Ив Сен-Лоран - [277]
1980 — «Милый лжец» Дж. Килти. Перевод Ж. Кокто. Декорации и костюмы Ива Сен-Лорана. Театр Athénée-Louis Jouvet, Париж. «Крылья» Артура Копита. Перевод М. Гале. Постановка Клода Режи. Театр Orsay, Париж.
1983 — «Бухта Саванны» Маргерит Дюрас. Постановка Маргерит Дюрас. Костюмы для Миу-Миу и Мадлен Рено. Театр Rond-Point, Париж.
1993 — «Марсель и эксцентричная красавица» Жан-Пьера Греди.
Постановка Ролана Пети.
Костюмы для Зизи Жанмер. Театр Montparnasse.
1974 — Выставка эскизов театральных костюмов и декораций в галерее Proscénium (Париж).
1978 — Выставка эскизов театральных костюмов и декораций в галерее Proscénium.
1983 — Первая ретроспектива: «Ив Сен-Лоран, 25 лет творчества». Metropolitan, Нью-Йорк (5 декабря 1983 — сентябрь1984).
1985 — Дворец искусств, Пекин, КНР (май — июль).
1986 — «Ив Сен-Лоран, 28 лет творчества», Музей искусства моды, Париж (май — октябрь), Дом художников и писателей, Mосква, СССР (декабрь 1986 — январь 1987).
1987 — «Эрмитаж», Ленинград, СССР (февраль — март).
Art Gallery of New South Wales, Сидней, Aвстралия (май-июль).
1988 — Дефиле на празднике газеты L’Humanité, La Courneuve, Франция, 10 000 человек (9 сентября).
1989 — В Музее Jacquemart-André (Париж) Ив Сен-Лоран организовал выставку русских исторических костюмов из фондов ленинградского «Эрмитажа» (март — май).
«Ив Сен-Лоран и фотография моды». Центр Жоржа Помпиду, Париж (апрель — июнь) В честь «года Франции» дефиле в Шер Шах Гейт, Дели, Индия, (9 ноября). «Ворота Индии», Мумбаи, Бомбей (12–19 ноября). 10 000 человек.
1990 — Дефиле 20 ноября 1990 года на арене «Будокан», Токио, 10 000 человек.
Выставка «Mода 1958–1990 годы», Sezon Museum of Art, Токио, Япония (ноябрь — декабрь).
1991 — Ив Сен-Лоран организовал выставку «Искусство балета в России, 1740–1940» в Опере Гарнье (сентябрь — декабрь).
1992 — Дефиле во французском павильоне Универсальной выставки в Севилье, Испания, 14 июля 1992 года. 2000 человек.
1994 — Выставка «Ив Сен-Лоран. Экзотизмы» в Музее моды, Марсель.
1998 — 12 июля Ив Сен-Лоран провел дефиле из 300 моделей на Стадионе Франции перед чемионатом мира по футболу.
2002 — Мастерские Yves Saint Laurent Haute Couture представили модели в витринах магазина Galeries Lafayette (21 января — 28 февраля). Выставка фотографий Пьера Була в книжном магазине Fnac на площади Звезды (15–29 января).
22 января прошло ретроспективное дефиле, посвященное сорокалетию модного Дома Yves Saint Laurent в Центре Жоржа Помпиду (8 июня — 29 сентября). Выставка «40 лет кружев — Yves Saint Laurent Haute Couture». Музей изящных искусств и кружева, Алансон.
1 сентября 2004 — 21 октября 2004 — Выставка «Диалог с искусством» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
24 ноября 2004 — 24 июля 2005 — «Басни Лафонтена» в постановке Роберта Вильсона в сотрудничестве с фондом Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
3 марта — 16 октября 2005 — Выставка моделей Ива Сен-Лорана в Broadbent Gallery, Лондон.
18 мая 2006 — 28 июля 2006 — Выставка фотографий Андре Остье в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
5 октября 2006 — 23 апреля 2007 — Выставка «Ив Сен-Лоран. Смокинг Forever» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
04 ноября 2006 — 15 апреля 2007 — Выставка «Ив Сен-Лоран. Необычайные путешествия» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
16 мая 2007 — 29 июля 2007 — Выставка «Ив Сен-Лоран — Кемпнер, американка в Париже» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
4 октября 2007 — 27 января 2008 — Выставка «Ив Сен-Лоран. Tеатр, кино, мюзик-холл, балет» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
14 марта 2008 — 31 августа 2008 — Выставка «Марокканская страсть: кафтаны, вышивки, бижутерия» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана. «Уже сорок лет мы живем в Марракеше. Ив Сен-Лоран и я чувствуем себя в долгу перед жизнью и искусством Марокко, страны, которая нас приняла», — признавался Пьер Берже Агентству Франс Пресс. «С чувством благодарности и гордости мы открываем эту выставку. Сен-Лоран везде говорит о влиянии Марокко на свое творчество. Богатство традиций в области одежды в Марокко всегда было ему интересно. Он смог приспособить линии джеллабы для создания роскошных воздушных платьев, вдохновиться джабадором, бурнусом и тарбушем, чтобы создать силуэты в своем стиле, превратить бурнус в розовую накидку или придумать кафтан в виде белоснежного хайка», — добавляет Пьер Берже.
12 апреля — 4 мая 2008 — Выставка «Ив Сен-Лоран. Диалог с искусством», Caixa Galicia Foundation, Коруна, Испания.
29 мая — 28 сентября 2008 — Выставка «Ив Сен-Лоран. Стиль», Музей изящных искусств Монреаля, Канада.
1 ноября 2008 — 5 апреля 2009 — Выставка «Ив Сен-Лоран» в De Young Museum, Сан-Франциско, США.
1 июня — 20 июля 2009 — Выставка «Ив Сен-Лоран. Необычайные путешествия», Культурный Центр Banco do Brasil, Рио-де-Жанейро, Бразилия.
2 октября 2009 — 3 января 2010 — Выставка «Жан-Мишель Франк, парижский декоратор 1930-х годов» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
11 марта — 22 августа 2010 — Ретроспектива в Малом дворце, Париж, более 300 моделей Ива Сен-Лорана за более чем 40 лет творческой деятельности, начиная с работы у Диора и вплоть до последней коллекции 2002 года.
Венедикт Ерофеев (1938–1990), автор всем известных произведений «Москва – Петушки», «Записки психопата», «Вальпургиева ночь, или Шаги Командора» и других, сам становится главным действующим лицом повествования. В последние годы жизни судьба подарила ему, тогда уже неизлечимо больному, встречу с филологом и художником Натальей Шмельковой. Находясь постоянно рядом, она записывала все, что видела и слышала. В итоге получилась уникальная хроника событий, разговоров и самой ауры, которая окружала писателя. Со страниц дневника постоянно слышится афористичная, приправленная добрым юмором речь Венички и звучат голоса его друзей и родных.
Имя этого человека давно стало нарицательным. На протяжении вот уже двух тысячелетий меценатами называют тех людей, которые бескорыстно и щедро помогают талантливым поэтам, писателям, художникам, архитекторам, скульпторам, музыкантам. Благодаря их доброте и заботе создаются гениальные произведения литературы и искусства. Но, говоря о таких людях, мы чаще всего забываем о человеке, давшем им свое имя, — Гае Цильнии Меценате, жившем в Древнем Риме в I веке до н. э. и бывшем соратником императора Октавиана Августа и покровителем величайших римских поэтов Горация, Вергилия, Проперция.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Скрижали Завета сообщают о многом. Не сообщают о том, что Исайя Берлин в Фонтанном дому имел беседу с Анной Андреевной. Также не сообщают: Сэлинджер был аутистом. Нам бы так – «прочь этот мир». И башмаком о трибуну Никита Сергеевич стукал не напрасно – ведь душа болит. Вот и дошли до главного – болит душа. Болеет, следовательно, вырастает душа. Не сказать метастазами, но через Еврейское слово, сказанное Найманом, питерским евреем, московским выкрестом, космополитом, чем не Скрижали этого времени. Иных не написано.
Для фронтисписа использован дружеский шарж художника В. Корячкина. Автор выражает благодарность И. Н. Янушевской, без помощи которой не было бы этой книги.
Прошло семь десятилетий со дня показа первой коллекции Дома Кристиана Диора, которую знаменитая Кармель Сноу, в те времена – главный редактор Harper's Bazaar, окрестила new look – «новый образ», а публика назвала «бомбой Диора». Не многим домам моды, точнее – практически ни одному, не удавалось стать «классиком» в день своего рождения. С Домом Кристиана Диора, распахнувшим свои двери на одной из элегантнейших парижских улиц – авеню Монтеня, произошло именно так. Есть дома старше, есть более молодые, но с могуществом имени «Кристиан Диор» тягаться невозможно.
Роза Бертен была знаменитой модисткой французской королевы Марии Антуанетты. Она предвосхищает образ великого кутюрье — и можно с полным правом считать, что именно она была основоположницей этой профессии. Благодаря своему таланту модельера заслужила при дворе титул «министра моды». Книга о Розе Бертен на русском языке издается впервые. Для широкого круга читателей.
Из всех женских профессий – профессия манекенщицы в сегодняшней России, на наш взгляд – самая манящая для юных созданий. Тысячи, сотни тысяч юных дев, живущих в больших и малых городках бескрайней России, думают всерьез о подобной карьере. Пределом мечтаний многих бывает победа на конкурсе красоты, контракт с маленьким модельным агентством. Ну а потом?Блистательные мемуары знаменитых парижских манекенщиц середины ХХ века Пралин и Фредди станут гидом, настольной книгой для тех, кто мечтал о подобной карьере, но не сделал ее; для тех, кто мыслил себя красавицей, но не был оценен по заслугам; для тех, кто мечтал жить в Париже, но не сумел; и для всех, кто любит моду! Ее тайны, загадки, закулисье этой гламурной индустрии, которую французы окрестили haute couture.
Клео де Мерод (1875–1966) — французская балерина, танцевала в парижской Опере, Folies Bergère, выступала в Гамбурге, Берлине, Санкт-Петербурге, Москве, Будапеште, Нью-Йорке. Танцовщица отличалась редкой красотой, сделавшей ее любимой моделью многих художников, скульпторов и фотографов того времени. Ее писали Дега, Тулуз-Лотрек, Больдини, Каульбах, Ленбах, фотографировали Ройтлингер и Надар, почтовые открытки с ее изображениями были чрезвычайно популярны в конце XIX — начале XX веков. В 1896 году авторитетный журнал L'Illustration избрал ее королевой красоты из 130 современных красавиц. В этой книге читатель познакомится с мемуарами этой звезды эпохи belle époque. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.