Каирский музей - [8]
Пояс царевны Меререт, дочери Сенусерта III, является парным к браслету, который носили на ноге. Он также изготовлен из золота и аметиста. Подобные пояса, носившиеся на бедрах, видны на рельефных изображениях девушек. Сочетание золотых фигур и бусин из аметиста темно-синего цвета придает этому изделию особое очарование. Девять фигур, представляющих собой две головы пантеры, смотрящие в разные стороны, соединены двумя рядами бусин. Пантера, по представлениям египтян, имела защитные функции. Ее шкуру, почти всегда включавшую голову и лапы зверя, носили древнеегипетские жрецы. На стеле Древнего царства изображена женщина в платье, имитирующем пятнистую шкуру. В силу своего окраса пантера ассоциировалась с солнцем, являясь посредником между человеком и богом. Ношение символов пантеры приближало ее владельца к солнечному божеству.
Нагрудное украшение — пектораль — было найдено в ограждении пирамиды Сенусерта III, в так называемой галерее принцесс. Пектораль была подвешена на ряд золотых бусин и представляла собой фасад наоса (помещение для хранения священных статуй). На ней показан классический сюжет — фараон, повергающий своих врагов. В центре композиции — иероглифы с картушами и титулом фараона Аменемхета III. В выбитой надписи фараон назван «благой бог, владыка Обеих земель (Египта) и всех чужеземных стран». Над персонажами парит богиня-гриф Нехбет, считавшаяся покровительницей Верхнего Египта. Она простирает свои крылья над всем изображением. В лапах птицы — знаки жизни («анх») и прочности («джед»). Иероглифы по обеим сторонам от головы и крыльев птицы называют богиню «госпожа неба, владычица Обеих земель». Поза повержения врагов, составной частью композиции которой всегда являлся фараон, держащий врага за волосы и заносивший над ним булаву, была традиционной со времен Древнего царства и изображалась на различных памятниках, в том числе и на храмовых рельефах. Такие пекторали часто преподносили правящие цари членам своей семьи.
Изящный, тонкой ювелирной работы головной убор царевны Сатхаториунет был найден в полости стены гробницы вместе с другими ювелирными украшениями. Диадема надевалась на пышный парик. Она состоит из золотого обода, декорированного пятнадцатью розетками. В центре композиции — змей-урей (кобра), считавшийся глазом бога Ра и обеспечивавший защиту своему обладателю. Урей и розетки инкрустированы сердоликом, лазуритом, зеленым стекловидным шпатом. Золотые ленты в верхней части диадемы изображают два пера — элемент, характерный для головных уборов царской семьи и богов. Подвижные золотые полоски вокруг диадемы напоминают ленты.
Новое царство
Саркофаг из ценной породы дерева, за которым совершались далекие и опасные путешествия, принадлежит царице Яхмос-Меритамон, чье имя в переводе означает «рожденная луной, любимая Амоном». Умершая изображена со скрещенными руками, в кистях рук — два небольших скипетра, оканчивающихся цветком папируса. Широкое многорядное ожерелье, пышный парик, изящно декорированный маленькими окрашенными в синий цвет углублениями, резной геометрический орнамент на груди придают фигуре царицы удивительное, почти неземное очарование, оттеняя и подчеркивая строгие правильные черты лица. Остальная часть саркофага орнаментирована перьями, имитирующими крылья богини Исиды, которые вырезаны по дереву. В центре саркофага — иероглифы посвящения традиционной жертвенной формулы для обеспечения погребального культа.
Голова колоссальной статуи Хатшепсут была найдена в портике третьей террасы храма в Дейр эль-Бахри. На других полностью сохранившихся колоссах царица показана в облике Осириса — мумиеобразной с атрибутами фараона. Вместе с тем лицо очень женственно: тонкий нос, изящный маленький рот, четко проработанные, подведенные глаза. Скорее всего голову венчала двойная корона Египта, как это видно на других статуях третьей террасы. Кожа лица окрашена в коричневый цвет, что характерно для мужских фигур, прием используется для того, чтобы утвердить ее положение законной правительницы Египта. Даже титулы царицы звучали, как и прежде, когда относились к царям, — она именовалась Царь Верхнего и Нижнего Египта. Хатшепсут была регентшей при малолетнем фараоне Тутмосе III, сильная и властная натура позволила ей стать единоличной правительницей и даже доказать свое божественное происхождение, что было необходимо для правящего фараона. Построенный ею храм в Дейр эль-Бахри является жемчужиной древнеегипетской архитектуры. Возведенный в долине царей на западном берегу в виде трех скальных террас храм не имеет равных в египетской истории.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.