Мир кукол - [2]

Шрифт
Интервал

Самые дорогие и красивые куклы до конца XVII века изготавливались во Франции, где они были побочной, дополнительной, работой модных мастерских. Куклы прилагались к платьям и в этом качестве экспортировались в другие европейские страны, а затем и в Америку, где на них был большой спрос у портных и модисток.

Французские и немецкие куклы с фарфоровыми головками.

Конец XIX — начало XX в.


Необходимо подчеркнуть, что большинство кукол того времени, которые дошли до наших дней, предназначалось для дочек богатых родителей. Дети бедняков играли куклами из домотканого полотна, дети среднего класса — деревянными куклами с раскрашенными личиками и сгибающимися ногами и руками. Поскольку такие игрушки были достаточно дешевы, не было нужды хранить их бережно, и многие из них погибли в детских руках.

Особую популярность деревянные куклы получили в Англии. Их создавали в этой стране даже тогда, когда в Германии и Франции уже стали активно выпускать куклы с керамическими головками и головками из папье-маше.

По мере развития игрушечного дела постоянно шел поиск более дешевого и быстрого способа производства. В этой области главные заслуги принадлежат ремесленникам Германии, и особенно Тюрингии — региона, специализировавшегося на создании кукол. Уже в 1740 году ремесленники города Зоннеберга начали делать фигуры из смеси темной муки и клея, однако это был материал скоропортящийся, легко поддающийся воздействию влаги. К тому же в его состав входили органические элементы, из-за чего изделия из такой смеси часто становились жертвами грызунов. Но, несмотря на все минусы, он больше подходил для массового производства, чем дерево, что позволило Зоннебергу стать одним из крупных центров кукольной индустрии.

Праздник Св. Николая. Около 1660–1665

Я. Стен. Около 1626–1679

Маленькая девочка на картине голландского художника держит куклу, изображающую святого.


Более прочное сырье было найдено в 1814 году Фридрихом Мюллером, формовщиком из Зоннеберга: он впервые использовал бумажную массу с добавлением высокопластичной глины — каолина. Это изобретение окончательно вывело куклу из сферы народного творчества, она стала массовой. Кукла из папье-маше была недорогой и могла быстро изготавливаться. Кроме того, ее лицо казалось более естественным. Иногда вместе с папье-маше для производства головки использовали воск, который придавал ее лицу еще больше жизненности. Делали головки и из гипса, и из мела, но они были более хрупкими, дорогими и тяжелыми, чем из папье-маше, что и привело к доминированию последнего на игрушечном рынке к середине XIX века (сначала из папье-маше изготавливали только головки, а затем и всю куклу целиком). Но изменился не только основной материал — полая внутри, голова куклы позволила мастерам вставлять в нее стеклянные глаза, которые, в сравнении с нарисованными краской, были шагом вперед навстречу искомому жизнеподобию. Папье-маше прочно закрепилось на рынке дешевых кукол, его использовали до самой «пластиковой революции», то есть до Второй мировой войны.


Изготовление глиняных и деревянных кукол в средневековой Европе. 1484


Еще один материал, о котором, несомненно, стоит упомянуть, — это воск. На первый взгляд он кажется слишком хрупким, слишком легко поддающимся влиянию времени и окружающей среды, однако его успешное использование в течение многих лет говорит само за себя. Применение воска для изготовления фигур известно еще со средних веков, но наибольшие успехи в технике литья из этого материала были достигнуты во второй половине XVIII столетия. Самые ранние куклы были довольно простыми, их прическа являлась частью формы, глаза таким куклам вставляли стеклянные. Но существовали две серьезные проблемы. Первая состояла в том, что, если кукольная головка целиком отливалась из воска, то этот хрупкий, ломкий материал показывал свой характер, и кукла очень скоро оставалась без носа или ушей. А вторая проблема была связана с волосами — настоящие волосы (которые полагались дорогим куклам, а литье из воска — дорогостоящая техника) при попытке прикрепления к голове вызывали появление на восковой основе длинных трещин. В результате несоответствие цены и качества привело к тому, что воск стали использовать в качестве дополнительного, а не базового материала.

Страна, известная своими восковыми куклами, — Англия, но славу ее составили выходцы из Франции (Монтанари) и из Италии (Пиеротти). Августа Монтанари и ее сын, Ричард Наполеон, известны тем, что разрешили вторую из указанных проблем: их ноу-хау состояло в том, что они каждый пучок волос или каждую ресницу прикрепляли к восковой поверхности при помощи горячей иглы. Куклы Монтанари были очень красивыми и дорогими, но до наших дней их дошло немного. Семья Пиеротти основала свою фирму в Лондоне в 1780 году и производила восковые куклы высокого качества до Второй мировой войны. Они делали не только обычные игровые, но и портретные куклы, изображающие исторических персонажей. Единственный англичанин в этой компании — Чарлз Марш. Основу его производства составляли куклы с головками из папье-маше, покрытыми сверху воском. Голубоглазые красавицы с льняными, золотистыми волосами выглядели как настоящие английские леди.


Рекомендуем почитать
Кельты анфас и в профиль

Из этой книги читатель узнает, что реальная жизнь кельтских народов не менее интересна, чем мифы, которыми она обросла. А также о том, что настоящие друиды имели очень мало общего с тем образом, который сложился в массовом сознании, что в кельтских монастырях создавались выдающиеся произведения искусства, что кельты — это не один народ, а немалое число племен, объединенных общим названием, и их потомки живут сейчас в разных странах Европы, говорят на разных, хотя и в чем-то похожих языках и вряд ли ощущают свое родство с прародиной, расположенной на территории современных Австрии, Чехии и Словакии…Книга кельтолога Анны Мурадовой, кандидата филологических наук и научного сотрудника Института языкознания РАН, основана на строгих научных фактах, но при этом читается как приключенческий роман.


Обратный перевод

Настоящее издание продолжает публикацию избранных работ А. В. Михайлова, начатую издательством «Языки русской культуры» в 1997 году. Первая книга была составлена из работ, опубликованных при жизни автора; тексты прижизненных публикаций перепечатаны в ней без учета и даже без упоминания других источников.Настоящее издание отражает дальнейшее освоение наследия А. В. Михайлова, в том числе неопубликованной его части, которое стало возможным только при заинтересованном участии вдовы ученого Н. А. Михайловой. Более трети текстов публикуется впервые.


Ванджина и икона: искусство аборигенов Австралии и русская иконопись

Д.и.н. Владимир Рафаилович Кабо — этнограф и историк первобытного общества, первобытной культуры и религии, специалист по истории и культуре аборигенов Австралии.


Поэзия Хильдегарды Бингенской (1098-1179)

Источник: "Памятники средневековой латинской литературы X–XII веков", издательство "Наука", Москва, 1972.


О  некоторых  константах традиционного   русского  сознания

Доклад, прочитанный 6 сентября 1999 года в рамках XX Международного конгресса “Семья” (Москва).


Диалектика судьбы у германцев и древних скандинавов

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.