Ив Сен-Лоран - [278]
Ретроспектива в Малом дворце, Париж, более 300 моделей Ива Сен-Лорана за более чем 40 лет творческой деятельности, начиная с работы у Диора и вплоть до последней коллекции 2002 года.
8 июня — 31 октября 2010 — Выставка «Ив Сен-Лоран. Архивы творчества, 1962–2002», IMEC, Канн, Франция.
5 марта — 17 июля 2011 — Выставка «Yves Saint Laurent Rive Gauche» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
13 апреля — 17 июля 2011 — Выставка «Ив Сен-Лоран и Марокко», Вилла искусств, ONA Foundation, Касабланка, Марокко.
5 октября 2011 — 8 января 2012 — Ретроспектива в здании фонда MAPFRE, Мадрид, Испания.
14 октября — 29 января 2012 — Выставка «Жизель Фрейнд. Глаз на грани, Париж, 1933–1940 годы» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
7 марта — 15 июля 2012 — Выставка «Кабуки, костюмы японского театра» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
11 октября 2012 — 27 января 2013 — Выставка «Со стороны Жака-Эмиля Бланш, салон во времена Прекрасной эпохи» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
30 января — 5 мая 2013 — Выставка «Ив Сен-Лоран — провидец» в культурном центре ING, Брюссель, Бельгия.
2 марта — 6 июля 2013 — Выставка «Париж Высокой моды», Ратуша Парижа, лучшие экспонаты из коллекций Дворца Galliera, среди которых были также модели Ива Сен-Лорана.
21 марта — 20 июля 2014 — Выставка «Берберские женщины Марокко» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
19 мая — 11 июня 2012 — Выставка «Сходя с ума по Иву. Коллекция Оливье Шатене, дань уважения YSL». French May Festival, Гонконг.
18 сентября 2014 — 11 января 2015 — Выставка фотографий «Эди Слиман, Sonic» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
Октябрь 2014 — Выставка «40 силуэтов, придуманных на базе архивов Ива Сен-Лорана», организатор Оливье Шатене, Галерея 7.5, Париж.
19 марта — 19 июля 2015 — Выставка «Ив Сен-Лоран, 1971: коллекция скандала» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
11 июля — 25 октября 2015 — Выставка «Ив Сен-Лоран. Стиль — это вечное», Bowes Museum, Англия, первая большая выставка, посвященная творчеству кутюрье, когда-либо организованная в Соединенном Королевстве.
15 октября 2015 — 14 февраля 2016 — Выставка «Жак Дусе — Ив Сен-Лоран» в здании фонда Пьера Берже и Ива Сен-Лорана.
3 марта — 7 июля 2016 — Выставка «Париж Высокая мода», Mitsubishi Ichigokan Museum, Токио, Япония.
11 октября 2016 — 8 января 2017 — Выставка «Ив Сен-Лоран. Совершенство стиля», Музей искусств Сиэтла.
8 апреля — 14 мая 2017 — Выставка «Взгляд на Ива Сен-Лорана, из коллекции Оливье Шатене», Центр Конгрессов, Динан.
6 мая — 28 августа 2017 Выставка «Ив Сен-Лоран. Совершенство стиля», Virginia Museum of Fine Arts, Ричмонд, США.
5 июля 2017 — 7 января 2018 — Выставка «Диор, кутюрье мечты», Музей декоративных искусств, Париж.
Oктябрь 2017 — Презентация по случаю открытия двух музеев Ива Сен-Лорана в Париже и Марракеше. На площади Джемайя-эль-Фна показ проекций дефиле на Стадионе Франции (1998) и дефиле-ретроспективы (2002).
Октябрь 2018 — январь 2019 — Первая временная тематическая выставка «Азия, о которой мечтал Ив Сен-Лоран», представленная в музее Ива Сен-Лорана в Париже.
Tino Rossi/Méditerranée. Yvonne Printemps/Je t’aime. Charles Trenet/ Revoir Paris/La mer/Le soleil et la lune/ Que reste-t-il de nos amours. Yves Montand/Sous le ciel de Paris/ A Paris. Billie Holiday/My man. Marilyn Monroe/Diamonds are a girl’s best friend/I wanna be loved by you. The Beatles/Revolution/Here comes the sun. The Rolling Stones/(I can’t get no) Satisfaction/You can’t always get what you want. Lou Reed/Walk on the wild side. Johann Sebastian Bach/Variations Goldberg/Suite n° 1 en sol majeur Bwv 1007, prélude. Vincenzo Bellini/ Norma (Aria: Casta Diva, la Callas). Alfredo Catalani/La Wally (Maria Callas). Gaetano Donizetti/Amore e morte. Wolfgang Amadeus Mozart/ Requiem/La Flûte enchantée/Les Noces de Figaro/Cosi fan tutte/Don Giovanni/ Grande messe en ut mineur, K. 427.
Giuseppe Verdi/La Traviata/ Rigoletto/Il trovatore/Don Carlos/Otello/Stabat Mater. Giacomo Puccini. Madame Butterfly/ Tosca/Vissi d’arte (aria) (Maria Callas). Johannes Brahms/Piano Concerto n° 1/ Danses hongroises. Serge Gainsbourg/ Bonnie and Clyde. Gustav Malher/ symphonie n° 5 en do dièse mineur, adagio. Franz Schubert/Des Mädchens Klage/Quatuor n° 14 en ré mineur, D. 810.Richard Wagner/ Parsifal/Le prélude de Lohengrin/ Tannhäuser. Zizi Jeanmaire/Mon truc en plumes. Marlene Dietrich/Lili Marlene/ Falling in love again. Anton Bruckner/ symphonie n° 7 en mi majeur.
Gluck/Orphée et Eurydice «Che faro senza Euridice», in B. O. L’Innocent de Luchino Visconti. Maurice Ravel/ Le Boléro. Josephine Baker/La vie en rose. César Franck/Sonate FWV8 en la majeur. Gabriel Fauré/Ballade en fa dièse majeur op. 19. Henri Sauguet/ Les Forains. The Velvet Underground/ Venus in furs. The Queen/Don’t stop me now. The Weather girls/It’s raining men. Gloria Gaynor/I will survive. Carte de séjour/Douce France. Barbara/Le mal de vivre/Ma plus belle histoire d’amour/La solitude/L’aigle noir/Göttingen. Johnny Hallyday/Allumer le feu/Quelque chose de Tennessee/Que je t’aime/Le Pénitencier/Gabrielle/Ma gueule.
Венедикт Ерофеев (1938–1990), автор всем известных произведений «Москва – Петушки», «Записки психопата», «Вальпургиева ночь, или Шаги Командора» и других, сам становится главным действующим лицом повествования. В последние годы жизни судьба подарила ему, тогда уже неизлечимо больному, встречу с филологом и художником Натальей Шмельковой. Находясь постоянно рядом, она записывала все, что видела и слышала. В итоге получилась уникальная хроника событий, разговоров и самой ауры, которая окружала писателя. Со страниц дневника постоянно слышится афористичная, приправленная добрым юмором речь Венички и звучат голоса его друзей и родных.
Имя этого человека давно стало нарицательным. На протяжении вот уже двух тысячелетий меценатами называют тех людей, которые бескорыстно и щедро помогают талантливым поэтам, писателям, художникам, архитекторам, скульпторам, музыкантам. Благодаря их доброте и заботе создаются гениальные произведения литературы и искусства. Но, говоря о таких людях, мы чаще всего забываем о человеке, давшем им свое имя, — Гае Цильнии Меценате, жившем в Древнем Риме в I веке до н. э. и бывшем соратником императора Октавиана Августа и покровителем величайших римских поэтов Горация, Вергилия, Проперция.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Скрижали Завета сообщают о многом. Не сообщают о том, что Исайя Берлин в Фонтанном дому имел беседу с Анной Андреевной. Также не сообщают: Сэлинджер был аутистом. Нам бы так – «прочь этот мир». И башмаком о трибуну Никита Сергеевич стукал не напрасно – ведь душа болит. Вот и дошли до главного – болит душа. Болеет, следовательно, вырастает душа. Не сказать метастазами, но через Еврейское слово, сказанное Найманом, питерским евреем, московским выкрестом, космополитом, чем не Скрижали этого времени. Иных не написано.
Для фронтисписа использован дружеский шарж художника В. Корячкина. Автор выражает благодарность И. Н. Янушевской, без помощи которой не было бы этой книги.
Прошло семь десятилетий со дня показа первой коллекции Дома Кристиана Диора, которую знаменитая Кармель Сноу, в те времена – главный редактор Harper's Bazaar, окрестила new look – «новый образ», а публика назвала «бомбой Диора». Не многим домам моды, точнее – практически ни одному, не удавалось стать «классиком» в день своего рождения. С Домом Кристиана Диора, распахнувшим свои двери на одной из элегантнейших парижских улиц – авеню Монтеня, произошло именно так. Есть дома старше, есть более молодые, но с могуществом имени «Кристиан Диор» тягаться невозможно.
Роза Бертен была знаменитой модисткой французской королевы Марии Антуанетты. Она предвосхищает образ великого кутюрье — и можно с полным правом считать, что именно она была основоположницей этой профессии. Благодаря своему таланту модельера заслужила при дворе титул «министра моды». Книга о Розе Бертен на русском языке издается впервые. Для широкого круга читателей.
Из всех женских профессий – профессия манекенщицы в сегодняшней России, на наш взгляд – самая манящая для юных созданий. Тысячи, сотни тысяч юных дев, живущих в больших и малых городках бескрайней России, думают всерьез о подобной карьере. Пределом мечтаний многих бывает победа на конкурсе красоты, контракт с маленьким модельным агентством. Ну а потом?Блистательные мемуары знаменитых парижских манекенщиц середины ХХ века Пралин и Фредди станут гидом, настольной книгой для тех, кто мечтал о подобной карьере, но не сделал ее; для тех, кто мыслил себя красавицей, но не был оценен по заслугам; для тех, кто мечтал жить в Париже, но не сумел; и для всех, кто любит моду! Ее тайны, загадки, закулисье этой гламурной индустрии, которую французы окрестили haute couture.
Клео де Мерод (1875–1966) — французская балерина, танцевала в парижской Опере, Folies Bergère, выступала в Гамбурге, Берлине, Санкт-Петербурге, Москве, Будапеште, Нью-Йорке. Танцовщица отличалась редкой красотой, сделавшей ее любимой моделью многих художников, скульпторов и фотографов того времени. Ее писали Дега, Тулуз-Лотрек, Больдини, Каульбах, Ленбах, фотографировали Ройтлингер и Надар, почтовые открытки с ее изображениями были чрезвычайно популярны в конце XIX — начале XX веков. В 1896 году авторитетный журнал L'Illustration избрал ее королевой красоты из 130 современных красавиц. В этой книге читатель познакомится с мемуарами этой звезды эпохи belle époque. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.