Мир кукол - [2]

Шрифт
Интервал

Самые дорогие и красивые куклы до конца XVII века изготавливались во Франции, где они были побочной, дополнительной, работой модных мастерских. Куклы прилагались к платьям и в этом качестве экспортировались в другие европейские страны, а затем и в Америку, где на них был большой спрос у портных и модисток.

Французские и немецкие куклы с фарфоровыми головками.

Конец XIX — начало XX в.


Необходимо подчеркнуть, что большинство кукол того времени, которые дошли до наших дней, предназначалось для дочек богатых родителей. Дети бедняков играли куклами из домотканого полотна, дети среднего класса — деревянными куклами с раскрашенными личиками и сгибающимися ногами и руками. Поскольку такие игрушки были достаточно дешевы, не было нужды хранить их бережно, и многие из них погибли в детских руках.

Особую популярность деревянные куклы получили в Англии. Их создавали в этой стране даже тогда, когда в Германии и Франции уже стали активно выпускать куклы с керамическими головками и головками из папье-маше.

По мере развития игрушечного дела постоянно шел поиск более дешевого и быстрого способа производства. В этой области главные заслуги принадлежат ремесленникам Германии, и особенно Тюрингии — региона, специализировавшегося на создании кукол. Уже в 1740 году ремесленники города Зоннеберга начали делать фигуры из смеси темной муки и клея, однако это был материал скоропортящийся, легко поддающийся воздействию влаги. К тому же в его состав входили органические элементы, из-за чего изделия из такой смеси часто становились жертвами грызунов. Но, несмотря на все минусы, он больше подходил для массового производства, чем дерево, что позволило Зоннебергу стать одним из крупных центров кукольной индустрии.

Праздник Св. Николая. Около 1660–1665

Я. Стен. Около 1626–1679

Маленькая девочка на картине голландского художника держит куклу, изображающую святого.


Более прочное сырье было найдено в 1814 году Фридрихом Мюллером, формовщиком из Зоннеберга: он впервые использовал бумажную массу с добавлением высокопластичной глины — каолина. Это изобретение окончательно вывело куклу из сферы народного творчества, она стала массовой. Кукла из папье-маше была недорогой и могла быстро изготавливаться. Кроме того, ее лицо казалось более естественным. Иногда вместе с папье-маше для производства головки использовали воск, который придавал ее лицу еще больше жизненности. Делали головки и из гипса, и из мела, но они были более хрупкими, дорогими и тяжелыми, чем из папье-маше, что и привело к доминированию последнего на игрушечном рынке к середине XIX века (сначала из папье-маше изготавливали только головки, а затем и всю куклу целиком). Но изменился не только основной материал — полая внутри, голова куклы позволила мастерам вставлять в нее стеклянные глаза, которые, в сравнении с нарисованными краской, были шагом вперед навстречу искомому жизнеподобию. Папье-маше прочно закрепилось на рынке дешевых кукол, его использовали до самой «пластиковой революции», то есть до Второй мировой войны.


Изготовление глиняных и деревянных кукол в средневековой Европе. 1484


Еще один материал, о котором, несомненно, стоит упомянуть, — это воск. На первый взгляд он кажется слишком хрупким, слишком легко поддающимся влиянию времени и окружающей среды, однако его успешное использование в течение многих лет говорит само за себя. Применение воска для изготовления фигур известно еще со средних веков, но наибольшие успехи в технике литья из этого материала были достигнуты во второй половине XVIII столетия. Самые ранние куклы были довольно простыми, их прическа являлась частью формы, глаза таким куклам вставляли стеклянные. Но существовали две серьезные проблемы. Первая состояла в том, что, если кукольная головка целиком отливалась из воска, то этот хрупкий, ломкий материал показывал свой характер, и кукла очень скоро оставалась без носа или ушей. А вторая проблема была связана с волосами — настоящие волосы (которые полагались дорогим куклам, а литье из воска — дорогостоящая техника) при попытке прикрепления к голове вызывали появление на восковой основе длинных трещин. В результате несоответствие цены и качества привело к тому, что воск стали использовать в качестве дополнительного, а не базового материала.

Страна, известная своими восковыми куклами, — Англия, но славу ее составили выходцы из Франции (Монтанари) и из Италии (Пиеротти). Августа Монтанари и ее сын, Ричард Наполеон, известны тем, что разрешили вторую из указанных проблем: их ноу-хау состояло в том, что они каждый пучок волос или каждую ресницу прикрепляли к восковой поверхности при помощи горячей иглы. Куклы Монтанари были очень красивыми и дорогими, но до наших дней их дошло немного. Семья Пиеротти основала свою фирму в Лондоне в 1780 году и производила восковые куклы высокого качества до Второй мировой войны. Они делали не только обычные игровые, но и портретные куклы, изображающие исторических персонажей. Единственный англичанин в этой компании — Чарлз Марш. Основу его производства составляли куклы с головками из папье-маше, покрытыми сверху воском. Голубоглазые красавицы с льняными, золотистыми волосами выглядели как настоящие английские леди.


Рекомендуем почитать
Очерки истории европейской культуры нового времени

Книга известного политолога и публициста Владимира Малинковича посвящена сложным проблемам развития культуры в Европе Нового времени. Речь идет, в первую очередь, о тех противоречивых тенденциях в истории европейских народов, которые вызваны сложностью поисков необходимого равновесия между процессами духовной и материальной жизни человека и общества. Главы книги посвящены проблемам гуманизма Ренессанса, культурному хаосу эпохи барокко, противоречиям того пути, который был предложен просветителями, творчеству Гоголя, европейскому декадансу, пессиместическим настроениям Антона Чехова, наконец, майскому, 1968 года, бунту французской молодежи против общества потребления.


Очерки Фонтанки. Из истории петербургской культуры

По прошествии пяти лет после выхода предыдущей книги «По Фонтанке. Страницы истории петербургской культуры» мы предлагаем читателям продолжение наших прогулок по Фонтанке и близлежащим ее окрестностям. Герои книги – люди, оставившие яркий след в культурной истории нашей страны: Константин Батюшков, княгиня Зинаида Александровна Волконская, Александр Пушкин, Михаил Глинка, великая княгиня Елена Павловна, Александр Бородин, Микалоюс Чюрлёнис. Каждому из них посвящен отдельный очерк, рассказывающий и о самом персонаже, и о культурной среде, складывающейся вокруг него, и о происходящих событиях.


Скифия глазами эллинов

Произведения античных писателей, открывающие начальные страницы отечественной истории, впервые рассмотрены в сочетании с памятниками изобразительного искусства VI-IV вв. до нашей эры. Собранные воедино, систематизированные и исследованные автором свидетельства великих греческих историков (Геродот), драматургов (Эсхил, Софокл, Еврипид, Аристофан), ораторов (Исократ,Демосфен, Эсхин) и других великих представителей Древней Греции дают возможность воссоздать историю и культуру, этногеографию и фольклор, нравы и обычаи народов, населявших Восточную Европу, которую эллины называли Скифией.


Очерки по социологии культуры

Сборник статей социолога культуры, литературного критика и переводчика Б. В. Дубина (1946–2014) содержит наиболее яркие его работы. Автор рассматривает такие актуальные темы, как соотношение классики, массовой словесности и авангарда, литература как социальный институт (книгоиздание, библиотеки, премии, цензура и т. д.), «формульная» литература (исторический роман, боевик, фантастика, любовный роман), биография как литературная конструкция, идеология литературы, различные коммуникационные системы (телевидение, театр, музей, слухи, спорт) и т. д.


Поэты в Нью-Йорке. О городе, языке, диаспоре

В книге собраны беседы с поэтами из России и Восточной Европы (Беларусь, Литва, Польша, Украина), работающими в Нью-Йорке и на его литературной орбите, о диаспоре, эмиграции и ее «волнах», родном и неродном языках, архитектуре и урбанизме, пересечении географических, политических и семиотических границ, точках отталкивания и притяжения между разными поколениями литературных диаспор конца XX – начала XXI в. «Общим местом» бесед служит Нью-Йорк, его городской, литературный и мифологический ландшафт, рассматриваемый сквозь призму языка и поэтических традиций и сопоставляемый с другими центрами русской и восточноевропейской культур в диаспоре и в метрополии.


В поисках забвения

Наркотики. «Искусственный рай»? Так говорил о наркотиках Де Куинси, так считали Бодлер, Верлен, Эдгар По… Идеальное средство «расширения сознания»? На этом стояли Карлос Кастанеда, Тимоти Лири, культура битников и хиппи… Кайф «продвинутых» людей? Так полагали рок-музыканты – от Сида Вишеса до Курта Кобейна… Практически все они умерли именно от наркотиков – или «под наркотиками».Перед вами – книга о наркотиках. Об истории их употребления. О том, как именно они изменяют организм человека. Об их многочисленных разновидностях – от самых «легких» до самых «тяжелых».