Русский графический дизайн - [17]

Шрифт
Интервал

50/52 Георгий Нарбут Силуэты Элементы оформления книги. 1910-егоды

53

Георгий Нарбут Обложка журнала «Аполлон».

1916 21x16,5 см

54

Георгий Нарбут

Иллюстрация к «Басням» Крылова Москва, 1912 4,5x17 см

55/56 Георгий Нарбуг Иллюстрации к сказке Г. X Андерсена «Прыгун». Москва, 1913 19x16 см

65

Константин Сомов Воскресенье. Открытка из серии «Дни недели», изданной Общиной св. Евгении Красного Креста. Санкт-Петербург, 1904 9,5x14,5 см

4

КОММЕРЧЕСКАЯ ГРАФИКА

После представления ярко индивидуальной графики «Мира искусства» мы переходим в этой главе к «рядовой» графической продукции, которая знакомит с работой профессионалов, оставшихся по большей части анонимными. Уделив в предыдущем изложении преимущественное внимание общекультурным и стилевым проблемам графического дизайна, мы теперь обращаемся к другим сторонам профессиональной жизни. Мы рассмотрим, как был представлен графический дизайн на выставках и в печати, и как на него повлияли знаменательные перемены в полиграфической технологии.

1

Неизвестный художник Московское акционерное общество КЭрманс и К°. Средства от насекомых. Плакат. Москва, 1900-е годы 35x25,5 см

2

Неизвестный художник Один рубль. Государственный кредитный билет выпуска 1898 года 8,3x14,3 см

Бурный рост издательской деятельности в конце прошлого века уже нуждался в обобщении и рекламе, в публичной демонстрации своих достижений. В 1895 году в Петербурге устраивается солидная выставка - Первая Всероссийская выставка печатного дела, которая была открыта в течение нескольких месяцев ежедневно с 12 ч. дня до 12 ч. ночи и сопровождалась изданием регулярных «Обзоров», отражавших ее работу. Распорядители выставки так обозначили ее цель: «Представить печатное дело... значит наглядно изобразить самую большую силу просвещения и развития человечества»>13.

Выставка носила характер художественно-промышленной: наряду с разделами, посвященными всем крупнейшим издателям страны, и широким показом печатной продукции на ней демонстрировалась и вся технология печати - от новейшего оборудования до красок для золочения книжных обрезов. Одним из впечатляющих экспонатов была действующая ротационная машина, которая на глазах у публики печатала журнал «Ниву». Новая и самая быстрая техника плюс самый популярный в России журнал (его тиражв 1891 году- 115 тысяч, в 1900 - 235 тысяч). В одном из номеров "Обзоров" появилась такая фотография: «Печатание журнала «Нива» на ротационной машине в присутствии Его Величества»>14.

34 выпуска «Обзоров Первой Всероссийской выставки печатного дела» содержат пространную информацию о всех разделах выставки, дают описание новейших процессов фотомеханической печати, которая стоит на пороге свершения революции в полиграфии, и, в частности, сообщают об экспонировавшейся коллекции К. Далматова, которая «...представляет собой весьма замечательное собрание старинных образцов узорного орнамента, вышивок и плетеных кружев»>15 - в общей сложности 3,5 тысячи образцов и 43 пуда веса. КоллекцияДалматова - еще один пример подвижнической работы, предпринятой ради оснащения документальным историческим материалом художнической деятельности в «русском стиле». Несколькими годами раньше, в 1889 году было выпущено издание, оформленное в русском стиле самим И. Ропетом. Замысловато выписанное название на титульном листе говорит само за себя: «Русские вышивки, испол-

ненные К. Далматовым по атласу цветным шелком на мягкую мебель, по полотну на карнизы окон и дверей в русский терем Датского Королевского парка Фреденберг в 1889 году. Узоры взяты К. Далматовым из обширного его собрания образцов народного шитья великороссов московской, новгородской, тверской и ярославской губерний».

Выставка 1895 года - это выставка книг и периодических изданий. Заботы о просвещении и книге занимали столь высокое место в сознании русской интеллигенции, что, естественно, им уделялось преимущественное внимание в общественной жизни. По журналам, выставкам, каталогам тех лет можно достаточно хорошо представить себе именно книжно-журнальную сторону графического дизайна. Однако очевидно, что все области графического дизайна тесно между собой связаны. Имея представление об одних из них, можно многое узнать и о других: у книг, плакатов, календарей и т. д. одни и те же издатели и типографии; наборные шрифты и орнаменты из одних и тех же каталогов; графический язык, соотнесенный с действующими способами печати; общие стилистические приемы, которые, что называется, носятся в воздухе; наконец, нередко одни и те же авторы.

К концу 1900-х годов издательская деятельность приобрела стабильность. Начиная с 1909 года устраиваются ежегодные выставки произведений печати, цель которых«... наглядно представить все, что в течение отчетного года вышло из-под русского печатного станка»>16. На первой из них - Выставке произведений печати за 1908 год - демонстрировались не только книги и журналы, но и плакаты, открытые письма, карты, календари. Самым большим из отделов был отдел «воспитания и обучения», где отмечалось, что главными потребителями книг в России являются «учащиеся, учащие и ученые». Сейчас небезынтересно узнать, что в то время книг по гуманитарным наукам издавалось больше, чем по прикладным. Последняя выставка состоялась в 1913 году потом началась война.


Рекомендуем почитать
Всеобщая история искусств. Искусство древнего мира и средних веков. Том 1

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Загадки старых мастеров

Кто был первым поэтом в истории человечества? В чём тайна улыбки Джоконды? Кто изображён в центре Сикстинской капеллы? Что означают слова «Коня! Коня! Всё царство за коня!»? Как Андрей Рублёв подписал «Троицу»? Что поёт «Лютнист» Караваджо?Ответы на эти и многие другие вопросы вы найдёте в книге Александра Шапиро «Загадки старых мастеров».


Анатомия архитектуры. Семь книг о логике, форме и смысле

Цель книги искусствоведа Сергея Кавтарадзе – максимально простым и понятным языком объяснить читателю, что такое архитектура как вид искусства. Автор показывает, как работают механизмы восприятия архитектурного сооружения, почему зритель получает от него эстетическое удовольствие. Книга учит самостоятельно видеть и анализировать пластические достоинства формы и бесконечные слои смыслового наполнения архитектурных памятников, популярно излагая историю европейских стилей и логику их развития.Книга адресована широкому кругу читателей, интересующихся архитектурой и историей искусства.


Память сердца

От автораГлавы моих воспоминаний посвящены отдельным лицам, деятелям искусства: драматургам, актерам, режиссерам, художникам. Только глава «Великий немой» рассказывает об определенном периоде: о дореволюционном «синематографе» и немом кино 20-х годов.Воспоминания эти — не биографии, не монографии, тем более — не критические статьи. Это только мои личные наблюдения и впечатления, отдельные штрихи, характеристики людей, встречавшихся на моем пути, и зарисовки событий, участницей или свидетельницей которых я была.


Старый новый Голливуд: Энциклопедия кино. Tом II

Более трех тысяч голливудских фильмов вошли в этот уникальный энциклопедический справочник – от «Большого ограбления поезда» (1903) до хитов 2008 года. Вы узнаете все, что нужно знать о них:• информацию о студиях-производителях, продюсерах, режиссерах, сценаристах, актерах с указанием даты выпуска, хронометража, жанра, полученных наград;• комментарии автора с его оценкой по 4-балльной шкале и рекомендациями для зрителей;• имена лауреатов, номинантов и рекордсменов премии «Оскар» (1929–2009), других популярных наград – Британской киноакадемии (BAFTA), Голливудской ассоциации зарубежной прессы «Золотой глобус», престижных Гильдий актеров, режиссеров, продюсеров, сценаристов Америки;• редкие фотографии и постеры.А открытием для вас станет творческая судьба 138 русских эмигрантов разных поколений и 36 детей эмигрантов, которые работали и работают в Голливуде.


История отечественного кино. XX век

Нея Зоркая (1924–2006) – крупнейший специалист по истории культуры, киновед с мировым именем, лауреат нескольких премий, автор двух десятков книг и более тысячи публикаций в области кино. Ее работы, и в первую очередь фундаментальный труд «Иллюстрированная история советского кино», переведены и изданы в США, Японии, других странах массовыми тиражами, стали классикой искусствоведения.Данная книга посвящена отечественному кинематографу и охватывает важнейшие вехи его становления и расцвета, начиная от истоков в XX веке и заканчивая главой «Блеск и нищета демократии» с многозначным вопросом-постскриптумом: наступит ли в XXI веке расцвет российского кино?В авторской «Истории отечественного кино.