Русский графический дизайн - [16]
22
Александр Бенуа Заставка к 1-й главе повести А. С. Пушкина «Пиковая дама». Санкт-Петербург, 1911 8x13,5 см
23
Александр Бенуа Старики. Открытка из серии «Пасха в XVIII веке», изданной Общиной св. Евгении Красного Креста. Фрагмент.
Санкт-Петербург, 1904 14,5x9 см
24
Александр Бенуа
Девочка Пай. Открытка из серии «Пасха в XVIII веке», изданной Общиной св. Евгении Красного Креста. Фрагмент.
Санкт-Петербург, 1904 14,5x9 см
25
Александр Бенуа Концовка II главы повести А. С. Пушкина «Пиковая дама». Санкт-Петербург, 1911 5,5х8,5 см
26
Александр Бенуа Заставка к Ш-й главе повести А. С. Пушкина «Пиковая дама». Санкт-Петербург, 1911 7,5x14 см
Лев Бакст (Розенберг)
1866, Гродно - 1924, Париж. Художественное образование получил как вольнослушатель петербургской Академии художеств и в различных студиях Парижа. Один из организаторов объединения «Мир искусства», автор его графической эмблемы. Ведущий декоратор антрепризы Дягилева, где ярче всего проявился его талант. Как график работал в основном над иллюстрациями, обложками и виньетками для журналов Как и все мирискусники был ретроспективистом, но только он один избрал предметом своей любви античность
Лев Бакст Виньетка «Эллада».
1900-е годы
28
Лев Бакст
Иллюстрация к поэме К Бальмонта «Слияние», опубликованной в журнале «Мир искусства», 1901 20x22 см
29
Лев Бакст
Виньетка для журнала «Золотое руно», 1906 10,5x10,5 см
30
Лев Бакст
Виньетка для журнала «Мир искусства», 1906, № 4 10,5x10,5 см
31
Лев Бакст
В ателье художницы. Эскиз плаката выставки русских художников на Сецессионе в Вене, 1908 48,8x60,2 см
32
Лев Бакст
Любимый поэт. Открытка Санкт-Петербург, 1907 14x9 см
33
Лев Бакст
Фронтиспис к поэме А. Блока "Снежная маска".
Санкт-Петербург, 1907 13x9,5 см
34
Лев Бакст Обложка сборника «Художественные сокровища России». Фрагмент. Санкт-Петербург, 1907 4,2х.3,2 см
35
Лев Бакст
Большой благотворительный базар кукол. Плакат. Санкт-Петербург, 1899 70x102 см
36
Лев Бакст
Художественные открытые письма Красного Креста продаются везде. Плакат.
Санкт-Петербург, 1904 51x68 см
Мстислав Добужинский
1875, Новгород - 1957, Нью-Йорк. Окончил юридический факультет Петербургского университета. Художественное образование получил в Мюнхене. Много путешествовал. Член объединения «Мир искусства». Разносторонний талантливый график. Более других мирискусников обращался в своем творчестве к теме города. Обладал прекрасной техникой и чувством композици. Повлиял на развитие русской графики первой четверти XX века.
37
Мстислав Добужинский Мадригал. Силуэт на почтовой бумаге.
Санкт-Петербург, 1908 8x6,6 см
38
Мстислав Добужинский Концовка из журнала.
«Золотое руно», 1906 4x9,5 см
39
Мстислав Добужинский Обложка пригласительного билета. Санкт-Петербург, 1912 18x20,4 см
40
Мстислав Добужинский Обложка книги Алексея Ремизова «Чертов Лог. Полунощное солнце». Санкт-Петербург, 1908 20,5x15,5 см
41
Мстислав Добужинский Обложка XII тома собрания сочинений К. Гамсуна. Санкт-Петербург, 1910 20,5x15,5 см
42
Мстислав Добужинский Обложка программы симфонического концерта Сергея Кусевицкого. Деталь. 1910
Николай Ремизов
1887, Санкт-Петербург - погиб в конце 1930-х в ГУЛАГе. Часто подписывал свои работы псевдонимом «Ре-ми». Учился в петербургской Академии художеств в мастерской Д. Кардовского. Мастер сатирической графики, автор многочисленных шаржей. Наиболее активный из художников журналов «Сатирикон» и «Новый Сатирикон», с которыми связан подъем русской сатирической графики. Занимался также иллюстрацией и плакатом
Евгений Лансере
1875, Павловск близ Санкт-Петербурга - 1946, Москва. Учился в Рисовальной школе Общества поощрения художеств в Петербурге и в различных студиях Парижа. Член объединения «Мир искусства». С 1912 академик. Как график работал много и продуктивно. Был самым активным из художников, принимавших участие в оформлении журнала «Мир искусства».
43
Николай Ремизов Ежемесячник «Аполлон». Плакат. Санкт-Петербург, 1911 58x69 см
44
Евгений Лансере Виньетка из книги И. Грабаря «История русского искусства». 1909 б,5хб см
45
Евгений Лансере Эмблема художественного предприятия «Современное искусство».
1900-е годы
| 1 і[\\ | //Ж- ■.!’ ~ ‘ >1 ‘J • J IIIЩ РІ ііЯ f ЩоУ | І У їїі Н І 11 І !ІГ І іі >і І |
| ПСТОРШЄСКЛЯ | ||
| БЫСША6КААРХИШЕКШУРЫОТКРЫТА вЪ КЖКАНЕвНО ЗАЛАХЪ ИАШ О'Г'Ь 40 МАС АКАДЕМ t И ЩШХ УТРА-АО 6 ХУАОЖКСтЪ ЧАС. ВЕЧЕРА | ||
Евгений Лансере Иллюстрация из книги А. Бенуа «Царское село». Фрагмент. Санкт-Петербург, 1910
47
Евгений Лансере Историческая выставка архитектуры. Плакат. Санкт-Петербург, 1911 95x83 см
48
Николай Ремизов Постоянная выставка современного искусства. Плакат. Санкт-Петербург, 1903 97x87 см
49
Евгений Лансере Иллюстрация к поэме КБальмонта «Гимн солнцу», опубликованной в журнале «Мир искусства».
1904
11x16 см
Георгий Нарбут
1886, хутор Нарбутовка Черниговской губернии - 1920, Киев. Не получил систематического художественного образования. Одаренный от природы график, с юности увлекался и подражал графике Билибина. Наряду с Чехониным и Митрохиным принадлежал к самым крупным художникам младшего поколения мирискусников. Отличался способностью к стилизации и прошел в своем творчестве через многие стили - «билибинский», «силуэтный», «китайский» и др. Мастерски владел разнообразными техническими приемами, виртуозно работал со шрифтом. Выполнил за свою короткую жизнь огромное число заказов - обложки, иллюстрации, виньетки и т. д.
Кто был первым поэтом в истории человечества? В чём тайна улыбки Джоконды? Кто изображён в центре Сикстинской капеллы? Что означают слова «Коня! Коня! Всё царство за коня!»? Как Андрей Рублёв подписал «Троицу»? Что поёт «Лютнист» Караваджо?Ответы на эти и многие другие вопросы вы найдёте в книге Александра Шапиро «Загадки старых мастеров».
Цель книги искусствоведа Сергея Кавтарадзе – максимально простым и понятным языком объяснить читателю, что такое архитектура как вид искусства. Автор показывает, как работают механизмы восприятия архитектурного сооружения, почему зритель получает от него эстетическое удовольствие. Книга учит самостоятельно видеть и анализировать пластические достоинства формы и бесконечные слои смыслового наполнения архитектурных памятников, популярно излагая историю европейских стилей и логику их развития.Книга адресована широкому кругу читателей, интересующихся архитектурой и историей искусства.
От автораГлавы моих воспоминаний посвящены отдельным лицам, деятелям искусства: драматургам, актерам, режиссерам, художникам. Только глава «Великий немой» рассказывает об определенном периоде: о дореволюционном «синематографе» и немом кино 20-х годов.Воспоминания эти — не биографии, не монографии, тем более — не критические статьи. Это только мои личные наблюдения и впечатления, отдельные штрихи, характеристики людей, встречавшихся на моем пути, и зарисовки событий, участницей или свидетельницей которых я была.
Более трех тысяч голливудских фильмов вошли в этот уникальный энциклопедический справочник – от «Большого ограбления поезда» (1903) до хитов 2008 года. Вы узнаете все, что нужно знать о них:• информацию о студиях-производителях, продюсерах, режиссерах, сценаристах, актерах с указанием даты выпуска, хронометража, жанра, полученных наград;• комментарии автора с его оценкой по 4-балльной шкале и рекомендациями для зрителей;• имена лауреатов, номинантов и рекордсменов премии «Оскар» (1929–2009), других популярных наград – Британской киноакадемии (BAFTA), Голливудской ассоциации зарубежной прессы «Золотой глобус», престижных Гильдий актеров, режиссеров, продюсеров, сценаристов Америки;• редкие фотографии и постеры.А открытием для вас станет творческая судьба 138 русских эмигрантов разных поколений и 36 детей эмигрантов, которые работали и работают в Голливуде.
Нея Зоркая (1924–2006) – крупнейший специалист по истории культуры, киновед с мировым именем, лауреат нескольких премий, автор двух десятков книг и более тысячи публикаций в области кино. Ее работы, и в первую очередь фундаментальный труд «Иллюстрированная история советского кино», переведены и изданы в США, Японии, других странах массовыми тиражами, стали классикой искусствоведения.Данная книга посвящена отечественному кинематографу и охватывает важнейшие вехи его становления и расцвета, начиная от истоков в XX веке и заканчивая главой «Блеск и нищета демократии» с многозначным вопросом-постскриптумом: наступит ли в XXI веке расцвет российского кино?В авторской «Истории отечественного кино.
Данная книга представляет собой взгляд на историю рок-музыки человека, прошедшего длинный и сложный путь исполнителя, композитора, лидера своего ансамбля, начиная с 50-х годов и до наших дней. Автор книги знает, о чем он пишет, на своем личном опыте, поскольку он играл и писал музыку в самых разных стилях. Начав с традиционного джаза, перейдя к его авангардным формам, Алексей Козлов пришел в начале 70-х к идее создания джаз-рок ансамбля "Арсенал. В течение двадцати с лишним лет музыка ансамбля изменялась, впитывая все новое, возникавшее в мировой практике, от рок-оперы "Jesus Christ Superstar" до новой волны, брейк-данса, и фанки-фьюжн.В отечественной практике, начиная с раннего перестроечного периода, в печати стали появляться книги на тему рок-музыки.