Неканонический классик: Дмитрий Александрович Пригов - [260]
«Советское искусство около 1990 года/Sowietische Kunst um 1990» («Бинационале»). Выставочный зал (Kunsthalle), Дюссельдорф; Израильский Музей, павильон Вейсборд (The Israel Museum Weisbord Pavilion), Иерусалим; Центральный Дом художника, Москва, 1992.
«Метрополис/Metropolis»). Мартин-Гропиус-Бау (Martin Gropius Bau), Берлин.
«Kunst Europa». Центр «Кунстферайн», Ганновер. «Gelle е rose». Городская галерея современного искусства Перони (Galleria Comunale d’Arte Moderna e Contemporanea — Peroni), Рим.
«Современные русские художники» («Artistas Rusos Contemporaneos»). Центр искусств «Auditorio de Galicia», Сантьяго-де-Компостела (Испания).
«Перспективы концептуализма» («Perspectives of Conseptualism»). Галерея искусств Университета Гавайев (The University of Hawaii Art Gallery), Гонолулу; Галерея Часовой башни (Clocktower Gallery), Центр современного искусства «Public School 1», Нью-Йорк; Музей искусств Северной Каролины (North Carolina Museum of Art), Роли (Raleigh), США (1992–1993).
«In de USSR en Erbuiten/B СССР и за его пределами», Музей Стеделийк (Stedelijk Museum), Амстердам.
1992 — «Бывший СССР». Музей Гроннинген (Grønningen), Дания.
Коллективная выставка в Бутырской тюрьме (открылась 23 февраля).
«Соц-арт из фондов музея „Царицыно“». Музей В. И. Ленина, Москва.
«Портреты великих людей». Галерея A3, Москва.
1993 — «Гуманитарная помощь. Посылки для Германии. 27 московских художников». Центральный дом художника, Москва; Центр искусств в помещении бывшего контрольно-пропускного пункта между ГДР и ФРГ «Tranenpalast», Берлин.
«Тройное усердие». Совместная акция Андрея Филиппова, Юрия Альберта и Д. А. Пригова: Пригов и Филиппов расписывали постеры с работами Альберта. Галерея «На Солянке», Москва.
«Deutschsein» (приблизительный перевод названия — «Немецкое существование»). Выставочный зал искусств (Kunsthalle), Дюссельдорф.
«Celle е rose». Центр современного искусства «Адская пучина» («Le Creux de l’Enfer»), Тьер (Thiers) (Франция); Ренн (Франция).
«Судьба текста». «L — Галерея», Москва (о выпущенном к этой выставке буклете см. выше, в разделе «Альманахи, антологии, коллективные сборники»).
Russische Avantgarde im 20. Jahrhundert — Sammlung Ludwig/Русский авангард XX столетия — «Собрание Людвига». Выставочный центр «Йозеф Хаубрих» (Josef-Haubrich-Kunsthalle), Кельн.
1994 — 5-я Биеннале бумажного искусства (Bienalle der Раpierkunst), Музей имени Леопольда Хойша (Leopold-Hoesch-Museum), Дюрен (Германия). Экспозиции Д. А. Пригова присуждена Первая премия.
«Точка схода — Москва» («Fluchtpunkt Moscau»), Музей современного искусства «Людвиг Форум» (Ludwig Forum), Аахен.
«Искусство принадлежит народу» (октябрь, кураторы — Аристарх Чернышев и Ангелина Панова). Москва. В ходе акции на московских улицах были установлены рекламные щиты с произведениями современных художников. Д. А. Пригов выставил работу с изображением плачущего глаза на фоне газеты «Сегодня». «Воображаемый отель» («Imaginares Hotel»). Лейпциг. ISEA (International Simposium of Electronic Art). Хельсинки.
Фестиваль «Fredsskulptur». Скандерборг (Дания).
Биеналле в Кванджу (Южная Корея).
Биеннале в Цетине (Cetinjski Bienale). Цетине, Черногория
1995 — «Судьба текста — II». «L — галерея», Москва.
Галерея XL, Москва.
Университетский музей (Universiteitsmuseum), Амстердам.
«Zeichnungen der Moskauer Szene/Рисунки московских художников». Галерея Хоэнталь (Hohentahl), Берлин. «Новая искренность». Гёте-институт, Немецкий культурный центр, Москва
Осенняя выставка (5 лет галерее М. Гельмана). Выставочный зал на Кузнецком мосту, Москва.
«Jenseits der Mauer» [ «По ту сторону [Берлинской] Стены»]. Малая Галерея Гумбольдта Университета им. Гумбольдта (Kleine Humbolt-Galerie der Humbolt-Universität), Берлин.
«in Moscau… in Moscau…» [ «в Москву… в Москву…»]. Badischer Kunstverein, Карлсруэ, Германия.
«Частный взгляд на Москву». Институт современного искусства и Немецкий культурный центр имени Гёте в Доме на набережной, Москва.
«Kunst im Verborgenen. Russland 1957–1995/Нонконформисты» [точный перевод немецкого названия — «Потаенное искусство. Россия 1957–1995»]. Коллекция современного искусства музея-заповедника «Царицыно». Музей Вильгельма Хака (Wilhelm-Hack-Museum), Людвигсхафен (Германия); Documenta (Галле; Кассель); Государственный музей Линденау (Staatliches Lindenau-Museum), Альтенбург; Центральный выставочный зал Манеж, Москва (1966).
«Fredsskulptur 1995». Скандерборг, Дания.
1996 — Перформанс «Художник и власть». Исполнялся в качестве сопровождения к докладу А. Зорина «Покоренье Крыма: русская литература и государственная мифология». 27 июня. IV Банные чтения журнала «Новое литературное обозрение»: «Литература и политика: художник и власть». Некрасовская библиотека, Москва. «Способы разрешения бесконечно малых величин» (парная, совместно с Владимиром Куприяновым). «XL-Галерея», Москва.
Новое фундаментальное исследование известного историка сталинской культуры Евгения Добренко посвящено одному из наименее изученных периодов советской истории – позднему сталинизму. Рассматривающая связь между послевоенной советской культурной политикой и политической культурой, книга представляет собой культурную и интеллектуальную историю эпохи, рассказанную через анализ произведенных ею культурных текстов – будь то литература, кино, театр, музыка, живопись, архитектура или массовая культура. Обращаясь к основным культурным и политическим вехам послевоенной эпохи, автор показывает, как политика сталинизма фактически следовала основным эстетическим модусам, конвенциям и тропам соцреализма.
Настоящая книга является первой попыткой создания всеобъемлющей истории русской литературной критики и теории начиная с 1917 года вплоть до постсоветского периода. Ее авторы — коллектив ведущих отечественных и зарубежных историков русской литературы. В книге впервые рассматриваются все основные теории и направления в советской, эмигрантской и постсоветской критике в их взаимосвязях. Рассматривая динамику литературной критики и теории в трех основных сферах — политической, интеллектуальной и институциональной — авторы сосредоточивают внимание на развитии и структуре русской литературной критики, ее изменяющихся функциях и дискурсе.
Сборник статей о персонажах детских книг, кино-, теле- и мультфильмов.Карлсон и Винни-Пух, Буратино и Электроник, Айболит и Кот Леопольд, Чебурашка и Хрюша — все эти персонажи составляют «пантеон» советского детства, вплоть до настоящего времени никогда не изучавшийся в качестве единого социокультурного явления. Этот сборник статей, написанных специалистами по разным дисциплинам (историками литературы, антропологами, фольклористами, киноведами…), представляет первый опыт такого исследования. Персонажи, которым посвящена эта книга, давно уже вышли за пределы книг, фильмов или телепередач, где появились впервые, и «собрали» вокруг себя множество новых смыслов, став своего рода «иероглифами» культурного сознания современной России.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Сборник «СССР: Территория любви» составлен по материалам международной конференции «Любовь, протест и пропаганда в советской культуре» (ноябрь 2004 года), организованной Отделением славистики Университета г. Констанц (Германия). В центре внимания авторов статей — тексты и изображения, декларации и табу, стереотипы и инновации, позволяющие судить о дискурсивных и медиальных особенностях советской культуры в представлении о любви и интимности.
Сборник включает в себя материалы III Приговских чтений, состоявшихся в 2012 году в Венеции и Москве по инициативе Фонда Д. А. Пригова и Лаборатории Д. А. Пригова РГГУ В этом смысле сборник логично продолжает издание «Неканонический классик», вышедшее в «Новом литературном обозрении» в 2010 году. В центре внимания авторов находится творчество Дмитрия Александровича Пригова как масштабный антропологический проект, рассматриваемый на пересечении разных культурных контекстов — философских исканий XX века, мирового концептуализма, феноменологии визуальности и телесности.
В новой книге известного слависта, профессора Евгения Костина из Вильнюса исследуются малоизученные стороны эстетики А. С. Пушкина, становление его исторических, философских взглядов, особенности религиозного сознания, своеобразие художественного хронотопа, смысл полемики с П. Я. Чаадаевым об историческом пути России, его место в развитии русской культуры и продолжающееся влияние на жизнь современного российского общества.
В статье анализируется одна из ключевых характеристик поэтики научной фантастики американской Новой волны — «приключения духа» в иллюзорном, неподлинном мире.
Нобелевская лекция лауреата 1998 года, португальского писателя Жозе Сарамаго.
Диссертация американского слависта о комическом в дилогии про НИИЧАВО. Перевод с московского издания 1994 г.
Научное издание, созданное словенскими и российскими авторами, знакомит читателя с историей словенской литературы от зарождения письменности до начала XX в. Это первое в отечественной славистике издание, в котором литература Словении представлена как самостоятельный объект анализа. В книге показан путь развития словенской литературы с учетом ее типологических связей с западноевропейскими и славянскими литературами и культурами, представлены важнейшие этапы литературной эволюции: периоды Реформации, Барокко, Нового времени, раскрыты особенности проявления на словенской почве романтизма, реализма, модерна, натурализма, показана динамика синхронизации словенской литературы с общеевропейским литературным движением.
Приведено по изданию: Родина № 5, 1989, C.42–44.
В книге делается попытка подвергнуть существенному переосмыслению растиражированные в литературоведении канонические представления о творчестве видных английских и американских писателей, таких, как О. Уайльд, В. Вулф, Т. С. Элиот, Т. Фишер, Э. Хемингуэй, Г. Миллер, Дж. Д. Сэлинджер, Дж. Чивер, Дж. Апдайк и др. Предложенное прочтение их текстов как уклоняющихся от однозначной интерпретации дает возможность читателю открыть незамеченные прежде исследовательской мыслью новые векторы литературной истории XX века.
Книга известного литературоведа посвящена исследованию самоубийства не только как жизненного и исторического явления, но и как факта культуры. В работе анализируются медицинские и исторические источники, газетные хроники и журнальные дискуссии, предсмертные записки самоубийц и художественная литература (романы Достоевского и его «Дневник писателя»). Хронологические рамки — Россия 19-го и начала 20-го века.
В книге рассматриваются индивидуальные поэтические системы второй половины XX — начала XXI века: анализируются наиболее характерные особенности языка Л. Лосева, Г. Сапгира, В. Сосноры, В. Кривулина, Д. А. Пригова, Т. Кибирова, В. Строчкова, А. Левина, Д. Авалиани. Особое внимание обращено на то, как авторы художественными средствами исследуют свойства и возможности языка в его противоречиях и динамике.Книга адресована лингвистам, литературоведам и всем, кто интересуется современной поэзией.
Если рассматривать науку как поле свободной конкуренции идей, то закономерно писать ее историю как историю «победителей» – ученых, совершивших большие открытия и добившихся всеобщего признания. Однако в реальности работа ученого зависит не только от таланта и трудолюбия, но и от места в научной иерархии, а также от внешних обстоятельств, в частности от политики государства. Особенно важно учитывать это при исследовании гуманитарной науки в СССР, благосклонной лишь к тем, кто безоговорочно разделял догмы марксистско-ленинской идеологии и не отклонялся от линии партии.