Как смотреть и понимать произведения искусств [заметки]

Шрифт
Интервал

1

Звездочкой в тексте указаны произведения, приведенные в книге и на обложке.

2

Сюжет картины заимствован из римской истории. Горации выступили против Куриациев, напавших на их родину. Написанная в канун французской революции, картина воспринималась современниками как призыв к борьбе, к верности высоким гражданским идеалам.

3

Ракурс (от французского raccoursir — укорачивать) — сокращение предмета, вернее, его обычных очертаний, в зависимости от расположения в живописном пространстве и в зависимости от точки зрении на предметы (например, точка зрения «сверху вниз» или «снизу вверх» на одну и ту же сцену даст совершенно иное масштабное соотношение отдельных члсгей картины).

4

Допущена ошибка либо в тексте, либо в подписи к репродукции. В тексте фамилия — Таманян, в подписи к репродукции — Гаманян — V_E.

5

До импрессионистов моменту наложения красок на холст предшествовало смешение их на палитре. Например, для получения определенного «теплого» желтого цвета на палитру накладывались желтая, коричневая, красная краски и смешивались. Импрессионисты для получения того же цвета все составляющие  его цвета накладывались  чистыми мазками на холст. В результате с определенного, продиктованного художником расстояния они смешивались «в глазу» зрителя. Тем самым снималась условность ровного, среднего тона. 

6

Гравюрой (от французского слова graver — вырезать) называется произведение, полученное при печати с металлической, деревянной доски или линолеума, а также с особого литографского камня, на которые наносится изображение. По видам печати различается высокая, углубленная и плоская гравюра.

7

Линогравюра — гравюра на линолеуме. Изображение вырезается на куске линолеума специальными инструментами, причем выбираются светлые места изображения, а темные остаются выпуклыми. При печати краска накатывается специальным валиком, после чего на линолеум накладывается бумага и прижимается прессом.

8

Офорт (от французского слова eau forte, буквально — крепкая вода) — гравюра на металле, наиболее распространенный вид углубленной печати. На отполированную цинковую доску, покрытую специальным кислотоупорным грунтом, наносится путем процарапывания грунта иглами различных сечений рисунок. Доска опускается в кислоту, под воздействием которой обнаженные от грунта места углубляются, травятся. Художник регулирует глубину штриха, подвергая разной степени травления разные части рисунка и достигая этим богатства градаций. Грунт смывается, доска набивается краской. Художник счищает ее с поверхности, оставляя только в углублениях штрихов. На подогретую доску накладывается увлажненная бумага, и они прокатываются под специальным станком. Краска из углубленных штрихов рисунка переходит на бумагу.

9

Мягкий лак — особый вид гравюры на металле (углубленная печать). Цинковая доска, покрытая специальным лаком, оборачивается в бумагу, на которой художник рисует. Так как лак имеет свойство отлипать от доски, то в соответствии с разным нажимом карандаша обнажается доска. Изображение повторяет карандашный рисунок. Травление и печатание, как в игловом офорте.

Сухая игла — вид гравюры на металле (углубленная печать). Художник рисует иглой непосредственно по цинковой, доске, по необходимости углубляя или ослабляя штрих. При прорубании металла образуются заусенцы (барбы), задерживающие краски и создающие особую бархатистость тона. Травления нет, процесс печатания, как в игловом офорте.

10

Гравюра на дереве (ксилография) — вид высокой печати. Изображение вырезается на гладко отполированной доске твердых пород дерева. Светлые места изображения выбираются художником специальными инструментами — штихелями. Печатается, как и линогравюра; краска накатывается на доску специальным валиком, после чего к ней прижимается прессом бумага.

11

Литография — вид плоской печати. На особым образом подготовленную (шероховатую или гладко полированную) поверхность специального литографского камня наносится рисунок специальным литографским карандашом или тушью. Камень затем обрабатывается особым составом, в результате чего свободные от рисунка места делаются восприимчивыми к воде, а защищенные рисунки — к жирной краске. Камень (оставаясь плоским) получает две разные по составу поверхности. Затем на увлажненный камень накатывается краска и накладывается бумага.


Рекомендуем почитать
55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

«Искусство создает великие архетипы, по отношению к которым все сущее есть лишь незавершенная копия» – Оскар Уайльд. Эта книга – не только об искусстве, но и о том, как его понимать. История искусства – это увлекательная наука, позволяющая проникнуть в тайны и узнать секреты главных произведений, созданных человеком. В этой книге собраны основные идеи и самые главные авторы, размышлявшие об искусстве, его роли в культуре, его возможностях и целях, а также о том, как это искусство понять. Имена, находящиеся под обложкой этой книги, – ключевые фигуры отечественного и зарубежного искусствознания от Аристотеля до Д.


«Митьки» и искусство постмодернистского протеста в России

Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.


Польский театр Катастрофы

Трагедия Холокоста была крайне болезненной темой для Польши после Второй мировой войны. Несмотря на известные факты помощи поляков евреям, большинство польского населения, по мнению автора этой книги, занимало позицию «сторонних наблюдателей» Катастрофы. Такой постыдный опыт было трудно осознать современникам войны и их потомкам, которые охотнее мыслили себя в категориях жертв и героев. Усугубляли проблему и цензурные ограничения, введенные властями коммунистической Польши. Книга Гжегожа Низёлека посвящена истории напряженных отношений, которые связывали тему Катастрофы и польский театр.


Фантастический киномир Карела Земана

Книга посвящена творчеству выдающегося чехословацкого режиссера, народного художника ЧССР Карела Земана, одного из зачинателей национальной школы кукольного кино, получившей широкую известность во всем мире. Автор рассматривает особенности художественного метода К. Земана, его новаторские поиски в области кукольной мультипликации и игрового кино.


Пикассо

В течение первых десятилетий нашего века всего несколько человек преобразили лик мира. Подобно Чаплину в кино, Джойсу в литературе, Фрейду в психологии и Эйнштейну в науке, Пикассо произвел в живописи революцию, ниспровергнув все привычные точки зрения (сокрушая при этом и свои взгляды, если они становились ему помехой). Его роднило с этими новаторами сознание фундаментального различия между предметом и его изображением, из-за которого стало неприемлемым применение языка простого отражения реальности.


Кустодиев

Творчество этого художника широко известно всякому, кто хоть немного разбирается в живописи. Однако не каждый знает, что жизнь Кустодиева, пришедшаяся на переломные для России времена, была омрачена тяжелой болезнью. Он мужественно боролся с недугом и наперекор судьбе воспевал в своем творчестве радость жизни. Впервые публикуемые в книге архивные материалы позволяют значительно шире показать отношения Кустодиева с родными и друзьями, прояснить его политические симпатии и антипатии, углубить представление о том, что писали о нем современники и что ценил в собственном творчестве сам художник.