Ив Сен-Лоран - [274]
2010 — «Yves Saint Laurent, le point final» (Libération, 30 janvier 2010). «Yves Saint Laurent a fait de son métier une oeuvre» (Le Monde, 27 février 2010). «Pourquoi YSL estil le créateur du siècle?» (1er mars 2010). «Saint Laurent Revolutionary Romantic» (NY Times, 9 mars 2010). «Pleins feux sur Saint Laurent» (Les Inrockuptibles, 10 mars 2010). «Yves, tout simplement» (Le Figaro, 11 mars 2010). «All Over Yves» (Elle, 12 mars 2010). «Les blessures fécondes d’Yves Saint Laurent» (Le Monde, 13 mars 2010). «YSL, à la vie à l’amour» (Libération, 20 mars 2010). «YSL, une excellence en son Palais» (Libération, 20 mars 2010). «Saint Laurent au firmament» (Le Figaro Magazine, 2 avril 2010). «Bergé, d’autorité» (Magazine Littéraire, 1 mai 2010). «Le retour de la sulfureuse Lulu» (Le Figaro, 14 mai 2010). «Les trophées pas si vains de Pierre Bergé» (Le Figaro, 20 août 2010). «L’Amour fou» (Les Inrockuptibles, 22 septembre 2010). «Yves Saint Laurent & Pierre Bergé, des amours haute couture» (Le Figaro, 22 septembre 2010).
2011 — «YSL’s Stefano Pilati» (W Magazine, 1 février 2011). «Rive Gauche, retour vers le futur» (Le Figaro, 23 février 2011). «Stefano Pilati, enfin libre chez Yves Saint Laurent» (L’Express, 15 mars 2011). «Yves Saint Laurent poursuivi par Christian Louboutin» (Elle, 12 avril 2011). «Loulou de la Falaise, l’élégance spirituelle» (Le Figaro, 7 novembre 2011).
2012 — «Stefano Pilati to exit YSL next week» (Elle, 26 février 2012). «Stefano Pilati quitte Yves Saint Laurent» (L’Express, 27 février 2012). «HedYSLimane» (Libération, 27 février 2012). «Hedi Slimane chez Saint Laurent» (Le Point, 1er mars 2012). «Hedi Slimane officiellement chez YSL» (Le Figaro, 7 mars 2012). «Hedi Saint Laurent?» (Le Figaro, 21 juin 2012). «Yves Saint Laurent sans Yves: Pierre Bergé approuve» (Elle, 21 juin 2012). «Yves Saint Laurent change de nom» (L’Express, 29 juin 2012). «Channeling the codes of Saint Laurent» (NY Times, 1er octobre 2012). «Saint Laurent: Back at the Château Marmont» (NY Times, 2 octobre 2012).
2013 — «Yves Saint Laurent: les deux visages de Pierre Bergé» (Le Figaro, 7 février 2013). «Yves Saint Laurent retrouve sa ligne d’antan» (Challenges, 15 février 2013). «Yves Saint Laurent entre quatre yeux» (Le Monde, 26 février 2013). «La guerre des deux Saint Laurent» (Libération, 5 avril 2013). «Hedi Slimane étend son pouvoir chez Yves Saint Laurent» (Les Échos, 2 juillet 2013). «Yves Saint Laurent revit au cinéma» (Paris Match, 1er septembre 2013). «Yves Saint Laurent, dans les coulisses du film de Jalil Lespert» (Elle, 2 septembre 2013). «Une robe Yves Saint Laurent s’envole aux enchères» (Le Monde, 14 octobre 2013). «Pierre Bergé, éternel compagnon d’Yves Saint Laurent» (L’Express, 31 décembre 2013).
2014 — «YSL, le bâton de Bergé» (Libération, 7 janvier 2014). «Quand Pierre Bergé se confiait à Match» (Paris Match, 7 janvier 2014). «Saint Laurent: schizo haute couture» (Libération, 19 mai 2014). «Gaspard Ulliel, Pierre Niney: le match des Saint Laurent» (Le Figaro, 24 septembre 2014). «A Look inside Yves Saint Laurent’s final home in Tangier» (T Magazine, 14 octobre 2014). «А qui appartiennent les dessins d’Yves Saint Laurent?» (Olivier Bouchara, Vanity Fair, 25 septembre 2014).
2015 — «Yves Saint Laurent, le retour Rive Gauche» (Vogue, mars 2015). «Yves Saint Laurent: anatomie d’un scandale» (Madame Figaro, 13 mars 2015). «Les raisons du succès commercial de Saint Laurent» (Le Monde, 16 mars 2015). «Yves Saint Laurent, la collection du scandale exposée» (L’Express, 20 mars 2015). «Saint Laurent reprend ses quartiers Rive gauche» (Marie Claire, 25 mars 2015). «Pierre Bergé vend sa bibliothèque aux enchères» (Le Figaro, 25 avril 2015). «Hedi Slimane lève le voile sur ses inspirations» (Vanity Fair France, 13 août 2015).
2016 — «Hedi Slimane & Saint Laurent: les dessous d’un départ» (Gala, 19 janvier 2016). «Yves Saint Laurent: deux musées pour l’automne 2017» (Elle, 28 janvier 2016). «Yves Saint Laurent, deux musées pour un couturier» (Le Monde, 29 janvier 2016). «Pierre Bergé, Sorcerer of Yves Saint Laurent» (Suzy Menkes, Vogue. co.uk, février 2016). «Saint’s day: Hedi Slimane’s LA extravaganza» (The Financial Times, 11 février 2016). «Love Story» (Numéro, 28 février 2016). «L’hymne glam de Slimane à Yves Saint Laurent» (Next, 8 mars 2016). «Pierre Bergé, partner of the late Yves Saint Laurent» (Adam Thomson, Financial Times, avril 2016). «Pourquoi Yves Saint Laurent a perdu son créateur» (Les Échos, 1er avril 2016). «YSL picks Vaccarello as creative director» (The Financial Times, 5 avril 2016).
«Anthony Vaccarello, le nouveau visage d’Yves Saint Laurent» (Le Monde, 6 avril 2016). «Pierre Bergé, partner of Yves Saint Laurent» (The Financial Times, 7 avril 2016). «Marrakech et Yves Saint Laurent: de la muse au musée» (Le Figaro,Béatrice de Rochebouët, mai 2016). «Saint Laurent CEO Francesca Bellettini on the making of a $1bn brand» (The Financial Times
Эта книга – увлекательный рассказ о насыщенной, интересной жизни незаурядного человека в сложные времена застоя, катастрофы и возрождения российского государства, о его участии в исторических событиях, в культурной жизни страны, о встречах с известными людьми, о уже забываемых парадоксах быта… Но это не просто книга воспоминаний. В ней и яркие полемические рассуждения ученого по жгучим вопросам нашего бытия: причины социальных потрясений, выбор пути развития России, воспитание личности. Написанная легко, зачастую с иронией, она представляет несомненный интерес для читателей.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Флора Павловна Ясиновская (Литвинова) родилась 22 июля 1918 года. Физиолог, кандидат биологических наук, многолетний сотрудник электрофизиологической лаборатории Боткинской больницы, а затем Кардиоцентра Академии медицинских наук, автор ряда работ, посвященных физиологии сердца и кровообращения. В начале Великой Отечественной войны Флора Павловна после краткого участия в ополчении была эвакуирована вместе с маленький сыном в Куйбышев, где началась ее дружба с Д.Д. Шостаковичем и его семьей. Дружба с этой семьей продолжается долгие годы. После ареста в 1968 году сына, известного правозащитника Павла Литвинова, за участие в демонстрации против советского вторжения в Чехословакию Флора Павловна включается в правозащитное движение, активно участвует в сборе средств и в организации помощи политзаключенным и их семьям.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Прошло семь десятилетий со дня показа первой коллекции Дома Кристиана Диора, которую знаменитая Кармель Сноу, в те времена – главный редактор Harper's Bazaar, окрестила new look – «новый образ», а публика назвала «бомбой Диора». Не многим домам моды, точнее – практически ни одному, не удавалось стать «классиком» в день своего рождения. С Домом Кристиана Диора, распахнувшим свои двери на одной из элегантнейших парижских улиц – авеню Монтеня, произошло именно так. Есть дома старше, есть более молодые, но с могуществом имени «Кристиан Диор» тягаться невозможно.
Перед вами своеобразный учебник по истории моды. Анни Латур внесла значительный вклад в сферу Высокой парижской моды, секреты которой она раскрывает в этой книге. Узнаваемый с первого взгляда почерк прославленных парижских кутюрье выработался, по мнению автора, под действием колдовского очарования Парижа, благодаря наследию великих художественных и технических традиций Франции. Латур начинает историю с Марии Антуанетты и ее «министра моды» Розы Бертэн. На протяжении всех лет после Французской революции в каждый период колдовали свои волшебники моды, среди них – Луи Ипполит Леруа, портной, одевавший Жозефину; целая династия Вортов; Жак Дусе; сделавший революцию Поль Пуаре; наконец, более близкие автору по времени – Люсьен Лелонг, Мадлен Вионне, Маги Руфф, Жанна Ланвен, Коко Шанель, Эльза Скиапарелли, Жак Фат, Кристиан Диор, Юбер де Живанши и др.
Из всех женских профессий – профессия манекенщицы в сегодняшней России, на наш взгляд – самая манящая для юных созданий. Тысячи, сотни тысяч юных дев, живущих в больших и малых городках бескрайней России, думают всерьез о подобной карьере. Пределом мечтаний многих бывает победа на конкурсе красоты, контракт с маленьким модельным агентством. Ну а потом?Блистательные мемуары знаменитых парижских манекенщиц середины ХХ века Пралин и Фредди станут гидом, настольной книгой для тех, кто мечтал о подобной карьере, но не сделал ее; для тех, кто мыслил себя красавицей, но не был оценен по заслугам; для тех, кто мечтал жить в Париже, но не сумел; и для всех, кто любит моду! Ее тайны, загадки, закулисье этой гламурной индустрии, которую французы окрестили haute couture.
Клео де Мерод (1875–1966) — французская балерина, танцевала в парижской Опере, Folies Bergère, выступала в Гамбурге, Берлине, Санкт-Петербурге, Москве, Будапеште, Нью-Йорке. Танцовщица отличалась редкой красотой, сделавшей ее любимой моделью многих художников, скульпторов и фотографов того времени. Ее писали Дега, Тулуз-Лотрек, Больдини, Каульбах, Ленбах, фотографировали Ройтлингер и Надар, почтовые открытки с ее изображениями были чрезвычайно популярны в конце XIX — начале XX веков. В 1896 году авторитетный журнал L'Illustration избрал ее королевой красоты из 130 современных красавиц. В этой книге читатель познакомится с мемуарами этой звезды эпохи belle époque. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.