Национальная галерея Австралии - [7]

Шрифт
Интервал

Усадьба «Гора Фаянс» — реальная ферма в Западной Австралии, принадлежавшая братьям Каммингам, эмигрировавшим из Шотландии. На плоской вершине холма, между высокими деревьями, в окружении сочных зеленых лугов с овцами и коровами, видны несколько домиков. Большую часть полотна занимает голубое бескрайнее небо с легкими облаками. Оно рождает ощущение влажной свежести, которое подчеркивается серебристым водоемом, располагающимся в центре композиции. Высокие камыши, занимающие левый первый план, и пасущийся вдали скот создают атмосферу правдивости изображаемого места.

Работы Луиса Бювело наиболее полно и точно отражают реальность жизни австралийцев XIX века. Некогда покинувшие Европу в поисках лучшей жизни, они селились в пустынных уголках страны и превращали их в сады и процветающие фермы. Вскоре все это коренным образом поменяло облик находящейся на задворках Австралии, сделав ее государством с богатой культурой. Ее составляют как оригинальные, удивительные произведения аборигенов, так и шедевры, корни которых — в традициях всех мировых религий и многовековой истории европейского искусства.

Луис Бювело (1814–1888) Сарай для стрижки овец в усадьбе «Гора Фаянс» (близ Кампеду) 1869. Холст, масло. 84,5x11 9,5

Луис Бювело родился в швейцарском Морже в семье почтового служащего. Юноша учился в рисовальных школах в Лозанне и Париже. Он сразу же зарекомендовал себя мастером пейзажной живописи, которую создавал в духе барбизонцев, однако серьезного дохода семье продажа картин не приносила. В начале 1840 Бювело эмигрировал в Бразилию, у его дяди в штате Байя находилась плантация кофе. Но очень скоро художник оставил занятия сельским хозяйством и переехал в Рио-де-Жанейро, где обзавелся семьей. Спустя десять лет он вернулся в Швейцарию и представил на выставке в Берне свои новые произведения, за которые получил сразу несколько серебряных медалей.

Будучи на родине именитым мастером, 50-летний Бювело эмигрировал в Австралию, желая поправить здоровье в теплом океаническом климате. В Мельбурне никому не известный живописец работал фотографом, через пять лет Национальная галерея Виктории выкупила у него две картины, после этого творец стал известным человеком. Бювело пригласили работать в комитет при ней. Местные мастера прислушивались к мнению англичанина и даже подражали ему. В дальнейшем именно Бювело заложил фундамент реалистической пейзажной живописи в Австралии.

Картина «Сарай для стрижки овец в усадьбе „Гора Фаянс“ (близ Кампеду)» отличается тонкими тональными отношениями. Темно-бурая земля и черные камни на первом плане постепенно переходят в зеленовато-коричневые рыхлые склоны, на плоской вершине которых простирается травяной ковер. Он в свою очередь заканчивается светлой прозрачной гладью озера, отделяемого от горизонта тонкой темной полосой далекого кустарника. Бледное голубовато-розовое небо с легкими облаками золотится в предвечернем солнце, что придает всему произведению лирическое звучание. Отара овец и пастухи на лошадях вносят определенную ноту патриархальности в удивительную красоту этой скудной природы.

Эмма-Минни Бойд (1858–1936) Охотник на перепелов 1884. Бумага, акварель. 17,3x25,6

Эмма-Минни Беккет, в замужестве Бойд, родилась в городе Колинвуд, Новая Зеландия, в обеспеченной семье и с детства увлекалась рисованием. В 1960-х Беккеты приобрели имение неподалеку от города Бервик и навсегда переехали в Австралию. После окончания женской гимназии девушка стала успешно заниматься в школе дизайна при Национальной галерее Виктории, в Мельбурне. Туда Эмму-Минни отправил отец, восхищавшийся ее способностями. Она была мастером морских пейзажей, и их охотно покупали любители живописи.

В 28 лет девушка вышла замуж за приехавшего в Австралию художника Артура Бойда. Они стали работать сообща и вскоре отправились в Англию, чтобы получить образование в Королевской академии в Лондоне. После пара посетила Париж, где продолжила знакомство с европейским искусством. Вернувшись в Австралию, супруги обзавелись тремя детьми, которые впоследствии продолжили династию живописцев. Домашние хлопоты забирали у женщины много времени и сил, но она все-таки периодически участвовала в групповых выставках мельбурнских и сиднейских художников, и профессиональная критика всегда квалифицировала работы Эммы-Минни выше творений ее мужа.

Картину «Охотник на перепелов» мастер создала еще до знакомства с Артуром, прогуливаясь в имении отца, а затем в студии, закончив ее по эскизам. Она написана в серебристо-голубых, коричневых холодных тонах и представляет собой осенний пейзаж с полем и редким лесом на горизонте. На первом плане видны низкорослые кустарники с уже облетевшими листьями и высокие сухие травы на фоне темно-синего мрачного, облачного неба. Вдали — одинокая фигура охотника, которая вовсе не доминирует над местностью, а, скорее, наоборот, является обычной частью этой бескрайней аскетичной природы.

Бойд была одной из самых влиятельных женщин-художниц Австралии конца XIX века, ее работы оказали огромное влияние на развитие изобразительного искусства страны.


Еще от автора С. Королева
Диего Родригес де Сильва Веласкес

Диего Родригес де Сильва Веласкес является одним из символов художественной эпохи своего времени. Он сделал блестящую карьеру дипломата при дворе испанского короля Филиппа IV и прославился как величайший живописец. Картины художника — искренние и «холодные», жизненные и таинственные, но всегда удивительно талантливые, как и сама жизнь гениального мастера.Превосходя современных ему испанских художников не только творческим диапазоном, но и смелостью и новизной художественных решений, Веласкес писал картины на жанровые, мифологические, исторические, религиозные сюжеты, портреты, пейзажи.


Рекомендуем почитать
Архитектура. Как ее понимать. Эволюция зданий от неолита до наших дней

Архитектура – это декорации, в которых разворачивается история человечества. Она чутко откликается на изменения, происходящие в обществе, науке и искусстве. Архитектурный критик Мария Элькина написала книгу, которая за несколько вечеров даст читателю представление об архитектуре от истоков цивилизации до наших дней. Автор делится наблюдениями, расширяя восприятие этой важнейшей сферы, сочетающей в себе функциональность и красоту, социальное и эстетическое, уникальное и безликое. Откуда берутся архитектурные формы? Как конструкции становятся выражением мировоззрения? Чем города отличаются друг от друга, и что делает их особенными? Созданные средневековыми каменщиками причудливые капители, мощные римские своды, мелькающие экраны в токийских кварталах, утопические проекты городов будущего – в первую очередь, зримые отпечатки своего времени. «Архитектура.


Сон Бодлера

В центре внимания Роберто Калассо (р. 1941) создатели «модерна» — писатели и художники, которые жили в Париже в девятнадцатом веке. Калассо описывает жизнь французского поэта Шарля Бодлера (1821–1867), который отразил в своих произведениях эфемерную природу мегаполиса и место художника в нем. Книга Калассо похожа на мозаику из рассказов самого автора, стихов Бодлера и комментариев к картинам Энгра, Делакруа, Дега, Мане и других. Из этих деталей складывается драматический образ бодлеровского Парижа.


Модное восхождение. Воспоминания первого стритстайл-фотографа

Билл Каннингем — легенда стрит-фотографии и один из символов Нью-Йорка. В этой автобиографической книге он рассказывает о своих первых шагах в городе свободы и гламура, о Золотом веке высокой моды и о пути к высотам модного олимпа.


Гучномовець №1 1988

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Иnаче №2 1997

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


«Центр»: После... (1991-2001). Книга вторая

Книга выходит в авторской редакции, с сохранением орфографии и пунктуации оригинала. С. Горцев. «Глядя в «ЦЕНТР». Продолжение истории рок-группы «Центр» после отъезда в Америку ее лидера.


Национальный музей Индии

В Национальном музее Индии широко представлены разнообразные археологические находки, исторические артефакты, богатейшие и разнообразные коллекции произведений искусства: живописные полотна, редчайшие картины, выполненные на шелке, уникальная буддийская скульптура, китайская деревянная скульптура эпохи Тан, настенная живопись из нескольких регионов Центральной Азии, ювелирные изделия, рукописи, предметы декоративно-прикладного искусства и много другое. Музей располагает более 200 000 единиц хранения и является крупнейшим в стране.Обложка: Рао Дурджан Сал во время военного выезда.


Рейксмузеум Амстердам

Амстердамский Рейксмузеум — один из крупнейших художественных музеев мира. Сегодня помимо картин здесь хранятся произведения скульптуры, графики, предметы декоративно-прикладного искусства, большой отдел занимает искусство Азии. Более миллиона экспонатов охватывают период от Средневековья до XX века. Безусловно, наибольший интерес у посетителей вызывает собрание голландской живописи, которое считается лучшим в мире. Высшую ступень в ее развитии знаменуют произведения мастеров XVII в. и прежде всего Рембрандта.


Музеи Московского Кремля

Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».


Государственный Эрмитаж

Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.