Польский театр Катастрофы - [217]
Переводчица благодарит венский Институт наук о человеке за предоставленную в сентябре-декабре 2016 года стипендию им. Пауля Целана.
Библиографическая справка
Некоторые фрагменты книги были опубликованы как отдельные статьи в журналах и сборниках; эти тексты вошли в книгу в исправленном и дополненном виде.
Wawel — Auschwitz — Akropolis. Niewczesny montaż. «Didaskalia». 2009. Nr 91.
Publiczność zgnieciona. Tadeusz Kantor i kres dramatu społecznego. «Dialog». 2009. Nr 4.
Zakaz. Fragment o Tadeuszu Kantorze // Antreprener. Księga ofiarowana profesorowi Janowi Michalikowi w 70. rocznicę urodzin. Red. Jacek Popiel. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego. Kraków, 2009.
Scena pierwotna // Dialog. 2010. Nr 1.
Kantor i «żydzi» // Didaskalia. 2010. Nr 96.
Resentyment i charyzma: figura papieża w polskim teatrze lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych // Dialog. 2011. Nr 2.
Resentyment i charyzma: figura papieża w polskim teatrze lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych // Trans-Polonia / red. Agnieszka Osiwalska. Słowo/obraz terytoria. Gdańsk, 2011.
Kot-astrofa, czyli punkt bez dalszego ciągu // Didaskalia. 2011. Nr 102.
Efekt kiczu. Dziedzictwo Grotowskiego i Swinarskiego w polskim teatrze // Didaskalia. 2011. Nr 105; oraz w: Zła pamięć. Przeciw-historia w polskim teatrze i dramacie / Red. Monika Kwaśniewska, Grzegorz Niziołek. Instytut im. Jerzego Grotowskiego. Wrocław, 2012.
De-montaż widzenia // Performer. 2011. Nr 2.
Przedstawienie teatralne jako świadectwo. Polski teatr wobec Zagłady // Pamięć Shoah. Kulturowe reprezentacje i praktyki upamiętnienia / Red. nauk. Tomasz Majewski, Anna Zeidler-Janiszewska. Wyd. 2 zmienione i rozszerzone. Wydawnictwo Oficyna. Łódź, 2011.
«Hamlet» Grotowskiego, czyli co jest w Polsce nie do pomyślenia // Poetyka kulturowa polskiego Szekspira / Red. Agata Adamiecka-Sitek, Dorota Buchwald. Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego, Warszawa, 2011.
В основу книги положены доклады, прочитанные автором в цикле «„Новый Театр“ в „дивном новом мире“». Цикл был организован варшавским «Новым Театром» в сезоне 2009/10.
Библиография
Агамбен Д. Профанации. М.: Гилея, 2014.
Агамбен Д. Homo sacer. Что остается после Освенцима: архив и свидетель. М.: Европа, 2012.
Адорно Т. Что значит проработка прошлого? // Неприкосновенный запас. 2005. № 2–3.
Адорно Т. В., Хоркхаймер М. Диалектика просвещения. Философские фрагменты. М.; СПб.: Медиум, Ювента, 1997.
Альтюссер Л. За Маркса. М.: Праксис, 2006.
Амери Ж. По ту сторону преступления и наказания. Попытки одоленного одолеть. М.: Новое издательство, 2015.
Арендт Х. Вальтер Беньямин 1892–1940 // Ханна Арендт. М.: Московская школа политических исследований, 2003. С. 175–237.
Арендт Х. Истоки тоталитаризма. М.: ЦентрКом, 1996.
Арендт Х. «Наместник»: вина — в безмолвии? // Ханна Арендт. Ответственность и суждение. М.: Институт Гайдара, 2013. С. 282–295.
Арендт Х. Эйхман в Иерусалиме. Банальность зла. М.: Европа, 2008.
Арендт Х. Vita activa, или О деятельной жизни. М.: Ад Маргинем Пресс, 2017.
Ассман Я. Культурная память. Письмо, память о прошлом и политическая идентичность в высоких культурах древности. М.: Языки славянской культуры, 2004.
Бауман З. Актуальность Холокоста. М.: Европа, 2010.
Бодрийяр Ж. Прозрачность зла. М.: Добросвет, 2000.
Гросс Я. Т. Соседи. История уничтожения еврейского местечка. М.: Текст, журнал «Дружба народов», 2002.
Гротовский Е. От бедного театра к искусству-проводнику. М.: Артист. Режиссер. Театр, 2003.
Делез Ж. Различие и повторение. СПб.: Петрополис, 1998.
Деррида Ж. Письмо и различие. СПб.: Академический проект, 2000.
Деррида Ж. Шибболет. СПб.: Машина, 2012.
Джеймисон Ф. Постмодернизм, или Культурная логика позднего капитализма. М.: Издательство Института Гайдара, 2019.
Жижек С. Кукла и карлик. М.: Европа, 2009.
Жижек С. «Лагерная комедия» // Философско-литературный журнал «Логос». 2002 [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.ruthenia.ru/logos/kofr/2002/2002_08.htm (дата обращения 05.10.2020).
Жижек С. Чума фантазий. Харьков: Издательство Гуманитарный Центр, 2012.
Кляйн М. Скорбь и ее связь с маниакально-депрессивными состояниями // Мелани Кляйн. Психоаналитические труды: В 6 т. Ижевск: ERGO, 2007. Т. 2. С. 257–292.
Кертес И. Язык в изгнании. М.: Три квадрата, 2004.
Косинский Д. Польский театр. Истории. М.: НЛО, 2018.
Кракауэр З. Природа фильма. Реабилитация физической реальности. М.: Искусство, 1974.
Кристева Ю. Силы ужаса. Эссе об отвращении. СПб.: Алетейя, 2003.
Лакан Ж. Семинары. Книга 3. Психозы. М.: Гнозис, Логос, 2014.
Лакан Ж. Семинары. Книга 7. Этика психоанализа. М.: Гнозис, Логос, 2006.
Ланцман К. Шоа. М.: Новое издательство, 2016.
Леви П. Канувшие и спасенные. М.: Новое издательство, 2010.
Леви П. Человек ли это? М.: Текст, 2001.
Лем С. Библиотека XXI века. М.: АСТ, 2002.
Лиотар Ж.-Ф. Либидинальная экономика. М.; СПб.: Изд-во Института Гайдара; Факультет свободных искусств и наук СПбГУ, 2018.
Лиотар, Ж.-Ф. Постмодерн в изложении для детей: Письма: 1982–1985. М.: Российский государственный гуманитарный университет, 2008.
Лиотар Ж.-Ф. Хайдеггер и «евреи». СПб.: Аксиома, 2001.
Книга двоюродной сестры Владимира Высоцкого, Ирэны Алексеевны Высоцкой посвящена становлению поэта и артиста, кумира нескольких поколений, истории его семьи, друзьям и недругам, любви и предательству, удачам и разочарованиям. В книгу вошли около 200 уникальных фотографий и документов, почти все они публикуются впервые. В ней множество неизвестных эпизодов из детства Высоцкого, позволяющие понять истоки формирования его личности, характера и творчества. Книга будет интересна как давним поклонникам Высоцкого, так и всем интересующимся творчеством поэта, барда и актера.
Книга В. М. Красовской посвящена великой русской танцовщице Анне Павловой. Эта книга — не биографический очерк, а своего рода эскизы к творческому портрету балерины, прославившей русское искусство во всем мире. Она написана как литературный сценарий, где средствами монтажа отдельных выразительных «кадров» воссоздается облик Павловой, ее внутренний мир, ее путь в искусстве, а также и та художественная среда, в которой формировалась индивидуальность танцовщицы.
В книге описана форма импровизации, которая основана на историях об обычных и не совсем обычных событиях жизни, рассказанных во время перформанса снах, воспоминаниях, фантазиях, трагедиях, фарсах - мимолетных снимках жизни реальных людей. Эта книга написана для тех, кто участвует в работе Плейбек-театра, а также для тех, кто хотел бы больше узнать о нем, о его истории, методах и возможностях.
Анализ рабочих тетрадей И.М.Смоктуновского дал автору книги уникальный шанс заглянуть в творческую лабораторию артиста, увидеть никому не показываемую работу "разминки" драматургического текста, понять круг ассоциаций, внутренние ходы, задачи и цели в той или иной сцене, посмотреть, как рождаются находки, как шаг за шагом создаются образы — Мышкина и царя Федора, Иванова и Головлева.Книга адресована как специалистам, так и всем интересующимся проблемами творчества и наследием великого актера.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Основанная на богатом документальном и критическом материале, книга представляет читателю широкую панораму развития русского балета второй половины XIX века. Автор подробно рассказывает о театральном процессе того времени: как происходило обновление репертуара, кто были ведущими танцовщиками, музыкантами и художниками. В центре повествования — история легендарного Мариуса Петипа. Француз по происхождению, он приехал в молодом возрасте в Россию с целью поступить на службу танцовщиком в дирекцию императорских театров и стал выдающимся хореографом, ключевой фигурой своей культурной эпохи, чье наследие до сих пор занимает важное место в репертуаре многих театров мира. Наталия Дмитриевна Мельник (литературный псевдоним — Наталия Чернышова-Мельник) — журналист, редактор и литературный переводчик, кандидат филологических наук, доцент Санкт-Петербургского государственного института кино и телевидения.
Галина Волчек — это не просто женщина, актриса и главный человек одного из самых известных театров страны — «Современника». Она живет со своей очень нестандартной системой координат. Волчек ненавидит банальности и презирает предателей. Она не признает полутонов в человеческих отношениях и из нюансов творит свой театр. Гармония несочетаемого — самая большая загадка жизни и творчества первой леди российского театра Галины Волчек. В оформлении 1-й стороны обложки использована фотография О. Хаимова.