Высокий творческий горизонт
Высокий творческий горизонт
Искусство / Искусство / Штрих-код
Теги: искусство , живопись
Художник должен тренировать глаз – видеть красоту и постигать её
Заслуженный художник России, член-корреспондент РАХ, профессор Дмитрий Слепушкин через несколько дней отмечает 50-летие.
С 2003 года он руководитель мастерской портрета, профессор кафедры живописи Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова. Член Творческого Союза художников России, дипломант Российской академии художеств.
«ЛГ» не раз писала о мастере живописи, его выставках. С радостью присоединяемся к поздравлениям!
– Дмитрий Анатольевич, как вы стали художником, кого можете назвать своими учителями?
– Я родился в замечательном городе-памятнике – Петербурге. Вся его атмосфера призывала к тому, чтобы стать или художником, музыкантом или поэтом. Я выбрал первое. К тому же мои родители (отец художник-график) подталкивали меня в нужном направлении, за что я им очень благодарен. После окончания известной в Питере художественной школы СХШ имени Б.В. Иогансона встал выбор, где учиться дальше.
Я уехал в Москву и поступил в Суриковский институт, в мастерскую И.С. Глазунова. Безусловно, учёба у такого удивительного человека, уникального мастера, воспитывавшего нас на лучших образцах русского и западноевропейского искусства, закладывавшего в наши юные головы широкий спектр знаний по истории, культуре, религии, изобразительному искусству и т.д., не могла не оставить серьёзный отпечаток в душах студентов его мастерской. Илья Сергеевич поистине Учитель с большой буквы!
– У вас много работ батального жанра, исторических портретов, а также портретов выдающихся современников. Темы истории, войны, родины – как вы к ним пришли, чем они интересны и дороги лично вам? Ваш любимый жанр?
– У каждого художника должна быть своя «заветная», так скажем, тема, которую он знает, изучает и, конечно, любит. Для меня это прежде всего эпоха Александра I, Отечественная война 1812 года – время героическое и романтическое одновременно.
Ещё в детстве я с восхищением разглядывал портреты Д. Доу генералов – героев войны с Наполеоном в Эрмитажной галерее. А в 1990 году решил съездить на Бородинское поле, где неожиданно встретил «оживших» воинов тех лет, военно-исторических реконструкторов. Благодаря нашему знакомству появилась серия портретов в форме русской и французской армий. Мои новые друзья и меня втянули в реконструкторство, так что я в своём мундире Павловского гренадерского полка долгое время принимал участие в мероприятиях в России и за рубежом. Подобное вживание в образ помогло мне как художнику в работе над картинами. Произведение должно быть не только хорошо написано – в колорите, с настроением, но и точно исторически, вплоть до деталей мундира.
Разумеется, я работаю и в других жанрах живописи. Особо хочется упомянуть портрет, поскольку это всегда встреча с интересными людьми: у каждого свой неповторимый образ, мимика, жесты. Завязывается общение, которое может перейти в длительные добрые отношения.
– Что вы можете сказать о современном художественном процессе?
– Я вообще не понимаю деления на современное или несовременное, а значит, старое, отжившее своё. Есть хорошие художники и плохие, талантливые и бездарные. На мой взгляд, в искусстве нет прогресса. Боттичелли и Суриков гораздо современнее многих ныне живущих творцов.
Если говорить о ситуации в художественном процессе, то его можно обозвать безвременьем, поскольку прежние устои рухнули, а новые ещё не появились. Каждый рисует по своему разумению и выживает, как может. И чем дальше от столицы, тем хуже.
Сейчас мало кто пишет, например, серьёзные исторические картины – надо изучать тему, да и денег больших на этом не заработаешь. Всё исключительно на энтузиазме держится. А государство, в отличие от XIX века, не считает необходимым не только приобретать подобную тему, но и поддерживать художника даже морально. Музеи наши, соответственно, тоже не могут позволить себе покупку из-за отсутствия денег. Остаётся только надеяться на изменение сознания нашей руководящей элиты, на то, что придёт понимание необходимости сохранения исторической памяти для нас – сегодняшних граждан, для нашего будущего.
У ворот города. Войска Петра I в Прибалтике, 2016
