Национальная галерея Австралии

Национальная галерея Австралии

Национальная галерея Австралии расположена на трех этажах здания, выполненного в стиле брутализма. Здесь выставлены произведения, созданные коренным населением Австралии в разные годы, коллекции европейского и американского искусства XIX–XX веков; экспонаты азиатских культурных традиций (Ирана, Японии, Таиланда и Китая) начиная с эпохи неолита и до современности; различные фотографии и предметы декоративно-прикладного искусства. Вокруг здания устроен Сад скульптур площадью 2 гектара. Он поделен на зоны, посвященные определенному времени года. В экспозиции галере имеются залы, предназначенные специально для детей. В них размещены различные постеры, картины и инсталляции, призванные заинтересовать юных зрителей.

Обложка: Д. Гловер. «Купальня Дианы. Земля Ван Димена». Фрагмент.

Жанры: Искусство и Дизайн, Путеводители
Серия: Великие музеи мира №64
Всего страниц: 23
ISBN: 978-5-87107-453-4
Год издания: 2013
Формат: Полный

Национальная галерея Австралии читать онлайн бесплатно

Шрифт
Интервал

Официальный сайт музея: www.nga.gov.au

Адрес музея: Место Паркса, Канберрский АКТ 2601.

Проезд: автобусы: N 2, 3,4,5,6,63,80 (по будням), 934,938 (по выходным) — остановка «Kings Avenue/National Circuit».

Телефон: +61 2 6240 6411.

Часы работы: Ежедневно: 10:00–17:00 (в Рождество музей закрыт).

Цены на билеты: Вход к постоянной коллекции музея свободный.

Специальные выставки могу быть платными (для лиц от 16 лет).

Информация для посетителей: При музее работают несколько кафе и бар, где посетители могут перекусить и отдохнуть.

В магазине музея представлен богатый ассортимент подарков и сувениров.

На территории комплекса работает библиотека, включающая богатую коллекцию литературы по искусству и культуре. Посещение осуществляется по читательскому билету.

Здание музея

Национальная галерея Австралии была основана в 1967, строительство здания началось в 1973, и в 1982 королева Великобритании, Северной Ирландии и иных территорий Елизавета II официально открыла его. Но прежде чем парламент страны принял постановление о создании в столице музея, знаменитый австралийский художник Том Робертс несколько лет убеждал в этом первого премьер-министра Эдмунда Бартона. Когда движимый благими идеями живописец уже практически достиг своей цели, Бартон подал в отставку. Робертсу ничего не оставалось, как начать убеждать в необходимости строительства Национальной галереи его преемника — Альфреда Дикина, однако новый премьер, помимо прочего министр иностранных дел, был очень далек от искусства. Художнику повезло только с пятым руководителем страны!

Здание музея

Эндрю Фишер, несмотря на то что в молодости являлся обычным золотодобытчиком, с энтузиазмом воспринял идею о создании художественной галереи, однако поставил Робертсу ряд условий. Живописец должен обеспечить правительству возможность собрать коллекцию портретов австралийских генерал-губернаторов, а также лидеров парламентских фракций. Написать их следует непременно местным художникам. Помимо этого, готовые произведения необходимо выставить вокруг здания правительства, в различных офисах, дипломатических миссиях и других государственных учреждениях.

Благодаря Робертсу многие австралийские мастера кисти, в том числе и молодые, получили хорошие заказы, однако сам художник до начала строительства галереи не дожил. Две мировые войны, а также послевоенная депрессия отрицательно сказались на экономике Австралии, к тому же нужно было отстраивать город — Канберру. Менялись приоритеты, уходили политики, а документы о необходимости создания Национальной галереи продолжали храниться в папках правительственных чиновников.

И вот 1 ноября 1967 премьер-министр Гарольд Холт официально объявил о том, что намерен заложить основу здания Галереи Австралии. Тут же возникли большие сложности с архитектурным проектом. В связи с расширением границ столицы долго было непонятно, где именно нужно строить музей. Когда, наконец, определили место, появились серьезные разногласия относительно внешнего облика сооружения.

Исходя из того, что национальное искусство Австралии во многом основывается на культуре аборигенов, приняли решение возводить его в стиле брутализма. Отличительными чертами здания являются угловатые формы и грубая, необработанная фактура бетона. За основу архитектурной геометрии галереи взяли треугольник, и это особенно отчетливо проявилось в форме потолка и пола главного этажа, а также лестничных пролетов, колонн и оригинальных элементов здания, тоже выполненных в виде этой фигуры. По задумке авторов проекта, даже внутри стены должны были остаться неоштукатуренными и лишенными облицовки.

Интерьер музея

Общая площадь музея — 23 000 м>2. Галерея имеет три этажа. На главном выставлены произведения, созданные коренным населением Австралии в разные годы, а также коллекции европейского и американского искусства XIX–XX веков. На нижнем этаже, где первоначально планировалось размещение скульптурных групп, теперь хранятся экспонаты азиатских культурных традиций (Ирана, Японии, Таиланда и Китая) начиная с эпохи неолита и до современности. В залах самого верхнего этажа представлены различные фотографии и предметы декоративно-прикладного искусства. Вокруг здания устроен Сад скульптур площадью 2 гектара. Он поделен на зоны, каждая посвящена определенному времени года. Помимо прочего в экспозиции Национальной галереи имеются залы, предназначенные специально для детей. В них размещены различные постеры, картины и инсталляции, призванные не только заинтересовать юных зрителей и доставить им удовольствие, но и обогатить их жизненный опыт. Экспозиция поддерживается различными интерактивными возможностями, таким образом познание истории искусства происходит в доступной форме.

Эдгар Маккенал. Мадонна. Около 1905–1906

Искусство Азии

Голова Бодхисаттвы. II век
Индия Сидящий Будда. II век. Красный песчаник. 129,5x101,5x30,5

Изображения Будды всегда имеют определенный смысл, он заключается в позе, положении рук, ног, повороте головы скульптуры или живописной работы. Так, сидящий бог символизирует глубокое сосредоточение, поднятая вверх правая рука (у данного изваяния ладонь утрачена), как это называется в религиозной традиции, «Абхайя Мудра» — жест защиты, благословения или бесстрашия. Удлиненные мочки ушей означают необыкновенное долголетие, улыбающееся лицо — счастье познания. Перечисленное — самые распространенные символы буддизма.


Еще от автора С. Королева
Диего Родригес де Сильва Веласкес

Диего Родригес де Сильва Веласкес является одним из символов художественной эпохи своего времени. Он сделал блестящую карьеру дипломата при дворе испанского короля Филиппа IV и прославился как величайший живописец. Картины художника — искренние и «холодные», жизненные и таинственные, но всегда удивительно талантливые, как и сама жизнь гениального мастера.Превосходя современных ему испанских художников не только творческим диапазоном, но и смелостью и новизной художественных решений, Веласкес писал картины на жанровые, мифологические, исторические, религиозные сюжеты, портреты, пейзажи.


Рекомендуем почитать
Сеул – Хиросима. Август 1945

История любви японского офицера и корейской студентки. Родившаяся из ненависти, эта любовь оказалась крепче предрассудков, цепей и военных законов. Она пережила огненный смерч ядерного взрыва и десятки лет разлуки.


Деньги

Книга «Деньги» принесет тебе ясность. Тема денег перестанет казаться тебе запутанной и туманной тайной. Автор обучит тебя четырем базовым законам развития и богатства. Ты узнаешь и поймешь, какие пять простых шагов необходимо делать и повторять на пути к свободе и деньгам. Или еще более точно: ты поймешь, что конкретно надо делать, чтобы у тебя были деньги.


Взорвать «Москву»

Уволенный из армии капитан спецназа Артем Тарасов запутался в сложностях мирной жизни. Даже чуть было с бандитами не связался… Но его вовремя заметил бывший сослуживец полковник ФСБ Мезенцев и предложил настоящую работу. Суть ее в следующем. Организация украинских националистов-бандеровцев готовит в Севастополе взрыв российского крейсера «Москва», и Артему поручено предотвратить теракт, а заодно уничтожить подрывника. Однако все пошло совсем не так, как было спланировано…


Департамент «Х». Кибер-террор

В дебрях венесуэльской сельвы великолепно обученные диверсанты из ЦРУ готовят провокацию. Они намерены сорвать поставки новейшего российского оружия в Латинскую Америку и тем самым выставить Россию как «оплот зла», партнера местных наркобаронов. Но секретная российская спецслужба «Департамент «Х» уже направила в Венесуэлу группу своих самых лучших бойцов, обладающих паранормальными способностями. Костяк группы составляют офицеры спецназа ГРУ во главе с подполковником Кирпичниковым. И мало кто из них сомневается в успехе.


«Митьки» и искусство постмодернистского протеста в России

Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.


Джоаккино Россини. Принц музыки

В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».


Загадка творчества

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


РИО № 7 (23), июль 1988

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Гучномовець №1 1988

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Другая история искусства. От самого начала до наших дней

Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.


Национальный музей Индии

В Национальном музее Индии широко представлены разнообразные археологические находки, исторические артефакты, богатейшие и разнообразные коллекции произведений искусства: живописные полотна, редчайшие картины, выполненные на шелке, уникальная буддийская скульптура, китайская деревянная скульптура эпохи Тан, настенная живопись из нескольких регионов Центральной Азии, ювелирные изделия, рукописи, предметы декоративно-прикладного искусства и много другое. Музей располагает более 200 000 единиц хранения и является крупнейшим в стране.Обложка: Рао Дурджан Сал во время военного выезда.


Рейксмузеум Амстердам

Амстердамский Рейксмузеум — один из крупнейших художественных музеев мира. Сегодня помимо картин здесь хранятся произведения скульптуры, графики, предметы декоративно-прикладного искусства, большой отдел занимает искусство Азии. Более миллиона экспонатов охватывают период от Средневековья до XX века. Безусловно, наибольший интерес у посетителей вызывает собрание голландской живописи, которое считается лучшим в мире. Высшую ступень в ее развитии знаменуют произведения мастеров XVII в. и прежде всего Рембрандта.


Музеи Московского Кремля

Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».


Государственный Эрмитаж

Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.