Неканонический классик: Дмитрий Александрович Пригов - [261]
1997 — «Концепт и краски. Пивоваров. Пригов. Елагина. Макаревич». Галерея Крингс-Эрнст (Krings-Ernst Galerie), Кельн.
«Mystical Correct». Галерея Хоэнталь (Hohenthal), Берлин.
Русский центр, Будапешт.
Доклад-перформанс А. Зорина с саунд-сопровождением Д. А. Пригова «С Приговым по жизни». Первоапрельские чтения журнала «Новое литературное обозрение». Российский государственный гуманитарный университет, Москва.
1998 — 7-я Биеннале бумажного искусства (Bienalle der Раpierkunst), Музей имени Леопольда Хойша (Leopold-Hoesch-Museum), Дюрен (Германия).
«Präprintium. Moskauer Bücher aus der Samizdat/Препринтиум. Книги московского самиздата». Государственная библиотека (Staatsbibiliothek), Берлин — Neues Museum Weserburg, Бремен. Помимо Берлина и Бремена, выставка была показана в следующих институциях: Национальная библиотека Австрии, Вена (Ôsterreichische Nationalbibliothek, Wien), Монастырь миноритов, Грац, Австрия (Minoritenkloster, Graz) и Дворец Принца Макса, Карлсруэ, ФРГ (Prinz-Max-Palais Karlsruhe).
«Карманные выставки». Галерея «Митьки», С.-Петербург.
«Монстры». Галерея Марата Гельмана, Москва.
Совместный доклад-перформанс А. Зорина, Л. Рубинштейна и Д. А. Пригова «Малая сумма технологий».
Первоапрельские чтения журнала «Новое литературное обозрение». Литературный музей, Москва.
1999 — Галерея Хоэнталь (Hohentahl), Берлин.
«Ars Aevi. Art of the Epoch». International Cultural Project [Экспозиция к новому открытию музея в Сараево]. Музей современного искусства (Museum of Contemporary Art Sarajevo), Сараево (Босния и Герцеговина).
2000 — «Генеральное немецкое число» (по случаю наступления 2000 года). Выставочный зал на Каширке, Москва. «Генеральное число» (инсталляция и перформанс). Биеннале, Валенсия.
«Генеральное число». Арт-ярмарка «Köln Messe», Кельн. «Генеральное число». Арт-ярмарка «Frankfurt Messe», Франкфурт.
2003 — «Moskau-Berlin/Berlin-Moskau. 1950–2000. Von heute aus / Москва-Берлин/Берлин-Москва. 1950–2000. Современный взгляд». Исторический музей, Москва; Мартин-Гропиус-Бау (Martin-Groppius-Bau), Берлин (2004).
2004 — Выставка-ярмарка «Арт-Москва».
27 мая — участие в перформансе-дискуссии «Пушкин и разумная действительность. 1938 год». Участники: Д. Гутов, Д. А. Пригов, В. Сальников, Н. Котел, А. Осмоловский, В. Дубоссарский и др.
28 мая — перформанс Д. А. Пригова, Н. Мали и А. Пригова «Претворение тургеневского юноши».
2005 — [1-я] Московская биеннале современного искусства, Москва.
«Смысл жизни — смысл искусства». Государственная Третьяковская галерея, Москва.
«Разнообразие всего» (совместно с Викентием Нилиным). Галерея «Практика», Москва.
2006 — Выставка-ярмарка «Арт-Москва». Центральный дом художника, Москва (Д. А. Пригов построил инсталляцию в подвале здания, который был специально открыт для посещения к ярмарке).
6-я Московская Фотографическая Биеналле. Московский дом фотографии, Москва.
2007 — «Верю» (коллективный проект в рамках 2-й Международной Биеннале современного искусства, куратор — Олег Кулик). Арт-центр «Винзавод», Москва. «Мыслящий реализм» (коллективный проект в рамках 2-й Международной Биеннале современного искусства, куратор — Екатерина Дёготь). Государственная Третьяковская галерея, Москва.
Выставка проектов памятника Б. Н. Ельцину. Галерея Art4.ru, Москва [Репродукции проектов и фотографии макетов см. в репортаже о выставке: http://194.135.105.103/russia/index.php?SHOWALL_l=l&ID=2617].
«Диалог слова и изображения». Государственный центр современного искусства (ГЦСИ), Москва.
2008 — Презентация DVD с видеоработами российских художников «Marginal lines», подготовленного Дарьей Пыркиной и Государственным центром современного искусства (ГЦСИ), на Третьем ежегодном карнавале электронного творчества в Международном центре Индии, Нью-Дели, Индия (The 3>rd annual Carnival of e-Creativity & Change-agents Conclave (CeC & CaC, произносится «Sek & Sak»)), 15–17 февраля. На диске общей длительностью 69 мин. 38 сек. представлена работа группы «Prigov Family Group» «Человек и государство» 2003 года длительностью 7 мин. 00 сек. (на диске также опубликованы работы групп «ЗАИБИ» и «Что делать?», Д. Виленского и других авторов).
Hirt G., Wonders S. Video-Dokumentation (статья о видеоантологии «Moscau. Moscau» и кадры из нее) // Ich lebe — ich sehe: Katalog. Bern: Kunstmuseum, 1988. S. 232–242.
Mosca: Terza Roma Opere di sette artisti contemporanei sovietici. [Catalogo della mostra] Roma: Edizioni Sala 1, 1989.
«Novostroika/Новостройка». Институт современного искусства (Institute of Contemporary Arts).
Дёготь E., Левашов В. Каталог [Каталог выставки]. М.: Sintex International Fine Arts, 1990.
MANI Museum. 40 Moskauer Künstler im Frankfurter Karmelitenkloster. Eine Ausstellung Moskauer Avantgarde-Kuenstler der achtziger Jahre / Музей МАНИ. 40 московских художников во Франкфурте-на-Майне. Frankfurt am Main: Amt für Wissenschaft und Kunst, 1991.
Новое фундаментальное исследование известного историка сталинской культуры Евгения Добренко посвящено одному из наименее изученных периодов советской истории – позднему сталинизму. Рассматривающая связь между послевоенной советской культурной политикой и политической культурой, книга представляет собой культурную и интеллектуальную историю эпохи, рассказанную через анализ произведенных ею культурных текстов – будь то литература, кино, театр, музыка, живопись, архитектура или массовая культура. Обращаясь к основным культурным и политическим вехам послевоенной эпохи, автор показывает, как политика сталинизма фактически следовала основным эстетическим модусам, конвенциям и тропам соцреализма.
Настоящая книга является первой попыткой создания всеобъемлющей истории русской литературной критики и теории начиная с 1917 года вплоть до постсоветского периода. Ее авторы — коллектив ведущих отечественных и зарубежных историков русской литературы. В книге впервые рассматриваются все основные теории и направления в советской, эмигрантской и постсоветской критике в их взаимосвязях. Рассматривая динамику литературной критики и теории в трех основных сферах — политической, интеллектуальной и институциональной — авторы сосредоточивают внимание на развитии и структуре русской литературной критики, ее изменяющихся функциях и дискурсе.
Сборник статей о персонажах детских книг, кино-, теле- и мультфильмов.Карлсон и Винни-Пух, Буратино и Электроник, Айболит и Кот Леопольд, Чебурашка и Хрюша — все эти персонажи составляют «пантеон» советского детства, вплоть до настоящего времени никогда не изучавшийся в качестве единого социокультурного явления. Этот сборник статей, написанных специалистами по разным дисциплинам (историками литературы, антропологами, фольклористами, киноведами…), представляет первый опыт такого исследования. Персонажи, которым посвящена эта книга, давно уже вышли за пределы книг, фильмов или телепередач, где появились впервые, и «собрали» вокруг себя множество новых смыслов, став своего рода «иероглифами» культурного сознания современной России.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Сборник «СССР: Территория любви» составлен по материалам международной конференции «Любовь, протест и пропаганда в советской культуре» (ноябрь 2004 года), организованной Отделением славистики Университета г. Констанц (Германия). В центре внимания авторов статей — тексты и изображения, декларации и табу, стереотипы и инновации, позволяющие судить о дискурсивных и медиальных особенностях советской культуры в представлении о любви и интимности.
Сборник включает в себя материалы III Приговских чтений, состоявшихся в 2012 году в Венеции и Москве по инициативе Фонда Д. А. Пригова и Лаборатории Д. А. Пригова РГГУ В этом смысле сборник логично продолжает издание «Неканонический классик», вышедшее в «Новом литературном обозрении» в 2010 году. В центре внимания авторов находится творчество Дмитрия Александровича Пригова как масштабный антропологический проект, рассматриваемый на пересечении разных культурных контекстов — философских исканий XX века, мирового концептуализма, феноменологии визуальности и телесности.
В новой книге известного слависта, профессора Евгения Костина из Вильнюса исследуются малоизученные стороны эстетики А. С. Пушкина, становление его исторических, философских взглядов, особенности религиозного сознания, своеобразие художественного хронотопа, смысл полемики с П. Я. Чаадаевым об историческом пути России, его место в развитии русской культуры и продолжающееся влияние на жизнь современного российского общества.
В статье анализируется одна из ключевых характеристик поэтики научной фантастики американской Новой волны — «приключения духа» в иллюзорном, неподлинном мире.
Нобелевская лекция лауреата 1998 года, португальского писателя Жозе Сарамаго.
Диссертация американского слависта о комическом в дилогии про НИИЧАВО. Перевод с московского издания 1994 г.
Научное издание, созданное словенскими и российскими авторами, знакомит читателя с историей словенской литературы от зарождения письменности до начала XX в. Это первое в отечественной славистике издание, в котором литература Словении представлена как самостоятельный объект анализа. В книге показан путь развития словенской литературы с учетом ее типологических связей с западноевропейскими и славянскими литературами и культурами, представлены важнейшие этапы литературной эволюции: периоды Реформации, Барокко, Нового времени, раскрыты особенности проявления на словенской почве романтизма, реализма, модерна, натурализма, показана динамика синхронизации словенской литературы с общеевропейским литературным движением.
Приведено по изданию: Родина № 5, 1989, C.42–44.
В книге делается попытка подвергнуть существенному переосмыслению растиражированные в литературоведении канонические представления о творчестве видных английских и американских писателей, таких, как О. Уайльд, В. Вулф, Т. С. Элиот, Т. Фишер, Э. Хемингуэй, Г. Миллер, Дж. Д. Сэлинджер, Дж. Чивер, Дж. Апдайк и др. Предложенное прочтение их текстов как уклоняющихся от однозначной интерпретации дает возможность читателю открыть незамеченные прежде исследовательской мыслью новые векторы литературной истории XX века.
Книга известного литературоведа посвящена исследованию самоубийства не только как жизненного и исторического явления, но и как факта культуры. В работе анализируются медицинские и исторические источники, газетные хроники и журнальные дискуссии, предсмертные записки самоубийц и художественная литература (романы Достоевского и его «Дневник писателя»). Хронологические рамки — Россия 19-го и начала 20-го века.
В книге рассматриваются индивидуальные поэтические системы второй половины XX — начала XXI века: анализируются наиболее характерные особенности языка Л. Лосева, Г. Сапгира, В. Сосноры, В. Кривулина, Д. А. Пригова, Т. Кибирова, В. Строчкова, А. Левина, Д. Авалиани. Особое внимание обращено на то, как авторы художественными средствами исследуют свойства и возможности языка в его противоречиях и динамике.Книга адресована лингвистам, литературоведам и всем, кто интересуется современной поэзией.
Если рассматривать науку как поле свободной конкуренции идей, то закономерно писать ее историю как историю «победителей» – ученых, совершивших большие открытия и добившихся всеобщего признания. Однако в реальности работа ученого зависит не только от таланта и трудолюбия, но и от места в научной иерархии, а также от внешних обстоятельств, в частности от политики государства. Особенно важно учитывать это при исследовании гуманитарной науки в СССР, благосклонной лишь к тем, кто безоговорочно разделял догмы марксистско-ленинской идеологии и не отклонялся от линии партии.