Искусство сериала: Как стать успешным автором на TV - [72]

Шрифт
Интервал

Команда начинает планировать сезон в первой неделе июня. Работая в группе шесть недель, они делают все эпизоды сезона: идеи и специфические сюжетные линии, затем «разбивают» их. Это значит, что команда вычленяет все поворотные пункты сюжета, сцены перед перерывом на рекламу, определяет количество эпизодов в арке и их структуру.

Затем один из сценаристов отправляется писать тритмент (расширенный синопсис). (Об аутлайнах и тритментах речь шла в главе 4.) Тритмент написан, коллеги делают замечания, сценарист вносит изменения. Еще один разбор, после чего пишется сценарий. Когда сценарий готов, следует еще один разбор. Сценарист делает второй драфт. Если все хорошо, эпизод готов к съемке. Итого процесс занимает около восьми недель.

Журнал Written By описал один день на съемках первого сезона «Скорой помощи». В тот день был сдан первый драфт и предстоял разбор сценария. Штатные сценаристы с экземплярами текста выходили из кабинетов, направляясь в конференц-зал. Уэллс сидел во главе стола, зал был полон. Принесли кофе, но команда не отрывалась от работы, читая страницу за страницей.

В серии, которая разбиралась, у подростка диагностировали муковисцидоз, и его мать боялась, что сын умрет. Поворот сюжета возникал, когда выяснилось, что мальчик не хочет, чтобы его спасали, и доктор Росс оказывается в неловком положении, вынужденный учитывать интересы матери, сына, а также следовать клятве Гиппократа. Кто-то спросил о подружке мальчика, кого-то интересовало, что решит Росс. Возникли дебаты, не повторяется ли сценарист, акцентируя те черты характера Росса, о которых зритель уже знает. Пока коллеги обменивались мнениями, сценарист делал пометки.



Впрочем, вам я посоветую использовать диктофон. Опытный сценарист схватывает на лету, новичок может растеряться. Тут возникают три проблемы. Прежде всего, вы можете не успеть записать все или не сумеете выделить из потока противоречивых высказываний действительно важное. Во-вторых, боясь что-то пропустить, вы напечатаете много лишнего. В-третьих, если вы уставитесь на экран, то не успеете поучаствовать в дискуссии. Если продюсер не возражает, включите диктофон и спокойно участвуйте в обсуждении, а после прослушайте запись и обдумайте все. Разумеется, вы можете делать нужные пометки на полях распечатки.

В конце совещания Уэллс заметил, что история почти готова, но не хватает главного события, которое определит эмоциональный ритм эпизода. Это вызвало спор о развивающейся депрессии другого персонажа. Затем Уэллс завел новую дискуссию о «разрядке смехом». Совещание продолжалось более четырех часов, пока они продвигались от сцены к сцене до самого финала.

Такие совещания проводятся каждый понедельник, среду и пятницу после обеда. Впрочем, не подумайте, что главное – это командная работа и мозговой штурм. В работе команды все по-прежнему зависит от мастерства каждого сценариста. Как сказал в интервью журналу Written By Уэллс:

У сценаристов есть глубинная связь с жизнью, которая роднит их с другими художниками. Вы должны возвращаться к истокам вашей работы и не позволять им… соприкасаться с миром поп-культуры, где мы пишем или говорим только о вещах, которые видим на телевидении и в кино.

Думаю, что вы как сценарист боретесь с этим, и, если в какой-то момент утратите эту связь, у вас будут большие проблемы. Пострадает ваша работа, и вам придется найти способ – если снова хотите писать – вернуться к истокам.

Для меня писательство – это и ремесло, и дар. С ремесленной точки зрения вы должны работать не покладая рук. Если смотреть на писательство как на дар, то он нуждается в защите. И один из способов защиты – убедиться, что ваш мир не становится ограниченным. И прежде всего, что вы не потеряли точку отсчета, потому что тогда вы будете писать одно и то же, вам больше нечего будет сказать. Сериалы становятся неинтересны людям, когда они чувствуют, что уже слышали это где-то еще, и не хотят слушать снова. Поэтому вы должны постоянно быть начеку. Не ради того, чтобы увидеть свое имя в титрах, но чтобы защитить то, что побуждает вас писать.

Ступени карьерной лестницы

Джон Уэллс находится на вершине успеха, разделяя это место с другими создателями драматических сериалов, включая Дика Вулфа с его детищем «Закон и порядок», Дэвида Келли, работавшего над сериалами «Практика», «Элли Макбил» и «Бостонская школа», и Стивена Бочко – автора «Блюза Хилл-стрит», «Закона Лос-Анджелеса», «Полиции Нью-Йорка» и «Адвокатской практики» (Raising Bar).

Каждый шоураннер на телевидении когда-то был сценаристом, и хотя для того, чтобы оказаться на вершине, нужно обладать талантом не только писателя, но и управленца, на телевидении все держится на писательских заслугах. В отличие от кино, где за творческий аспект отвечает режиссер, финансист, назвавшись продюсером, зарабатывает репутацию или создает киноимперию.

Начнем с самой нижней ступени.

1. Фрилансер

Фрилансер только пишет и не состоит в штате. Не являясь членом команды, он не участвует в совещаниях и просмотрах, не сидит в кабинете, не загружен текучкой. Будучи фрилансером, вы можете не знать никого, кроме продюсера, который вас пригласил и отвечает за вашу серию.

Продолжить чтение
Рекомендуем почитать
Рок-презентация: как придать своему выступлению страсть и экспрессию

Каждому из нас время от времени приходится выходить на публику, чтобы донести до нее свои идеи. Это может быть питч, презентация, рабочее совещание или беседа с боссом. Добавьте рока в свои выступления – сделайте их динамичными и запоминающимися!Найджел Барлоу, ведущий мировой специалист в области инноваций, разработал оригинальную методику привлечения и удержания внимания: несколько выверенных ярких аккордов – и вот уже аудитория настроена на нужную волну и готова ловить каждое ваше слово. А теперь пора «зажигать»!«Книга адресована тем, кто презентует свои идеи и хочет, чтобы слушатели усвоили эти идеи как можно лучше.

Голливудский стандарт: Как написать сценарий для кино и ТВ, который купят

Книга Майкла Хейга «Голивудский стандарт: Как написать сценарий для кино и ТВ, который купят» более 20 лет остается наиболее исчерпывающим руководством для сценаристов кино и телевидения. Настоящее, полностью обновленное издание, отражает последние тенденции в искусстве и бизнесе кино. Гуру кинематографа подробно описывает каждый шаг от идеи до продажи сценария. Исходя из того, что главное – это безупречность самого сценария, Хейг учит добиваться совершенства текста, ни на секунду не упуская из виду всех слагаемых коммерческого успеха.

Организационная анатомия. Как управлять компанией с хирургической точностью

«Organisational Anatomy» («Организационная анатомия») обсуждает новую управленческую концепцию, рассматривающую организационные процессы и функции с биологической точки зрения. Организации анализируются как живые организмы, которые функционируют и развиваются. Биологические параллели позволяют интуитивно понять сложные механизмы, по которым выстроена работа в компаниях.«Организационная анатомия» классифицирует все компании по архетипам и принципу использования ресурсов. Концепция предлагает целостную картину жизнедеятельности организации, позволяет увеличивать производительность, а также диагностировать организационные проблемы и заболевания.

Привычка достигать. Как применять дизайн-мышление для достижения целей, которые казались вам невозможными

Как перестать лелеять смутные желания и взяться за дело? Как соединить намерения и действия, разговоры и конкретные дела? Как приучить себя достигать поставленных целей?Бернард Рос, основатель легендарной Stanford d.school, учит, как с помощью инструментов дизайн-мышления сформировать привычку к достижениям, которая позволит легко справляться с жизненными вызовами и реализовывать свои мечты.И неважно, хотите вы прыгнуть с парашютом, изучить несколько иностранных языков, освоить новую профессию, восстановить отношения с близкими людьми, похудеть или запустить крутой стартап, – прочитав его книгу, вы сможете поверить в себя и смело реализовать любые идеи.На русском языке публикуется впервые.

Как думают великие компании: три правила

В любой отрасли можно обнаружить компании, которые сталкиваются с теми же трудностями, что и конкуренты, но – в отличие от них – неизменно достигают выдающихся результатов. Так что же они делают иначе, чем остальные? И можем ли мы чему-то у них научиться?В поисках ответов на эти вопросы Майкл Рейнор и Мумтаз Ахмед, топ-менеджеры крупнейшей международной консалтинговой компании Deloitte, проанализировали данные по 25 000 компаний за 45 лет. В результате уникального по своему масштабу исследования им удалось сформулировать самые важные на их взгляд правила, которыми следует руководствоваться при планировании деятельности и стратегических маневров в современных рыночных условиях.

Голодный и Бедный! Как полный голяк, скудный бюджет и жажда успеха могут стать вашими главными конкурентными преимуществами

За последние двадцать лет Даймонд Джон прошел путь от парня из бедной семьи, который, сидя в подвале, пришивает этикетки на футболки, до основателя международной модной империи и заслужил титул «Крестный отец урбанистической моды». Помимо успеха в модном мире, Даймонд – звезда знаменитого телешоу «Акулы бизнеса» (оригинальное название – «Бассейн с акулами») и один из самых востребованных специалистов по брендингу, к его услугам обращаются знаменитые компании, среди них «Тернер Нетворкс» и «Найк».Что нужно, чтобы начать столь головокружительную карьеру? Ничего!Даймонд Джон уверен, что отсутствие денег и отчаяние порождают инновации, бедность заставляет мыслить более креативно и увереннее идти к успеху.