Польский театр Катастрофы - [223]
The Lyotard Reader&Guide. Eds Keith Crome, James Williams. New York: Columbia University Press, 2006.
Tokarska-Bakir Joanna. Legendy krwi. Warszawa: Wydawnictwo W. A. B., 2008.
Tokarska-Bakir Joanna. Rzecz mgliste. Sejny: Fundacja Pogranicze, 2004.
Tomasik Wojciech. Inżynieria dusz. Literatura realizmu socjalistycznego w planie «propagandy monumentalnej». Wrocław: Wydawnictwo Leopoldinum, 1999.
Tych Feliks. Długi cień Zagłady. Warszawa: Żydowski Instytut Historyczny, 1999.
Ubertowska Aleksandra. Świadectwo — trauma — głos. Literackie reprezentacje Holokaustu. Kraków: Universitas, 2007.
Wajda. Filmy, wstęp Adam Michnik. Warszawa: Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, 1996.
Walaszek Joanna. Konrad Swinarski i jego krakowskie inscenizacje. Warszawa: Państwowy Instytut Wydawniczy, 1991.
Wat Aleksander. Świat na haku i pod kluczem. Londyn: Polonia, 1985.
Weinrich Harald. Lethe. The Art and Critique of Forgetting. Ithaca; London: Cornell University Press, 2004.
Witt Mary, Ann Frese. The Search for Modern Tragedy. Aestethic Fascism in Italy and France. New York: Cornell University Press, 2001.
Wojna. Doświadczenie i zapis. Red. Sławomir Buryła, Paweł Rodak. Kraków: Universitas, 2006.
Wokół Freuda i Lacana. Interpretacje psychoanalityczne. Red. nauk. Lena Magnone, Anna Mach. Warszawa: Difn SA, 2009.
Wójtowicz Agnieszka. Od «Orfeusza» do «Studium o Hamlecie». Teatr 13 Rzędów w Opolu (1959–1964). Wrocław: Wydawnictwo Uniwersytetu Wrocławskiego, 2004.
Wróbel Józef. Tematy Żydowskie w prozie polskiej 1939–1987. Kraków: Universitas, 1991.
Wróbel Marta. «Ostatni etap» Wandy Jakubowskiej jako pierwszy etap polskiego kina ideologicznego // Kwartalnik Filmowy. 2003. Nr 43.
Wyka Kazimierz. Życie na niby. Pamiętnik po klęsce. Kraków; Wrocław: Wydawnictwo Literackie, 1984.
Young James E. At Memory’s Edge. After-Images of the Holocaust in Contemporary Art and Architecture. New Haven; London: Yale University Press, 2000.
Young James E. Writing and Rewriting the Holocaust. Bloomington, IN: Indiana University Press, 1988.
Zagłada. Współczesne problemy rozumienia i przedstawiania. Red. Przemysław Czapliński, Ewa Domańska. Poznań: Wydawnictwo «Poznańskie Studia Polonistyczne», 2009.
Zeidler-Janiszewska Anna. Między melancholią a żałobą. Estetyka wobec przemian w kulturze współczesnej. Warszawa: Instytut Kultury, 1996.
Ziębińska Anna. Metafora w funkcji poznawczej — doświadczenie Holokaustu // Studia Judaica. 3: 2000. Nr 1 (5).
Zimand Roman. Piołun i popiół (Czy Polacy i Żydzi wzajem się nienawidzą?). Warszawa: Biblioteka Kultury Niezależnej, 1987.
Zła pamięć. Przeciw-historia w polskim teatrze i dramacie. Red. Monika Kwaśniewska, Grzegorz Niziołek. Wrocław: Instytut im. Jerzego Grotowskiego, 2012.
Zupančič Alenka. The Odd One In. On Comedy. Cambridge; London: MIT Press, 2008.
Žižek Slavoj. Melancholy and the Act // Critical Inquiry. 2000. Nr 4.
Источники иллюстраций
С. 2–3. Жители Варшавы смотрят на горящее гетто. Варшава 1943. Еврейский исторический институт.
С. 4–5. Аттракционы на площади Красинских. Варшава, апрель 1943. Фото: Ян Лисовский. Еврейский исторический институт.
С. 6–7. Фотография времен гитлеровской оккупации. Точные дата и место снимка неизвестны. Еврейский исторический институт.
С. 24–29. Кадры из фильма «Самсон». Произведен в кинообъединении «Дрога», киностудия «Кадр». Лодинзская студия игровых фильмов, Польша, 1961.
С. 110. Кадры из видеозаписи спектакля: Ежи Гжегожевский. «Город считает собачьи носы», реж. Ежи Гжегожевский. Театр «Студио», Варшава 1991. Реализация видеофильма: Ежи Карпинский, кинолаборатория «Студио».
С. 115, 116. Станислав Выспянский. «Возвращение Одиссея», реж. Тадеуш Кантор, Независимый подпольный театр, 1944. Фотография: Збигнев Бжозовский. «Крикотека» / Сricoteka.
С. 125. Адам Мицкевич. «Дзяды», реж. Кристина Скушанка и Ежи Красовский, театр «Людовы», Краков — Новая Хута, 1962. Фотография: Тадеуш Рольке. Агентство «Газета» / Agencja Gazeta.
С. 168, 172, 174. Стефан Отвиновский. «Пасха», реж. Леон Шиллер, Театр Войска Польского, Лодзь, 1946. Фотография: Станислав Стемпневский. Театральный институт им. Збигнева Рашевского, Театральный музей.
С. 194, 200. Ежи Лютовский. «Проба сил», реж. Александр Бардини, театр «Польски», Варшава, 1951. Фотография: Адам Качковский. Театральный музей.
С. 210, 212, 214. Леон Кручковский. «Юлиус и Этель», реж. Александр Бардини, театр «Польски», Варшава, 1954. Фотография: Францишек Мышковский. Театральный институт им. Збигнева Рашевского, Театральный музей.
С. 232, 234, 236, 238. Фрэнсис Гудрич, Альберт Хэкет. «Записки Анны Франк», реж. Ян Свидерский, Театр Дома Войска Польского, Варшава, 1957. Фото: Ян Межановский. Театральный институт им. Збигнева Рашевского.
С. 256–261, 266–269. Кадры из фильма «Пассажирка», реж. Анджей Мунк, Витольд Лесевич (завершение фильма). Производство кинообъединения «Камера», лодзинзская Студия игровых фильмов, Польша, 1963.
С. 282. Петер Вайс, «Дознание», реж. Эрвин Аксер, театр «Вспулчесны», Варшава, 1966. Фотография: Эдвард Хартвиг, Театральный институт им. Збигнева Рашевского.
Книга В. М. Красовской посвящена великой русской танцовщице Анне Павловой. Эта книга — не биографический очерк, а своего рода эскизы к творческому портрету балерины, прославившей русское искусство во всем мире. Она написана как литературный сценарий, где средствами монтажа отдельных выразительных «кадров» воссоздается облик Павловой, ее внутренний мир, ее путь в искусстве, а также и та художественная среда, в которой формировалась индивидуальность танцовщицы.
Под ред. А. Луначарского, предислов. А. Луначарского, примечания И. С. Туркельтаубназвания глав: "П. Орленев", " Ю. М. Юрьев", "В. Э. Мейерхольд", "Два критика"," В. И. Качалов", "Н. Ф. Монахов", "Еврейский театр", "А. И. Южин", "Театр Чехова".
В книге описана форма импровизации, которая основана на историях об обычных и не совсем обычных событиях жизни, рассказанных во время перформанса снах, воспоминаниях, фантазиях, трагедиях, фарсах - мимолетных снимках жизни реальных людей. Эта книга написана для тех, кто участвует в работе Плейбек-театра, а также для тех, кто хотел бы больше узнать о нем, о его истории, методах и возможностях.
Анализ рабочих тетрадей И.М.Смоктуновского дал автору книги уникальный шанс заглянуть в творческую лабораторию артиста, увидеть никому не показываемую работу "разминки" драматургического текста, понять круг ассоциаций, внутренние ходы, задачи и цели в той или иной сцене, посмотреть, как рождаются находки, как шаг за шагом создаются образы — Мышкина и царя Федора, Иванова и Головлева.Книга адресована как специалистам, так и всем интересующимся проблемами творчества и наследием великого актера.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Основанная на богатом документальном и критическом материале, книга представляет читателю широкую панораму развития русского балета второй половины XIX века. Автор подробно рассказывает о театральном процессе того времени: как происходило обновление репертуара, кто были ведущими танцовщиками, музыкантами и художниками. В центре повествования — история легендарного Мариуса Петипа. Француз по происхождению, он приехал в молодом возрасте в Россию с целью поступить на службу танцовщиком в дирекцию императорских театров и стал выдающимся хореографом, ключевой фигурой своей культурной эпохи, чье наследие до сих пор занимает важное место в репертуаре многих театров мира. Наталия Дмитриевна Мельник (литературный псевдоним — Наталия Чернышова-Мельник) — журналист, редактор и литературный переводчик, кандидат филологических наук, доцент Санкт-Петербургского государственного института кино и телевидения.
Галина Волчек — это не просто женщина, актриса и главный человек одного из самых известных театров страны — «Современника». Она живет со своей очень нестандартной системой координат. Волчек ненавидит банальности и презирает предателей. Она не признает полутонов в человеческих отношениях и из нюансов творит свой театр. Гармония несочетаемого — самая большая загадка жизни и творчества первой леди российского театра Галины Волчек. В оформлении 1-й стороны обложки использована фотография О. Хаимова.