О распознавании и собирании гравюр. Пособие для любителей - [82]

Шрифт
Интервал

V. О литографии

а) История и техника

(См. стр. 80)

162. A. S e n e f e l d e r. Vollstandiges Lehrbuch der Steindruckerei. Munchen 1821. 4. – 163. N. K i n dl i n g e r. Nachricht vou einigen noch unbekannten Holzschnitten, Kupferstichen und Steinabdrucken (sic!) aus dem 15. Jahrhundert. Frankfurt 1819. 8 (см. стр. 180). – 164. R.L. B r e g a u t. Manuel theoretique et pratique du dessinateur et de l'imprimeur lithographe. Paris 1827. 8. – 165. J.M. D u n s t. Praktisches Lehrbuch der Lithographie. Coln 1830. 8. – 166. C. H u l l m a nd e l. The art of drawing on stone. London 1833, gr. 8 – 167. C.F. L a w s h e r. Die lith. Hochatzkunst. 1835. 8. – 168. B e h r e n d. Bericht uber die den lithogr. Stein ersetzenden Platten. Berlin 1839. 8. – 169. G. E n g е l l m a n n. Das Gesammtgebiet der Lithographie. Chemnitz 1840. 4. – 170. J. D e s p o r t e s. Le Lithographe. Journal des artistes. Paris 1840, 1841. 8 – 171. F.M. F e r c h l. Uebersicht der Incunabeln– Sammlung der Lithographie. Munchen 1856. 8. – 172. G.K. N a g l e r. Alois Senefelder... Munchen 1862. 8. – 173. H. H y m a n s. L'art de la Lithographie et ses resources. В: Revue univ. des arts. XVI. 141.


b) О раскрашенной литографии

174. G. B a l l e r s t e d t. Beschreibung der Art und Weise, den lith. Buntdruck mittels eines Steins mit einem Abdruck zu bewirken. Leipzig 1839. 8. – 175. F.A.W. N e t t o, das Geheimniss des Oelbilder-Drucks, erfunden vom Maler Liepman. Quedlinburg 1840 8. – 176. E b e r– h a r d. Lithor. Mosaik-Farbendruck. Leipzig 1840. 8. 177. J. L i e p m a n n. Der Oelgemalde Druck. Berlin 1842. 4. – 178. H. W e i s h a u p t. Theor. prakt. Anleitung zur Chromolithographie. Leipzig 1848. 8. – 179. F e r d. N e u b u r g e n. Der Farbendruck auf der Stein– druckpresse. Berlin 1867. 8.

VI. О бумаге и бумажных знаках

J.G.J. B r e i t k o p f, см. выше Nr. 23. – 180. G. F i s c h e r. Versuch die Papierzeichen als Kennzeichen der Alterthumskunde anzuwenden. Nurnberg 1804. 8. – (J a n s e n) в: Essai sur l'origine... см. выше Nr. 27 (I. pag. 269). – 181. L e i g h S o t h e b y.

The Typography of the fifteenth century. London 1845. – 182. Т о г о ж е. Principia Typographica. London 1858. – 3 Vol. – 183. V a l l e t d e V i r i v i l-l e. Notes pour servir a l'histoire du papier. B: Gazzete des b. a. III. 150. VIII. 368. XI. 470. – 184. F t.

M i d o u & A u g. M a t t o n. Etude sur les filigrans des papiers emloyes en France aux 14. et 15. siecles. Paris 1868. 8. – 185. B. H a u s m a n n в: Albr. Durer's Kupferstiche... Hannover 1861 (B сочинении я нахожу указание, что по исследованию Абеля в Штутгарте братья Фрик и Ганс Гольбайн в Ревенсбурге были в начале 14 стол. изобретателями бумаги из тряпья).

VII. К обсуждению художественного значения произведений граверного искусства

(к стр. 95)

186. M. K e r a t r y. Du Beau dans les arts d'imitation. Paris 1822. 2. Vol. 8. – W. G i l p i n. An Essay upon Prints containing Remarks upon the principles of pitoresque Beauty. 2. Изд. London 1768. 8, см. выше Nr. 94. – 187. D e t m o l d. Anleitung zur Kunstkennerschafl. Hannover 1845. 8. – A. v. B a r t s c h. Anleitung zur Kupferstichkunde, см. выше Nr. 7. – 188. B u r g e r. De la beaute dans les arts. Статья в: Lacroix, Bevne univ. des arts. IV. – J. R e n o u v i e r, см. выше Nr. 113. – 189. W.H. W i l l s h i r e, см. выше. Nr. 13. – Статьи об относящемся сюда предмете находятся также во всех сочинениях, приведенных под номером II.

VIII. О монограммах художников

(к стр. 126)

190. Р е l l е g r i n i A n t. О r l а n d i. Abecedario. Аат. перевод. Repertorium Sculptile. London 1730. 8. – 191. J.F. C h r i s t. Anzeige und Auslegung der Monogramme. Leipzig 1847. 8. Dasselbe in franz. Uebersetzung (von Sellius). Paris 1750. (II Изд. 1762). 8. – 192. Kurze Erklarung der Zeichen beruhmter Kunstler. Wien 1798. 8. – 193. J.P. В a v e r e l e t M a l p e z. Notice sur les graveurs qui nous ont laisse des estampes marquees de monogrammes, chiffres etc.: Besanc. 1802. 2 Vol. 8. – 194. F r. B r u l l i o t. Dictionnaire des monogrammes. Munich. 1832. 3 Vol. 4. (I изд. появилось в 1867 г.) – 195. J.C. S t e l l w a g. Monogrammeu– Lexion fur den Handgebrauch. Fkf. 1830. 8. – 196. J o s. H e l l e r. Monogrammen-Lexion Bamberg 1831. 8. – 197. G.N. N a g l e r. Die Monogrammisten Munch. 1853, продолжается Andresen'ом (не оконченное).

IX. О копиях

(к стр. 148)

198. A. v. B a r t s c h. Peintre-gfaveur, см. в № 7 (автор обращает внимание на поразительные копии и указывает на признаки их). – 199. Ch. Le Blanc. Notices de quelques copies trompeuses d'estampes anciennes. Paris 1849. 8. – Кроме того, в практических руководствах и алфавитных сочинениях, содержащих описание произведений граверов, также указаны признаки встречающихся копий.

X. Об отношении фотографии к живописи

(к стр. 84)

200. C l a u d e t. La Photographie dans ses relations avec les beaux arts. в: Gaz. des b. a. IX. 101. – 201. A. B e n n a r d o t. La Photographie et l'art. в: Lacroix, Revne univ. des arts. II. 37. – 202. Е. R e u l b a c h. Die Kunstwurde (!) der Photographie. Munchen 1861. 8. – 203. Ch. N e g r e. De la gravure heliographique, son utilite, son origine, son application a l'etude de l'histoire, des arts et des sciences naturelles Nice 1867. 8. 204. G a s t o n T i s s a n d r i e r. L'Heliogravure. Paris


Рекомендуем почитать
STOLZ о дизайне и пути современного искусства

Данная книга создана в помощь людям, у которых возникает необъятный интерес. Интерес, связанный с вопросом дизайна и искусства. Как дизайнер или художник становится тем или иным представителем своей профессии? Есть ли что-либо общее в пути искусства и дизайна, возможно ли нам его повторить? Какой жизненный путь он проходит? В книге вы познакомитесь с известными дизайнерами и их работами: Дитерс Рамс, Джонатан Айв, Фернандо Гутьеррес, Фуми Шибата, Артемий Лебедев и другими.


Академик Императорской Академии Художеств Николай Васильевич Глоба и Строгановское училище

Настоящее издание посвящено малоизученной теме – истории Строгановского Императорского художественно-промышленного училища в период с 1896 по 1917 г. и его последнему директору – академику Н.В. Глобе, эмигрировавшему из советской России в 1925 г. В сборник вошли статьи отечественных и зарубежных исследователей, рассматривающие личность Н. Глобы в широком контексте художественной жизни предреволюционной и послереволюционной России, а также русской эмиграции. Большинство материалов, архивных документов и фактов представлено и проанализировано впервые.Для искусствоведов, художников, преподавателей и историков отечественной культуры, для широкого круга читателей.


Марокканские красавицы

Марокканский цикл — одна из самых ярких страниц в творчестве замечательной русской художницы Зинаиды Серебряковой. Буйство красок, радость бытия, пряные запахи, растворенные в жарком африканском воздухе. И героини этой восточной сказки — прекрасные, полные неги и покоя «ню»…



Короткая книга о Константине Сомове

Книга посвящена замечательному художнику Константину Сомову (1869–1939). В начале XX века он входил в объединение «Мир искусства», провозгласившего приоритет эстетического начала, и являлся одним из самых ярких выразителей его коллективной стилистики, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве», с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего реконструировать личность автора.


Ренуар

За шесть десятилетий творческой жизни Пьер Огюст Ренуар, один из родоначальников импрессионизма, создал около шести тысяч произведений — по сотне в год, при этом его картины безошибочно узнаваемы по исходящему от них ощущению счастья и гармонии. Писатель Октав Мирбо назвал Ренуара единственным великим художником, не написавшим ни одной печальной картины. Его полотна отразили ту радость, которую испытывал он сам при их создании. Его не привлекали героические и трагические сюжеты, он любил людей, свет и природу, писал танцующих и веселящихся горожан и селян, красивые пейзажи и цветы, очаровательных детей и молодых, полных жизни женщин.Соотечественник Ренуара историк искусств Паскаль Бонафу рассказывает о его непростых отношениях с коллегами, продавцами картин и чиновниками, о его живописных приемах и цветовых предпочтениях, раскрывает секрет, почему художник не считал себя гением и как ухитрялся в старости, почти не владея руками и будучи прикован к инвалидному креслу, писать картины на пленэре и создавать скульптуры.