все необходимые параметры в своих настройках. В механических камерах таких считывающих устройств не существует, и фотографу приходится устанавливать на фотоаппарате чувствительность пленки самостоятельно. Что вовсе не трудно.

Гигантом в производстве фотографических материалов был и остается американский KODAK. Кроме того, эта фирма имеет самую разветвленную сеть сервиса, что очень удобно. Конечно, другие фирмы тоже не отстают, но угнаться за «Кодаком» им не просто. Пожалуй, сегодня только «Кодак» имеет в своем ассортименте фотоматериалы для любительской и профессиональной фотографии. Остановимся подробнее. Разделение на профессиональную и любительскую пленку вовсе не означает, что одна лучше и круче другой. Скорее, наоборот. Профессиональные фотоматериалы рассчитаны на абсолютно точное экспонирование и проявление. В этом случае они дают исключительные по качеству негативы. В любительской пленке добавлено несколько чувствительных слоев, которые «выжимают» из экспозиции все возможное. Не мудрено, что любитель способен ошибиться в измерении света. В таком случае выручает пленка. По своей природе она рассчитана на широкий диапазон экспозиции. Сочинили ее специально для простых компактных фотоаппаратов, у которых (за исключением серьезных «мыльниц») установлены одна-единственная выдержка и максимум два параметра диафрагмы. При такой технике нельзя корректировать экспозицию. Все их изменения лежат в области применения встроенной вспышки. Конечно, в этих случаях любительская пленка незаменима. Широкие возможности «негативного» любительства можно было бы только приветствовать. Но цена на любительскую несколько выше, чем на профессиональную. Это сделано вовсе не для унижения любителей и жажды нажиться на их непрофессионализме. Как я говорил, дополнительные чувствительные слои стоят затрат…

Те же из Вас, кто приобрел камеру с возможностью установки любых параметров экспозиции или коррекцией автоматики, могут игнорировать такие услуги со стороны «Кодака». Их вполне устроит профессиональная пленка.

Кодаковские пленки отличаются от фотоматериалов других фирм очень сильной насыщенностью цветов. Их иногда называют компьютерными. Такая цветопередача является ответом на вкусы основной массы американцев. Они признают все яркое и броское. Если бы Вам пришлось сравнить один и тот же сюжет, отснятый и напечатанный на разных материалах, в области эстетики Вы всегда заметите разницу. Яркие, сочные тона Кодака, которые даже слякоть передают как рекламу… Пастельные нежные тоны AGFA… Теплый, реально ощутимый цвет FUJI…

Запомните! Печатать фотографии надо по возможности на бумаге той же фирмы, что и пленка! В этом случае особенность каждой пленки способна проявиться.

Сделать это не трудно. Все сервисные ателье печатают, как правило, на одном типе бумаги. Вам надо выяснить на каком. Можно спросить у приемщицы, а можно перевернуть фотографию и на обратной ее стороне прочитать водные знаки фирмы-изготовителя.

Наша отечественная промышленность также выпускает фотографические материалы, пользоваться которыми можно. Конечно, качество пленок сравнивать не надо, чтобы не было обидно за нашу Родину. Цветные фотопленки вообще не пригодны для наших условий. Может быть, позже, когда технология изготовления приблизится к стандарту… Особенно расстраиваться по этому поводу не надо. Цены на наши пленки приблизительно такие же, как и на иностранные. А в этом случае следует выбирать лучшее.

Последнее. На упаковке каждой пленки выдавлен срок хранения фотоматериала. Как правило, это срок, до которого пленка сохраняет свои стандартные качества. Обращайте на это внимание при покупке. При просроченной дате пленки должны продаваться со скидкой, и значительной. Если это так, то Вы можете приобрести несколько пленок для проверки. Но в этом случае всегда есть необходимость увеличивать экспозицию примерно вдвое. То есть, покупая пленку в 200 ISO, Вы должны считать, что купили пленку чувствительностью 100 ISO. В этом случае качество фотоотпечатка не пострадает. Применять подобную пленку можно без ограничений, однако при очень ответственной съемке лучше воспользоваться свежей.

Как Вам ни покажется странным, но если Вы приобрели большое количество пленок с расчетом на три-четыре месяца — хранить их надо в холодильнике. Положить все упаковки (не раскрывая) в полиэтиленовый мешок и плотно его закрыть. Перед тем как использовать пленку для съемки, ей надо дать возможность адаптироваться к существующей температуре в течение двух часов. При подобном хранении пленка не меняет свое качество даже после срока годности.


Рекомендуем почитать
Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером

В книге «Как понять акварель» известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи. Автор делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Это пособие поможет и новичкам, и опытным художникам усовершенствовать свою технику и найти баланс между осторожностью и риском. Ведь именно это – самые важные навыки акварелиста и признак мастерства. На русском языке публикуется впервые.


История античного атлетизма

Тема гармонического развития гражданина и ее отражение в древнегреческой поэзии, историографии, философской прозе рассмотрена на фоне сравнительного анализа эллинской мифологии, гомеровского эпоса, произведений Архилоха, Тиртея, Феогнида, Ксенофана, Симонида Кеосского, Вакхилида и других древнегреческих поэтов классического периода. Большое внимание уделено формированию этических и эстетических норм в жизни, литературе и искусстве, равно как и в системе образования и физического воспитания эллинов.Все эти вопросы связываются автором с историей возникновения и расцвета Олимпийских игр античности.


Искусство жизни: Жизнь как предмет эстетического отношения в русской культуре XVI–XX веков

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность.


М. В. Ломоносов – художник. Мозаики. Идеи живописных картин из русской истории

М.В. Ломоносов, как великий ученый-энциклопедист, прекрасно понимал, какую роль в развитии русской культуры играет изобразительное искусство. Из всех его видов и жанров на первый план он выдвигал монументальное искусство мозаики. В мозаике его привлекала возможность передать кубиками из смальты тончайшие оттенки цветов.До сих пор не оценена должным образом роль Ломоносова в зарождении русской исторической картины. Он впервые дал ряд замечательных сюжетов и описаний композиций из истории своей родины, значительных по своему содержанию, охарактеризовал их цветовое решение.


Русский Микеланджело

«…Прошло более 70 лет после окончания Великой Отечественной войны, заросли окопы и поля сражения, но память человеческая хранит сведения о воинах, положивших свою жизнь, за Отечество. Им было суждено много сделать для страны и своего народа. Евгений Вучетич – воин, гениальный скульптор XX столетия – это сделал.Он сохранил своими произведениями, своим талантом память о войне, о жизни, о подвигах предыдущих поколениях человечества, размышляя о великом завоевании народа.Скульптура «Родина-мать зовет» признана мировым шедевром.


Марокканские красавицы

Марокканский цикл — одна из самых ярких страниц в творчестве замечательной русской художницы Зинаиды Серебряковой. Буйство красок, радость бытия, пряные запахи, растворенные в жарком африканском воздухе. И героини этой восточной сказки — прекрасные, полные неги и покоя «ню»…