Памятник А. В. Суворову - [7]
Комов еще раз «почистил» всю скульптуру, тщательно проверил ее разворот к пространству площади, а также все тональные отношения при дневном свете, снял появившиеся на бронзе за счет шероховатой поверхности металла неприятные оттенки.
Подходили к концу работы по сооружению памятника А. В. Суворову, который намечено было открыть накануне Дня Советской Армии и Военио-Морского Флота,
ОТКРЫТИЕ ПАМЯТНИКА
Никогда самолюбие, часто послушное порывам скоропреходящих страстей, не управляло моими деяниями. Я забывал себя там, где надлежало мыслить о пользе общей.
А. В. Суворов
Памятник А. В. Суворову был открыт 17 февраля 1982 года. Автор хорошо помнит этот день. После того как была разрезана лента и спало покрывало, оркестр исполнил Государственный гимн СССР. Выступившие на открытии памятника говорили о выдающемся вкладе полководца в теорию и практику военного искусства.
Время не властно над славой Суворова. «…Все чаще и чаще мы вспоминаем беспримерные подвиги наших соотечественников, называем их имена. Открывая памятник Суворову, наш народ отдает благодарную дань потомков великому соотечественнику. Имя Суворова дорого и близко всему русскому народу. И особенно нам, москвичам, ведь он наш земляк. Во всех своих деяниях он немыслим без народа, без своих «чудо-богатырей». Это они, солдаты русской армии, вместе со своим полководцем вписали в книгу истории нашей Родины не одну золотую страницу.
Суворов воспитал замечательное поколение русских солдат и полководцев. Его ученики во главе с фельдмаршалом Кутузовым разгромили войска Наполеона в Отечественной войне 1812 года.
Имя Суворова, как пример беззаветного служения своей отчизне, незримо присутствовало во всех наших победах в годы Великой Отечественной войны…
Суворов и теперь восхищает нас, москвичей, всех советских людей. И нам, рабочим Москвы, образ Суворова дорог еще и тем, что он вобрал в себя все лучшее, что есть в русском человеке: пламенный патриотизм, ненависть к поработителям, веру в силы народа, несгибаемую стойкость и волю к победе…» — сказал на открытии памятника машинист метрополитена Герой Социалистического Труда А. М. Белов.
В этот день перед памятником Александру Васильевичу Суворову прошли торжественным маршем воинские подразделения и московские суворовцы, были возложены живые цветы.
Еще один памятник украсил Москву. Он органично вписался в планировку всей площади Коммуны. Неподалеку от нее расположен современный спортивный комплекс «Олимпийский», идея создания которого также созвучна взглядам Суворова, — ведь именно он впервые ввел в русской армии для солдат физическую зарядку и придавал большое значение закалке и воспитанию выносливости воинов.
Среди московских памятников, открытых в последние годы, работа Комова выделяется глубиной, высокой профессиональной культурой, сдержанностью и тактичностью в выборе и использовании художественных средств, выразительностью и точностью найденных деталей, подчеркнутой традиционностью и художественной связью с русской скульптурой конца XVIII — начала XIX века. Скульптор говорит: «Незазорно работать, используя традиции, но чувство эпохи сохранить необходимо для характеристики образа. Для воплощения образа Суворова важны традиции искусства и архитектуры того времени. Иначе может получиться произведение вне времени, неубедительное для современного зрителя».
ИЗ ОПЫТА РАБОТЫ НАД ПАМЯТНИКАМИ
Удаляясь от памятника и оглядываясь назад, мы долго видим ладную фигуру знаменитого русского полководца и под стать его краткому слогу лаконичную надпись на пьедестале: «Александр Васильевич Суворов. 1730–1800».
О. К. Комов.
В этой маленькой статье я делюсь своими мыслями, рожденными долголетней практикой работы над монументальной скульптурой. К сожалению, до некоторых истин мне пришлось доходить самому, ценой многих ошибок и потерь. Таких потерь и у меня, и у моих коллег могло бы быть меньше, если бы более разработанной была теория изобразительного, в том числе монументального искусстиа, если бы наша искусствоведческая наука и критическая мысль активнее обобщали уже накопленный положительный опыт, делая его достоянием начинающих скульпторов.
Значение изобразительного искусства в окружающем нас мире, в формировании подлинно человечной среды непрерывно повышается. В наше время, когда широко развернулось строительство городов, возросла и роль монументальной пропаганды. Усилилась любовь народа к изобразительному искусству. Выставочные валы полны зрителей. Быстро раскупаются книги о художниках. Каждый город хочет иметь памятники и монументально оформленные здания.
Вузы выпускают вполне профессиональных мастеров, но монументалистов все-таки мало, потребности в них полностью пе удовлетворяются. Поэтому зачастую в монументальную пропаганду ошибочно привлекаются полупрофессионалы и просто непрофессионалы. Это приводит к снижению общего уровня искусства. А в результате во многих колхозах и совхозах, поселках городского типа стихийно, где надо и где не надо, расставлены бетонные фигуры детей, спортсменов, рабочих, крестьян. Слишком еще много примитивных и грубых по исполнению надгробий над захоронениями погибших защитников родины. Более того, встречаются очень слабые в художественном отношении цементные скульптуры Ленина. Такое положение, конечно, надо исправлять. Опошленные, штампованные изделия не могут заменить собою настоящие произведения искусства.
Среди работ прославленных венецианских художников XVI века – Джорджоне, Тинторетто, Веронезе – портретное творчество Тициана выделяется живописным совершенством, психологической глубиной и многочисленностью созданных им портретов современников. Они предстают перед нами живыми свидетелями расцвета венецианского искусства и культуры в эпоху Возрождения.Столетняя жизнь великого итальянского художника Тициана Вечеллио, наполненная плодотворным трудом, дружбой со знаменитыми людьми, заботой о своих близких, достойна нашего внимания и восхищения.В формате pdf A4 сохранен издательский дизайн.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.